哪些歌词里有南北朝时期的诗词 关于南北朝的歌

日期:2023-05-14来源:历史趣闻人气: 我来评论


大家好,关于哪些歌词里有南北朝时期的诗词很多朋友都还不太明白,不知道是什么意思,那么今天我就来为大家分享一下关于关于南北朝的歌的相关知识,文章篇幅可能较长,还望大家耐心阅读,希望本篇文章对各位有所帮助!

天苍苍野茫茫风吹草低见牛羊的诗意是什么意思

蔚蓝的天空一望无际,碧绿的原野茫茫不尽。那风吹到草低处,有一群群的牛羊时隐时现

出处:

敕勒歌

【作者】佚名 【朝代】南北朝

译文对照

敕勒川,阴山下。天似穹庐,笼盖四野。

天苍苍,野茫茫。风吹草低见牛羊。

译文:辽阔的敕勒大平原,就在阴山脚下。敕勒川的天空啊,看起来好像牧民们居住的毡帐一般。它的四面与大地相连,蔚蓝的天空一望无际,碧绿的原野茫茫不尽。那风吹到草低处,有一群群的牛羊时隐时现。

扩展资料;

这首民歌,勾勒出了北国草原壮丽富饶的风光,抒写敕勒人热爱家乡热爱生活的豪情,境界开阔,音调雄壮,语言明白如话,艺术概括力极强。

“敕勒川,阴山下”,说出敕勒川的地理位置。阴山是绵亘塞外的大山,草原以阴山为背景,给人以壮阔雄伟的印象。“天似穹庐,笼盖四野”,环顾四野,天空就像其大无比的圆顶毡帐将整个大草原笼罩起来。“天苍苍,野茫茫”,天空是青苍蔚蓝的颜色,草原无边无际,一片茫茫。

诗的前六句写平川,写大山,写天空,写四野,涵盖上下四方,意境极其阔大恢宏。但是,诗人的描写全从宏观着眼,作总体的静态的勾画,没有什么具体描绘,使人不免有些空洞沉闷的感觉。但当读到末句――“风吹草低见牛羊”的进修,境界便顿然改观。

草原是牧民的家乡,牛羊的世界,但由于牧草过于丰茂,牛群羊群统统隐没在那绿色的海洋里。只有当一阵清风吹过,草浪动荡起伏,在牧草低伏下去的地方,才有牛羊闪现出来。那黄的牛,白的羊,东一群,西一群,忽隐忽现,到处都是

于是,由静态转为动态,由表苍一色变为多彩多姿,整个草原充满勃勃生机,连那穹庐似的天空也为之生色。因此,人们把这最后一句称为点晴之笔,对于“吹”、“低”、“见”三个动词的主动者――“风”字,备加欣赏。

最后三句“天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊”是一幅壮阔无比、生机勃勃的草原全景图。“风吹草低见牛羊”,一阵风儿吹弯了牧草,显露出成群的牛羊,多么形象生动地写出了这里水草丰盛、牛羊肥壮的景象。全诗寥寥二十余字,就展现出我国古代牧民生活的壮丽图景。

这首歌具有鲜明的游牧民族的色彩,具有浓郁的草原气息。从语言到意境可谓浑然天成,它质直朴素、意韵真淳。语言无晦涩难懂之句,浅近明快、酣畅淋漓地抒写了游牧民族骁勇善战、彪悍豪迈的情怀。

魏晋南北朝民歌有哪些?

在北朝民歌中,描写游牧生活的,以《敕勒歌》为代表作:

敕勒川,阴山下。天似穹庐,笼盖四野。天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊。

反映游子飘零的,如《陇头歌》:

陇头流水,流离山下。念吾一身,飘然旷野。朝发欣域,暮宿陇头。寒不能语,舌卷入喉。陇头流水,鸣声幽咽。遥望秦川,心肝断绝。

男子负心,另有所欢,封建社会恋爱不自由而造成的爱情悲剧的:

郎为旁人取,负攸非一事。缡门不安横,无复相关意。(《子夜歌》)

我与欢相怜,约誓底言者?常叹负情人,郎今果成诈。(《懊侬歌》)

南朝时代,商业发达,长江中、下游地区的许多城市都相当繁荣,商人阶层生活更加富裕,这就刺激了他们对于爱情的浪漫的追逐,而他们中有些是来往客商,经常离别远行,因而江边送别的现象普遍存在。这些歌词就是这种现实的反映。如:

布帆百余幅,环环在江津。执手双泪落,何时见欢还?(《石城乐》)

闻欢下扬州,相遇楚山头。探手抱腰看,江水断不流!(《奠愁乐》)

有描写因失恋而产生的悲愁和痛苦的,这类诗歌往往通过女子之口说出她们的焦的甚至绝望的情绪。如《子夜歌》:夜长不得眠,明月何灼灼。想闻散唤声,虚应空中诺。

南朝民歌也善于利用景物传达出深婉的情思,如“渊冰厚三尺,素雪覆千里。我心如松柏,君情复何似?”(《子夜四时歌·冬歌》)

北朝民歌简单质朴的语言造就了凌厉的气势。如“健儿须快马,快马须健儿。 跋黄尘下,然后别雌雄”(《折杨柳歌辞》)

乐府夏歌六首,春别犹春恋,夏还情长久,那南北朝女子率真的诗歌

子夜夏歌6首,欢吹罗裳开,窈窕登高台,赏读南北朝女子的率真

”高堂不作壁,招取四面风。

吹欢罗裳开,动侬含笑容。” 南北朝乐府《子夜四时歌》

中国女性的声音往往淹没在厚重的历史里,从古到今,女性文化名人屈指可数,有文字流传得更少,这是因为上古时代生产力不发达,鲜有文字记录,只凭神话约略知道原始社会母系氏族的地位,比如有女娲,王母,嫘祖的传说流传,封建社会古代又男权主导,女子成为男性和家庭的附属品,以宋朝之后,纲常礼教更甚,鲜有女性的作品流传,就算有,多纤弱惆怅之声。偶有文字流传,都不算太健康。

从某种角度,如果《红楼梦》的《葬花吟》真的出自女子手笔,我也不认为那是优秀的。因为里面的病态是时代折射到自身,不足以成为女性诗作的典范。

但是历史总会有刹那的清美留给女性,虽然南北朝时代是一个政权林立的时期,但正是因为打破了独尊儒术这种思想的禁锢,人们不再强用儒家那种阶层等级来约束子民,为了生存和繁衍,在相对自然的社会里生活,才有了南北朝女子动人的歌声与诗篇。一种率真的歌咏生活和感情,而不必被儒家思想压抑。

而此时的人们更注重生活本身,所以有大量女子的歌声被传唱被保留,弥补了历史上女性诗歌的欠缺。

那高大的殿堂不设置墙壁,就是为了接纳四面的风,那风吹开了我的罗衣,那风清和凉爽,吹开了我的笑容。

这里传达了几个信息,就是南北朝时代,至少南方多和自然连成一体的建筑,比如亭台楼榭之类,这是生产力发达在贵族园林的一种表现。

第二个信息,就是女子有自我意识。这在之前之后的历史中都是很难看到的。通常唐宋诗词里的女性是一种思妇的状态,仿佛如果她不是思念丈夫的妻子,她很难表达自己。当然唐宋诗词里的女性很多都是男人写的,缺乏女性本来的声音。

第三个,就是表达自然而明快,可以见证当时女子,至少是贵族女子的生活相对自由,这中间也包含了一些从事娱乐工作的女性,一些家境不错的普通女性。

而这个女子的快乐非常主观,是以自己天然感受为主,发自内心地融入自然和人工相照应的景观,快乐如同不谙尘世规则的小少女,无忧无虑,那亭子无墙,那夏风浩荡,简直完全是因为我,为了我,我在这里自由享受着四面的风,来回跳舞,裙裾飞扬,因为舒爽自在,笑容是发自内心呀!

“反覆华簟上,屏帐了不施。

郎君未可前,等我整容仪。”

将席子打点好,为夏天做准备,秋冬的帷幕帐子已经撤下。这是清爽的初夏,郎君你不要过来,等我拾掇好了,打扮一下自己,我再出来见你。

这点明了是春去夏来,女子忙着家务。丈夫回来了,家里和自己却没有收拾好,有一点点小小的尴尬和娇嗲。

这首诗描写了家庭相处中的一种尊重和柔情,这像恋人和新婚妻子。你现在不要过来,等会我,这是家庭间的柔情蜜意。其实在后代比如宋朝就很少看见。一是等级制度门第婚姻造成许多夫妻不是因为恋爱结婚,婚后自然和谐少,二是这样率真的作品往往在后世因为礼教冠上“艳”,就算是正常的行为,也不能写,更何况流传。

当然这中间最让道学家不可忍受的就是那种平等的相处和带着甜蜜的娇嗲。一个女子居然让一个丈夫去等她,真是狐媚。

虽然真正懂得生活的人,看到的是率真自然。

“开春初无欢,秋冬更增凄。

共戏炎暑月,还觉两情谐。”

春天没有什么可以快乐的,因为那个时候还微寒,秋冬就更不快乐,到处是冷风和凄凉。

夏天刚刚好,不冷不热,最是培养深化两个人情感的时候,让我们好好珍惜夏天。

说的都是大实话,以女性和人的角度说的。非常生活化。我就是喜欢夏天,因为自在呀。这和传统诗词不一样,传统诗词很少有夏天,不是伤春就是悲秋,不如此难以显示自己的情怀,在忧国忧民感时伤事。

这个女子恋恋一心,仿佛童言无忌。夏天多好,因为和你一起,可以处的自由畅快。

“春别犹春恋,夏还情更久。

罗帐为谁褰,双枕何时有。”

春天过去了,往往教人眷恋春花,但是夏天来了,两情更加长久缠绵。你看我把帐缦都整理好了,只等着你陪着我夏天。

这个女子是幸福的,因为活在当下,春天有春天的好,夏天有夏天的美,因为有情郎在身边,岁月静好,地久天长

“叠扇放床上,企想远风来。

轻袖拂华妆,窈窕登高台。”

我将扇子放在床榻上,但是天还是热,哪里会有风呢?让我去高台上等风,顺便等你归来。

这是女子等待丈夫,但是底气在于,她的丈夫离开不远,不会让她长久等待,所以这上高台的姿态也是分花拂柳,只是生活的一部分。

仿佛小妻子等待和丈夫晚上说话,我今天去了高台看风,因为这室内有点热哦。家常率真又浪漫。

“含桃已中食,郎赠合欢扇。

深感同心意,兰室期相见。“ 南北朝子夜四时歌《夏歌二十首》

樱桃已经可以吃了,手上拿着你赠送的合欢扇子,我深深感受到你的心意,你看我把寝室都布置好了,等着你回家,诉说小小的离别和甜蜜。

这几首诗有着初夏时节家庭的和谐与甜蜜,有着感情的平等和互动,像极了当代年轻人自由的恋爱和婚姻。而且是以女子的口吻细腻诉说家常与幸福,有着女性的细腻明丽与快乐。

那么为什么南北朝时代有如此率真女子的诗歌而后世没有呢?

很简单,因为隋唐以后,儒家思想成为社会公认的主流,其中最大的约束在于,人不是平等的,君君臣臣,父父子子,表达感情拒绝平等。女子得称妾,还要自带卑微,这种理念贯彻到生活的各个层面,你在表达自己感情的时候,不是按照我怎么觉得这个最天然的顺序,而是我表达的感情,合适这种规则吗?

虽然我相信唐宋两朝不缺乏能写会歌的才女,也许写得更加生动,但是抱歉,你不符合时代道德所要求的道德美,所以你的歌声和作品就封杀了。而这种压抑同时也强化了时代特征,那就是女子无诗无歌。

很多人都喜欢南北朝这些乐府,也成为后世诗词的灵感,但是再也没有这么率真的女性的诗歌大量流传,哪怕是无名氏的。

南北朝的诗歌曾经被主流文学看作是艳诗,但是经历了无数时代的冲刷,却发现,那不是艳,是女子未被桎梏的天然和率真,成为了文学史上璀璨圆润的珍珠。

初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。。

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