谁作桓伊三弄,谁作桓伊三弄,惊破绿窗幽梦

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《昭君怨》(苏轼)全文翻译注释赏析

昭君怨

苏轼

系列：宋词精选-经典宋词三百首

昭君怨·金山送柳子玉

谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦？新月与愁烟，满江天。　

欲去又还不去，明日落花飞絮。飞絮送行舟，水东流。

注释

1桓伊三弄：桓伊，字叔夏，小字子野。东晋时音乐家，善筝笛。《世说新语·任诞》载：「王子猷（徽之）出都，尚在渚下。旧闻桓子野善吹笛，而不相识。遇桓于岸上过，王在船中，客有识之者云：「是桓子野。」王便令人与相闻云：「闻君善吹笛，试为我一奏。」桓时已贵显，素闻王名，即便回，下车，踞胡床，为作三调。弄毕，便上车去，客主不交一言。」

2 「绿窗」，碧纱窗。

3 新月句：客将远行，故如此说。张继《枫桥夜泊》：「月落鸟啼霜满天，江枫渔火对愁眠。」

4 欲去又还不去：欲去还留恋，终于不得不去。

赏析

这首词作于熙宁七年（1074）二月，是作者为送别柳子玉（名瑾）而作。子玉是润州丹徒人，与东坡谊兼戚友。熙宁六年（1073）十一月，苏轼时任杭州通判，赴常州、润州一带赈饥，子玉赴怀守之灵仙观，二人结伴而行。次年二月，苏轼金山（润州西北长江中）送别子玉，遂作此词以赠。

上阕写离别时的情景。首二句以晋人桓伊为王徽之吹奏三个曲调的典故，以发问的形式提出疑问：夜深人静时，是谁吹奏有名的古曲，将人们从梦中唤醒？此二句暗写离别。次二句融情入景，通过新月、烟云、天空、江面等景，将整个送别情景和盘托出。

下阕遥想「明日」分别的情景。「欲去又还不去」，道了千万声珍重，但迟迟没有成行。二月春深，将是「落花飞絮」的时节，景象凄迷，那时别情更使人黯然。「飞絮送行舟，水东流。」设想离别的人终于走了，船儿离开江岸渐渐西去。送别的人站立江边，引颈远望，不愿离开，只有那多情的柳絮，像是明白人的心愿，追逐著行舟，代替人送行。而滔滔江水，全不理解人的心情，依旧东流入海。以「流水无情」反衬人之有情，又借「飞絮送行舟」表达人的深厚情意，结束全词，分外含蓄隽永。词所谓明日送行舟，未必即谓作此词的第二日开船，须作稍为宽泛的理解。

此词上片写送别情景，以景色作为笛声的背景，情景交融地渲染出送别时的感伤氛围。下片运用叠句造境传情，想像次日分别的情景，大大扩展了离情别绪的空间。如此虚实结合，渲染出一种强烈的情感氛围，使读者受到极强的艺术感染。

谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦？ 北宋 苏轼《昭君怨》

谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦？ [译文] 在夜深人静的时候，不知是谁吹起了优美的笛曲，将人从梦中惊醒。 [出典] 北宋 苏轼 《昭君怨》 注： 1、 《昭君怨》 苏轼 谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦？新月与愁烟，满江天。欲去又还不去，明日落花飞絮。飞絮送行舟，水东流。 2、注释： 一本题《金山送柳子玉（瑾）》。 桓伊三弄：桓伊，字叔夏，小字子野。东晋时音乐家，善筝笛。《世说新语·任诞》载：“王子猷（徽之）出都，尚在渚下。旧闻桓子野善吹笛，而不相识。遇桓于岸上过，王在船中，客有识之者云：“是桓子野。”王便令人与相闻云：“闻君善吹笛，试为我一奏。”桓时已贵显，素闻王名，即便回，下车，踞胡床，为作三调。弄毕，便上车去，客主不交一言。” “绿窗”，碧纱窗。 客将远行，故如此说。张继《枫桥夜泊》：“月落鸟啼霜满天，江枫渔火对愁眠。” 欲去还留恋，终于不得不去。 上片平稳。下片首句一顿，以下便顺流而下。叠用“飞絮”接上“落花飞絮”句，顶针接麻格，更显得生动。“落花飞絮送行舟”，以为调所限，只用了“飞絮”二字。 3、译文1： 夜深人静时，是谁吹奏有名的离别古曲？推开窗户，不知是要追寻那悠扬的笛声，还是要找回梦中的欢欣。外面江天茫茫，挂着一弯孤单的新月，凄冷地望着人间。 道了千万声珍重，但迟迟没有成行。二月春深，将是“落花飞絮”的时节。离别的人明天就要走了，送别的人伫立江边，不忍离开，只有那多情的柳絮，追逐着行舟，代替人送行。 译文2： 在夜深人静的时候，不知是谁吹起了优美的笛曲，将人从梦中惊醒。离愁随之袭来，推开窗，只见江天茫茫，空荡荡的天上一弯孤单的新月，凄冷地望着人间。 道了千万声珍重，但迟迟没有成行。还是走吧，否则明天看见落花如同飞絮，那时别情更会使人黯然。船儿离开江岸渐渐西去，只有那多情的柳絮追逐着行舟，而滔滔江水却不理会我悲伤的心情，依旧东流而去。 4、苏轼生平见大江东去，浪淘尽，千古风流人物。 5、熙宁六年（1073）十一月，在杭州任通判的苏轼往常州、润州一带赈饥，恰好柳子玉要到舒州（今安徽安庆）灵仙观，二人便结伴而行。第二年二月，苏轼在金山送别柳子玉，遂作此词以赠。子玉名瑾，润州丹徒（今江苏镇江）人，其子仲远为苏轼亲堂妹婿，两人是谊兼戚友的。 词的上片写离别前的晚上。在夜深人静的时候，不知是谁吹起了优美的笛曲，将人从梦中惊醒。是什么样的梦呢？从“惊破”一词来看，似有怨恨之意。夜听名曲，本是赏心乐事，却引起了怨恨；而一旦梦醒，离愁就随之袭来，可见是个好梦。大概是梦见和朋友一起饮酒赋诗吧！欢聚的日子马上就要结束，怎不使人懊恼、愁闷？推开窗户，不知是要追寻那悠扬的笛声，还是要寻回梦中的欢愉，只见江天茫茫，空荡荡的天上，挂著一弯孤单的新月，凄冷地望著人间。江天之际，迷迷蒙蒙、混混沌沌，那是被愁闷化作的烟雾塞满了。上片写夜愁。融情入景，笛声，绿窗，新月，烟云，天空，江面，织成了一幅有声有色、浩淼幽清的图画。 下片遥想“明日”分别的情景。“欲去又还不去”，道了千万声珍重，但迟迟没有成行。二月春深，将是“落花飞絮”的时节，景象凄迷，那时别情更使人黯然。“飞絮送行舟，水东流。”设想离别的人终于走了，船儿离开江岸渐渐西去。送别的人站立江边，引颈远望，不愿离开，只有那多情的柳絮，像是名白人的心愿，追逐著行舟，代替人送行。而滔滔江水，全不理解人的心情，依旧东流入海。以“流水无情”反衬人之有情，有借“飞絮送行舟”表达人的深厚情意，结束全词，分外含蓄隽永。词所谓明日送行舟，未必即谓作此词的第二日开船，须作稍微宽泛的理解。诗集送柳子玉诗称“先生官罢乘风去”之后，复数有游宴之事，子玉始成行，可参。 通观全词，没有写一句惜别的话，没有强烈激切的抒情。将情感融入景物，通过景物描写渲染出一种情感氛围，使读者身不由已地被引进其所创造的意境之中，受到强烈的感染，这是本词的艺术魅力所在。在众多的景物之中，又挑出一二件，直接赋予它们生命，起到画龙点睛的作用，使所有的自然物都生气勃勃，整个艺术画面都活跃起来，这是本词的艺术特色。上片用“愁”写烟，使新月也带上了强烈的感情色彩；下片用“送”状柳絮，使之与东去的流水对比而生情。而“愁烟”和“飞絮”在形态上又有共同之处，它们都是飘忽不定、迷迷蒙蒙的自然物；它们轻虚空灵，似乎毫无重量，不可捕捉，但又能无限扩散，弥漫整个宇宙，用它们象征人世的漂泊不定，传达出迷蒙怅惘、拂之不去的眷恋之情，那是再妙不过的了。但作者似乎是随手占来，毫不费力，只道眼前所见，显得极其自然。这正是词人的高超之处。 6、上阕写离别时的情景。首二句以晋人为吹奏三个曲调的典故，以发问的形式提出疑问：夜深人静时，是谁吹奏有名的古曲，将人们从梦中唤醒？此二句暗写离别。次二句融情入景，通过新月、烟云、天空、江面等景，将整个送别情景和盘托出。 下阕遥想“明日”分别的情景。“欲去又还不去”，道了千万声珍重，但迟迟没有成行。二月春深，将是“落花飞絮”的时节，景象凄迷，那时别情更使人黯然。“飞絮送行舟，水东流。”设想离别的人终于走了，船儿离开江岸渐渐西去。送别的人站立江边，引颈远望，不愿离开，只有那多情的柳絮，像是明白人的心愿，追逐着行舟，代替人送行。而滔滔江水，全不理解人的心情，依旧东流入海。以“流水无情”反衬人之有情，又借“飞絮送行舟”表达人的深厚情意，结束全词，分外含蓄隽永。词所谓明日送行舟，未必即谓作此词的第二日开船，须作稍为宽泛的理解。 此词上片写送别情景，以景色作为笛声的背景，情景交融地渲染出送别时的感伤氛围。下片运用叠句造境传情，想象次日分别的情景，大大扩展了离情别绪的空间。如此虚实结合，渲染出一种强烈的情感氛围，使读者受到极强的艺术感染。 7、桓伊字叔夏，小字子野（一作野王），东晋名将。《晋书》载，桓伊“有武干，标悟简率”，累迁大司马参军，淮南太守、历阳太守、西中郎将、豫州刺史。淝水之战，桓伊与谢玄、谢琰率八万汉家儿郎击破前秦大军于淮南，一战而保江南半壁河山，奠此后数百年南北朝之局。桓伊以淝水之功晋爵永修县侯，进号右军将军，可谓仕途得意，然“性素谦，虽有大功，始终不替”。后迁江州刺史，为政宽恤，安抚士民，“百姓赖焉”。后卒于任上，朝廷“赠右将军，加散骑常侍，谥曰烈”。桓伊文韬武略，怀瑾握瑜，胸中锦绣，腹藏珠玑。他擅长吹笛，史载其“善音乐，尽一时之妙，为江左第一”。桓伊所用之笛乃东汉名士蔡邕所制之柯亭笛。据传汉末天下大乱，蔡邕避难会稽，发现建造柯亭的竹子中第十六根竹椽与众不同，当即把这根竹子换下来做成笛子，笛声柔美不同凡响，其笛故名“柯亭笛”。一日桓伊坐马车从东晋京城建康（今江苏南京）城外的青溪岸边经过，恰遇赶赴建康，泊舟于青溪萧家渡的名士王徽之。王徽之字子猷，王羲之之子，风流自赏，名重当时，亦素闻桓伊之名。徽之听得有人说岸上车中的是桓伊，便令贴身小童前去对桓伊说：“听说桓使君善吹笛，可否为我吹奏一曲？”是时桓伊虽然名声显赫功业正盛，却也素来敬佩王徽之，听得此言更不迟疑，下车摆开胡床，坐于其上，吹奏一曲“梅花落”。笛声悠扬，扑面而来，清标雅韵，高妙绝伦。奏毕，桓伊登车扬长而去，客主之间，不曾交一言。这便是“桓伊三弄”的故事，见载于《晋书》及《世说新语?任诞》。后世所传《梅花三弄》琴曲最早见于明代《神奇秘谱》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，即改编自桓伊之笛曲。谱中解题称此谱即桓伊为王徽之在笛上“为梅花三弄之调。后人以琴为三弄焉”之谱。此曲是古琴曲中咏物的佳作，明杨抡《伯牙心法》评价道“以梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。三弄之意，则取泛音三段，同弦异徽云尔。……审音者在听之，其恍然身游水部之东阁，处士之孤山也哉”。“泛音三段，同弦异徽”，指旋律在不同的徽位上出现三次，全曲因此得名“三弄”。《枯木禅琴谱》评价此曲“曲音清幽，音节舒畅，一种孤高现于指下；似有寒香沁入肺腑，须从容联络，方得其旨”。 8、谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦。新月与愁烟，满江天。欲去又还不去，明日落花飞絮。飞絮送行舟，水东流。 也许这就是相思的苦,相思的幸福,她眼中那蜻蜓点水般的幸福... 春庭月午，摇荡香醪光欲舞。步转回廊，半落梅花婉娩香。轻云薄雾，总是少年行乐处。不似秋光，只与离人照断肠。 9、历代词论家认为从神理风韵出发，诗词分界可归结为词贵婉曲，忌质直，贵轻倩，忌矜庄；而诗则不妨庄重，古雅，质直，词贵婉曲主要言其风格和表现形式，并非说不能表现刚劲的内容，而是要如刘熙载所言“寄劲于婉，寄直于曲”，显出一种峰回路转，曲径通幽的深境来。“庄雅固诗人首推，轻重实词家至宝”，相似的情绪在诗作和词作中呈现出的面貌是迥乎不同的，熙宁七年苏轼送其亲戚柳瑾赴舒州灵仙观，在同样的心境下作一诗一词相送。世事亦艰便猛回，此心未老已先厌。何时梦入真君殿，也学传呼观主来。谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦。新月与愁烟， 满江天。欲去又还不去，明月落花飞絮。飞絮送行舟，水东流。两者相比较，前者质实，矜庄，充满人生的感慨和理性的思考，而后者就比较婉曲和轻倩，感性色彩极浓郁，善于运用环境渲染气氛烘托情感并达到情景交融。词中所用的意象是较柔美的，如“绿窗幽梦”，“落花飞絮”、“新月”与“愁烟”等，这些是词家惯用的一类意象，它们所构成的境界是清幽婉转的，风格亦是韵秀的，与诗的质直形成鲜明对比。上述区别性的特点是从总体风格神韵给人的感觉而言，假若将它们具体外现出来，便落实到题材的选择，词境的构成，表现手法和语言风格几个因素上。 10、我独倚在窗前，阳光静谧的在书页上流泻，一阵清茗萦绕着一股淡淡的墨香，我的心醉了，醉在这一片清幽的书香中......读，便是悟。读苏轼，读的是纵横恣肆，读的是清新豪健。读“谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦”悟出的是幽愤与疑问；读“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”悟出的是气度与高傲；读“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”悟出的是孤独与落寞；读“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”悟出的娇艳与妩媚。读苏轼，读豪迈，读潇洒，读慷慨。 11、细细清宵，又见那弯淡月浅照，朦胧的月光緾绵着夜的寂寥。缙云山的风吹拂起北温泉幽谷底的阵阵凉意，散落满庭夏夜的翦翦料峭。翠竹成林，乱红飞过，一瓣一瓣轻似梦，入心入骨的清香虽瞬间飘逝，却如梦中人儿的身影，久久萦绕心头又久久伫立，和着半栊淡月，令人无处不销魂也许，正是缙云山上千百年来萦绕的云雾，弥漫成与你小别后重逢深情相依的梦境。却无奈那温润游走的雾丝，不能为我多做一刻一丝的停留，徒让我与你梦中相逢也匆匆，别离也匆匆。也许，正是这梦境深处忆相逢，我的离愁才似从宋词里飞出那阕婉约的《昭君怨》。“谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦。新月与愁烟，满江天，欲去又还不去，明日落花飞絮，飞絮送行舟，水东流。”缕缕轻愁，随同一缕缕雾丝游走，穿过山下嘉陵江长长的水岸，溯游而上，回到故土，停留在你的窗前。可否惊醒你酣甜的一帘幽梦？

"谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦。新月与愁烟，满江天。" 这出自那首词

应该是苏轼词集里的《昭君怨》谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦。新月与愁烟，满江天。欲去又还不去，明日落花飞絮。飞絮送行舟，水东流。

昭君怨》赏析

昭君怨⑴

苏轼

谁作桓伊三弄⑵，惊破绿窗⑶幽梦？

新月与愁烟，满江天⑷。

欲去又还不去，明日落花飞絮⑸。

飞絮送行舟，水东流⑹

注释

⑴ 一本题《金山送柳子玉（瑾）》。

⑵ 桓伊三弄：桓伊，字叔夏，小字子野。东晋时音乐家，善筝笛。《世说新语·任诞》载：“王子猷（徽之）出都，尚在渚下。旧闻桓子野善吹笛，而不相识。遇桓于岸上过，王在船中，客有识之者云：“是桓子野。”王便令人与相闻云：“闻君善吹笛，试为我一奏。”桓时已贵显，素闻王名，即便回，下车，踞胡床，为作三调。弄毕，便上车去，客主不交一言。”

⑶ “绿窗”，碧纱窗。

⑷ 客将远行，故如此说。张继《枫桥夜泊》：“月落鸟啼霜满天，江枫渔火对愁眠。”

⑸ 欲去还留恋，终于不得不去。

⑹ 上片平稳。下片首句一顿，以下便顺流而下。叠用“飞絮”接上“落花飞絮”句，顶针接麻格，更显得生动。“落花飞絮送行舟”，以为调所限，只用了“飞絮”二字。

赏析

熙宁六年（1073）十一月，在杭州任通判的苏轼往常州、润州一带赈饥，恰好柳子玉要到舒州（今安徽安庆）灵仙观，二人便结伴而行。第二年二月，苏轼在金山送别柳子玉，遂作此词以赠。子玉名瑾，润州丹徒（今江苏镇江）人，其子仲远为苏轼亲堂妹婿，两人是谊兼戚友的。

词的上片写离别前的晚上。在夜深人静的时候，不知是谁吹起了优美的笛曲，将人从梦中惊醒。是什么样的梦呢？从“惊破”一词来看，似有怨恨之意。夜听名曲，本是赏心乐事，却引起了怨恨；而一旦梦醒，离愁就随之袭来，可见是个好梦。大概是梦见和朋友一起饮酒赋诗吧！欢聚的日子马上就要结束，怎不使人懊恼、愁闷？推开窗户，不知是要追寻那悠扬的笛声，还是要寻回梦中的欢愉，只见江天茫茫，空荡荡的天上，挂著一弯孤单的新月，凄冷地望著人间。江天之际，迷迷蒙蒙、混混沌沌，那是被愁闷化作的烟雾塞满了。

上片写夜愁。融情入景，笛声，绿窗，新月，烟云，天空，江面，织成了一幅有声有色、浩淼幽清的图画。

下片遥想“明日”分别的情景。“欲去又还不去”，道了千万声珍重，但迟迟没有成行。二月春深，将是“落花飞絮”的时节，景象凄迷，那时别情更使人黯然。“飞絮送行舟，水东流。”设想离别的人终于走了，船儿离开江岸渐渐西去。送别的人站立江边，引颈远望，不愿离开，只有那多情的柳絮，像是名白人的心愿，追逐著行舟，代替人送行。而滔滔江水，全不理解人的心情，依旧东流入海。以“流水无情”反衬人之有情，有借“飞絮送行舟”表达人的深厚情意，结束全词，分外含蓄隽永。词所谓明日送行舟，未必即谓作此词的第二日开船，须作稍微宽泛的理解。诗集送柳子玉诗称“先生官罢乘风去”之后，复数有游宴之事，子玉始成行，可参。

通观全词，没有写一句惜别的话，没有强烈激切的抒情。将情感融入景物，通过景物描写渲染出一种情感氛围，使读者身不由已地被引进其所创造的意境之中，受到强烈的感染，这是本词的艺术魅力所在。在众多的景物之中，又挑出一二件，直接赋予它们生命，起到画龙点睛的作用，使所有的自然物都生气勃勃，整个艺术画面都活跃起来，这是本词的艺术特色。上片用“愁”写烟，使新月也带上了强烈的感情色彩；下片用“送”状柳絮，使之与东去的流水对比而生情。而“愁烟”和“飞絮”在形态上又有共同之处，它们都是飘忽不定、迷迷蒙蒙的自然物；它们轻虚空灵，似乎毫无重量，不可捕捉，但又能无限扩散，弥漫整个宇宙，用它们象征人世的漂泊不定，传达出迷蒙怅惘、拂之不去的眷恋之情，那是再妙不过的了。但作者似乎是随手占来，毫不费力，只道眼前所见，显得极其自然。这正是词人的高超之处

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