如何赏析古诗词 古诗词鉴赏方法

今天给各位分享如何赏析古诗词的知识，其中也会对古诗词鉴赏方法进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

如何赏析古诗词

在平日的学习、工作和生活里，大家一定都接触过一些使用较为普遍的古诗吧，古诗有固定的诗行，也会有固定的体式。你还在找寻优秀经典的古诗吗？以下是我收集整理的如何赏析古诗词，仅供参考，大家一起来看看吧。

一、注意积累古诗词的背景知识

这些背景知识主要包括诗人的生平经历、思想感情、艺术风格等。掌握了这些内容，我们在鉴赏诗歌时就能对诗歌进行高屋见瓴的分析。如：李白愤世疾俗的人生、清新飘逸的风格；杜甫忧国忧民的人生、沉郁顿挫的风格；辛弃疾抗金复宋的大业，在气势雄伟的主调之外，也不乏婉转悱恻。王维诗含蓄生动，白居易诗雅俗共赏，李商隐诗清丽俊逸，李煜词颓靡伤感却又细腻感人，欧阳修词清丽明媚而又语近情深，柳永词缠绵悱恻，苏轼词雄健豪放，李清照词婉约凄切，陆游风格雄浑奔放，明朗流畅。

二、掌握几类常用的赏析术语

1、常见的'意境：恬静优美、清幽明净、明丽清新、雄浑壮丽、壮阔苍凉、萧瑟凄凉、孤寂冷清、清冷幽静等。

2、常见的表现技巧：

（1）修辞手法：比喻、拟人、借代、夸张、对偶、排比、对比、双关、设问、反问等。

（2）描写手法主要有：托物言志、小中见大、动静结合、虚实相生、联想想像、正侧面结合、比较衬托、乐景写哀、欲扬先抑、象征、渲染、白描、用典等。

（3）抒情方式：直抒胸臆（开宗明义、开门见山、画龙点睛）、间接抒情（寓情于景、借景抒情、借事抒情）。

（4）语言风格：品味整首诗表现出来的语言风格，能用来答题的词语一般有：清新自然、朴实无华、明白晓畅、多用口语、华美绚丽、委婉含蓄、简练生动、雄浑豪放、沉郁顿挫需要强调的是，用以上这些术语赏析诗词时，不能空洞，更不能一概而论，需因诗而异，根据各诗不同特点，结合相关诗句，有的放矢地进行赏析。

三、积累不同的诗作题材

就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景（抒情）诗、记事（咏怀）诗，咏史（怀古）诗、田园（山水）诗、边塞（征战）诗等。

1、写景诗：写景抒情，寄情于景，常用白描、衬托的写法描绘山川美景，抒写热爱祖国河山之情，或抒闲适情调，表达自己的高洁品格。

2、咏怀诗：叙事抒怀，通过具体的事件的叙写来抒写胸臆，抒写个人的恨别、怀远、思乡、离愁、感时等情怀的作品。

3、咏史诗：诗人对某一历史事件或历史人物的咏叹，一般融进了诗人独到的见识，以史咏怀，以史颂人，以史治史，以史喻今。

4、咏物诗：主要特点是托物言志。这类古诗中的物多具有特定意义。如桃花象征美人、牡丹寄寓宝贵、杨花有飘零之意等，不同的意象有不同的内涵。

5、山水田园诗：写田园生活和山水风景，东晋的陶渊明是田园诗的开创者，南朝的谢灵运是山水诗的鼻祖，唐代形成了山水田园诗派，主要有王维、孟浩然、储光羲等。

6、边塞诗：描写边塞生活与民族矛盾，这类诗成就最高明的是高适、岑参、王昌龄、王之涣等。

四、掌握常用的典故和惯用意象

古诗常用典故，这既可使诗歌语言精练，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意赅、耐人寻味的效果。平时接触过后和常识的一定要尽可能多掌握。如武陵人、烂柯人、廉颇老矣等。古诗中的一些惯用意象有特定的用法，如送别诗中常用柳、月等意象，抒愁写恨的常用流水、春雨等意象，表达思念的常用雁、红豆等，表现志节的常用竹、兰，梅、菊等。

古诗词赏析的方法

积累不同的诗作题材

就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景(抒情)诗、记事(咏怀)诗，咏史(怀古)诗、田园(山水)诗、边塞(征战)诗等。

1、咏史诗：诗人对某一历史事件或历史人物的咏叹，一般融进了诗人独到的见识，以史咏怀，以史颂人，以史治史，以史喻今。

2、咏物诗：主要特点是托物言志。这类古诗中的“物”多具有特定意义。如桃花象征美人、牡丹寄寓宝贵、杨花有飘零之意等，不同的意象有不同的内涵。

3、山水田园诗：写田园生活和山水风景，东晋的陶渊明是田园诗的开创者，南朝的`谢灵运是山水诗的鼻祖，唐代形成了山水田园诗派，主要有王维、孟浩然、储光羲等。

4、写景诗：写景抒情，寄情于景，常用白描、衬托的写法描绘山川美景，抒写热爱祖国河山之情，或抒闲适情调，表达自己的高洁品格。

5、咏怀诗：叙事抒怀，通过具体的事件的叙写来抒写胸臆，抒写个人的恨别、怀远、思乡、离愁、感时等情怀的作品。

6、边塞诗：描写边塞生活与民族矛盾，这类诗成就最高明的是高适、岑参、王昌龄、王之涣等。

掌握常用的典故和惯用意象

古诗常用典故，这既可使诗歌语言精练，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意赅、耐人寻味的效果。平时接触过后和常识的一定要尽可能多掌握。如“武陵人”、“烂柯人”、“廉颇老矣”等。古诗中的一些惯用意象有特定的用法，如送别诗中常用“柳”、“月”等意象，抒愁写恨的常用“流水”、“春雨”等意象，表达思念的常用“雁”、“红豆”等，表现志节的常用“竹”、“兰”，“梅”、“菊”等。

赏析古诗词的一般方法

赏析古诗词无非两方面。

一是形式，是近体诗，古体诗，词牌，散曲，还是哪一种格式？古诗词的格式要求相比于今天的现代诗要复杂得多。有些朋友喜欢一开口就说意境——意境更重要是没错的，但是你首先得看是什么东西的意境对不？

就好像你老是对着一条狗说人品好，你说能不能说服别人？首先得是个人，咱们才能讲人品对不？

诗之所有为诗，是有要求和规则的，和现代诗的无下限相比，古诗词对于先做个人是有明确要求的。所以赏析古诗词，首先你得确定它是诗，再确定它是什么诗，然后再具体看内容意境。

就好像我们夸一个人，首先得是个人，然后看是男人还是女人，男人就英俊威猛，女人就柔美娇妹——这是不能乱的。当然现代诗就和现代人一样，可以乱一乱，但是古诗词绝对不行。

作古诗词赏析尤其要注意这一点，不要被一席人的纯意境论给忽悠了。

第二，自然就是看内容，以及内容的拔高——意境了。这其中还包括了各种修辞手法对意境的凸显，也就是说咱们先看写的是什么，然后就要看写得好不好了。

至于内容意境的高下，各人有各人的判断，有欣赏水平的不同，但是也有大数据下的分析。比如说这首诗作的背景、诗人的性格、当时遇到了什么事情，这都是我们赏析一首作品的时候需要注意到的——其实无外乎就是搞清楚诗人的情感逻辑，他为什么会这么想？他为什么会这么写？让他这么想的景色、事情，如果放到我们身上，我们会发出什么样的感叹，或者如何处理？

一旦我们的代入和诗人的情感放送同步，那就能深切体会到诗人在创作时的感情波动——这就叫做产生了通感，指导了是人要说什么，情感共振出诗人当时创作诗歌的情境。

心领神会，就是赏读一首诗词的最高境界。

如果你还能表达出来，那么就是一篇极佳的赏析文章了。

所以赏析古诗词，无非是从格式上分析，从内容上赏读。

这和创作诗歌的时候是一样的，诗人写诗，无非是有内容要表达，然后选择一种合适的体裁抒发。

这就是一个诗人情感变成文字，文字再共振出读者情感的过程。

怎么赏析古诗词

可以从诗眼、意象、意境三个方面赏析古诗词。

1、诗眼。

诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。

2、意象。

诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。

3、意境。

意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。

如何鉴赏古诗词？

诗歌是各种文学样式中最早出现的一种，它以丰富的感情和想象使人心潮起伏，以鲜明的节奏和美妙的韵律使人吟咏回味，以高度的凝练和含蓄使人回味无穷。它是人们喜闻乐见的文学形式。可是，由于诗歌的凝练含蓄，以及文化积淀少等原因，诗歌鉴赏也历来是难题，下面我谈几点古代诗歌赏析的方法，供方家指点。

一、分清诗歌类别

不同的诗歌在表情达意、技巧运用、韵律节奏等方面各有其特点。按表达方式可分为叙事诗和抒情诗；按语言形式可以分为古风、格律诗、词、元曲。诗歌的类别不同，形式风格也不同，鉴赏诗歌，首先要分清类别。在常见的诗歌中，抒情诗歌的比例比较大，尤其值得研究。抒情诗可以分为两大类：一类是直接抒情，一类是间接抒情。间接抒情又可以三类：一类是借景抒情，一类是借事抒情，还有一类是托物言志。下面分别说明。

1、直接抒情

"诗言歌咏，见景生情"。直接抒情的诗歌一般是前两句写景或者写事，后两句抒情。如李白《赠汪伦》：

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声；桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

作者先言汪伦以歌赠己，后言桃花潭水即使深达千尺，也不及友人之情深，其惊喜之情溢于言表，直接传达出内心的激动。

2、借景抒情

"一切景语皆情语"，借景抒情的诗是把自己要抒发的情感寄予于所描写的景物之中。例如刘禹锡的《乌衣巷》：

朱雀桥边野草花，乌衣巷口斜阳斜；旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

诗中作者仿佛纯客观地描写昔日显赫大族王导、谢安家的燕子，如今也飞入了寻常百姓的家门，不是直接写朝代更替、人事变迁，而是将怀古之悠情寓于看似琐碎之小事之上，看似平淡然引人深思。

3、借人、事抒情

此类诗歌多以历史人物或者重大事件为题材，作者借这些事件和人物表明自己的看法或者抒发沧桑变化的感慨。例如杜牧的《赤壁》：

折戟沉沙铁未消，自将磨洗认前朝；东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。

诗中认为周瑜的成功很侥幸，如果没有东风，火攻便不能成功，连二乔都将被曹操掳去，委婉地表达了孙刘联军会惨遭灭亡的严重后果。

4、托物言志

此类诗多借助某种具有特定文化内涵的事物，来表达自己的心迹或某种情感。如虞世南《蝉》：

垂绥饮清露，流响出疏桐；居高声自远，非是藉秋风。

蝉垂着长长的触须，饮着清洁的甘露，远扬的蝉声从高大挺拔的梧桐树上传向远方。它身居高处，不同反响，并不是借了秋风的威力。作者借蝉表明自己的看法：人若能身居高洁，同样能不用借助任何力量而使声名远扬。

二、尽可能了解诗歌的历史背景

一首诗在赏析过程中，不了解历史背景往往容易导致诗歌鉴赏肤浅化，停留在就事论事的层面上。例如李清照《夏日绝句》：

生当作人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东。

就诗面来说，作者通过叙写项羽，宁可自刎乌江也不回去见江东父老的情节，表达了对项羽不屈辱偷生的壮举的仰慕之情。但再深入思考：李清照是婉约词派集大成者，何以对豪迈的项羽大加赞叹，其用意何在？翻开历史，我们看到李清照所处的时代：金兵南下，汴京失守，宋王朝被迫迁都南京，致使无数人民家破人亡，作者也遭遇丧夫之痛。女诗人孤苦零丁，飘零异乡，有感而发，写下此诗。原意是要借项羽不苟且偷生的悲壮之举，抒发对南宋王朝苟且偷安、醉生梦死的谴责之情。可见，要全面地赏析古代诗歌，了解其历史背景是何等的重要。

三、尽量多地熟悉作者的人生经历

诗人人生经历的变化，往往致使其诗歌风格、题材、思想内容的变化。其中以李煜、李商隐、李清照等人最为典型。其前期作品与后期诗作几乎判若两人。

以李后主为例，25岁便成为富庶的南唐的一国之君，生活豪华奢侈，其词作范围，多描写宫廷生活，如其《玉楼春 晚春初了明肌雪》、《浣溪沙 红日已高三丈透》；或沿袭传统题材写男女之情，如《一斛珠 晓妆初过》、《菩萨蛮 花明月晴笼轻雾》；或写离愁别恨，如《采桑子 庭前春逐红英尽》、《清平乐 别来春半》等等。但29岁时南唐为宋所灭，他成了亡国之君，开始了阶下囚的生活，对江南故国的思念，伴着孤寂、悲凉的心情，使他的词转向了写思乡之情、写亡国之恨。其代表作《虞美人 春花秋月何时了》、《浪淘沙 帘外雨潺潺》，凄凉悲怆，与其前期诗作迥然不同。还有，诗人处在不同的时代，诗歌的主题、风格也迥然不同。李白生活在盛唐，物华天宝，国力强盛，诗人终其一生都在以天真的赤子之情讴歌理想的人生，总以满腔热情去拥抱世界，其风格浪漫，想象丰富，感情丰沛。而生活在大唐王朝由盛转衰的时期的杜甫，在飘零的途中，凝视着流血的大地，所咏之作则体现了一种深入社会、关切政治和民生疾苦的现实主义创作风格。可见，熟悉诗人的人生经历，是更深地理解诗歌不可或缺的条件。

四、学会进入诗歌的意境

著名美学家朱光潜先生曾给意境下过这样的定义：意境是作家的主观情意和客观物象互相交融而形成的足以使读者沉浸其中的想象世界。我们的学生怎养才能进入诗歌的意境呢？

其一，要靠联想

诗歌的主题常借助意境来表达，体味意境的方法是抓住诗歌的画面和气氛，借助想象去理解、感受"此时"、"此景"中"此人"的"此情"是什么。诗歌中情与景结合的基本方式，正如前文所说，即直抒胸臆、借景抒情、托物言志，作者正是通过这些方式来表现自己心中情怀，托出诗歌的主旨的。例如李白在《梦游天姥吟留别》中，运用浪漫主义手法，创造了一个美妙的仙境，联系诗人生活的社会环境展开对比联想，我们便清楚地明白了其用意，即表达作者对黑暗社会的不满，对自由光明的渴望。

其二，要借助想象

没有想象便没有诗歌。想象是一种特殊形式的思维活动。如果说联想是靠记忆，那么想象便是创造。在鉴赏古代诗歌的过程中，要进入作品意境，我们可以根据作品提供的描述性语句，调动生活积累，通过想象再造形象。例如《过山村》

山村鸡鸣一两家，竹溪村路板桥斜；妇姑相唤浴蚕去，闲着中庭栀子花。

诗的前两句使我们脑海里浮现出这样一幅图景：细雨绵绵，小溪流过竹林，斜桥小溪之旁，一条小路蜿蜒伸入山村，宁静的山村偶尔传出一两声鸡鸣，多么幽静，多么恬适；后两句，我们便应有这样的想象：嫂子与小姑相约相伴，一起浴蚕，多么和谐，多么温馨。而除了庭中的栀子花外，没有闲着的，山民又是多么勤劳啊，继而对整首诗理解透彻。

五、体会诗中的修辞

古代诗歌中常用修辞手法有比喻、拟人、对偶、夸张、对比等等，这里着重谈谈比喻和拟人的运用。

1、 使用比喻在古代诗歌中不乏经典之作，例如唐代朱余庆临考进士之际，给水部郎中张藉的《近试上张藉水部》：

洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑；妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无？

从诗面看，写的是新娘在新婚之后的第一个早晨，即将拜见公公婆婆，化妆完毕，问丈夫化妆还可以吗？而实质是作者以新娘自喻，将主考张藉比喻成丈夫，表达自己对考试的担心，向张水部讨教。张也写诗作答：

越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟；齐纨未是人间贵，一曲菱歌值万金。

诗中也以"越女"比喻朱庆余，"一曲菱歌"比喻朱的出众才华，表达了自己对朱的赞赏和安慰。；两诗应和，都采用了比喻的修辞手法。

2、 用拟人的古代诗歌中更不乏千古名句，例如宋祁的"红杏枝头春意闹"，清代学者王国维说："着一闹字，境界全出。""闹"字仿佛使读者听到满枝红杏的喧闹，烘托出一派生机勃勃的景象；王安石"春风又绿江南岸"，"绿"字赋予春风以人之情态，也点染出江南之盎然生机；张先的"云破月来花弄影"，"弄"字赋予了花以人之情态，这些拟人手法的运用，让后人回味无穷。

当然，学生学会了上述的诗歌鉴赏的方法，仅仅是入门，要提高鉴赏的能力，必须有一个熟能生巧的过程，所谓"观千剑然后识器，操千曲然后晓声"，在这些方法的指导下，多看多练，自然能突破这一难题。

如何赏析古诗词的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于古诗词鉴赏方法、如何赏析古诗词的信息别忘了在本站进行查找喔。