宋玉从哪些层面描写了秋之悲,宋玉从哪些层面描写了秋之悲伤的画面

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宋玉写悲秋的诗句

伤春悲秋是我国诗词文化中国传统基调之一，而悲秋的历史更长一些，自宋玉《九辩》“悲哉，秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰。”起，古人悲秋大抵是因为秋日象征着人的暮年，如人生不顺，对暮年、白发、萧条、无望等事物就会更加敏锐。本文赏析7首经典悲秋诗词歌赋作品。宋玉《九辩》节选悲哉，秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰。憭栗兮若在远行，登山临水兮送将归。泬漻兮天高而气清，寂寥兮收潦而水清。【堪称我国悲秋之祖，奠定千古悲秋主基调。】刘彻《秋风辞》秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。兰有秀兮菊有芳，怀佳人兮不能忘。泛楼船兮济汾河，横中流兮扬素波。箫鼓鸣兮发棹歌，欢乐极兮哀情多。少壮几时兮奈老何！【少壮不悲秋，老来多叹息】杜甫《登高》风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。【被誉为“七律之冠”，教科书必背】李觏《秋晚悲怀》渐老多忧百事忙，天寒日短更心伤。数分红色上黄叶，一瞬曙光成夕阳。春水别来应到海，小松生命合禁霜。壶中若逐仙翁去，待看年华几许长。【秋日象征着人的暮年，或无所成空叹息，或有所成空牵挂。“人居一世间，忽若风吹尘。”】耿??《秋日》返照入闾巷，忧来谁共语。古道少人行，秋风动禾黍。【人生寂寞飘摇，国家动荡难安，秋来愈悲伤。】李存勖《一叶落·一叶落》一叶落，搴珠箔。此时景物正萧索。画楼月影寒，西风吹罗幕。吹罗幕，往事思量着。【往事随风，暮年多惆怅。】马致远《天净沙·秋思》?枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。【悲秋元曲佳作，教科书必背，过目不忘之作】七首悲秋古诗词歌赋读完，每个人的感受必是不同，年龄、生活经历阅历、修养等不同，对于诗歌的感受自是不同，无法理解也也没关系。毕竟现代的暮年已经不是古代的暮年，仍然有更多的机会可以实现自我价值。秋天了，入山赏红叶的季节要到了，赶紧动起来吧。图片来源于网络，版权归原作者所有，侵权立删。《中国歌牌》，诗词纸牌游戏，在游戏中学习温习古诗词，体会诗词之美。

“宋玉之悲”是什么样的典故啊？

语出宋玉《九辩》：“悲哉秋之为气也！”因此，宋玉之悲即是感叹秋日天气肃杀，草木为之凋零，由此引发的人对自身命运、身世的叹惋。简单说来就是指悲秋之情。

“伤春悲秋”是中国古代文人一种带有颓废色彩的情结！这种情节，基本上影响了中国古代所有的文人。特别是刘禹锡的一句：自古逢秋悲寂寥。更是将悲秋写入了中国的诗坛。中国诗人大多是怀才不遇的文人士大夫，他们的政治抱负无法实现，不免要寓于他物以求自慰。

扩展资料

宋玉，字子渊（约公元前298年－约前222年），战国时期鄢（今湖北襄阳宜城）人，生于屈原之后，是屈原弟子，曾事楚顷襄王。因父子矛盾而出走楚国，战国末期辞赋家，平生酷爱辞赋，既懂音乐亦善于写文章，曾事楚顷襄王， 是继屈原之后又一伟大的辞赋家，与同时代的唐勒、景差齐名。

所作辞赋甚多，流传作品有《九辩》《风赋》《高唐赋》《登徒子好色赋》《神女赋》。 成语“下里巴人”“阳春白雪”“曲高和寡”“宋玉东墙”的典故皆他而来。

屈原宋玉杜甫的四首悲秋诗，来了解他们的悲秋，是一种什么情怀？

名家悲秋四首，了解古诗中的悲秋，到底是怎么回事？

悲秋这个词，常常见于古诗词。很多古诗词中的悲秋诗句都分外伤感，那么这些情绪是怎么来的呢？

实际上古人民大多数都属于勤勉于土地耕作，他们为生存奋斗，是没有多少时间学习文字的，他们的生存有欢乐更有悲哀，但都融入了朴素艰苦的生活。比如诗经里有个女孩子在秋夜的露水里徘徊不前“谓行多露”，也可以算是悲秋的一种，但是急促的生活，被别人逼嫁，一筹莫展，却又努力在反抗，那是真实的生活困境，应激性的反应，不算是情绪上的连绵悲秋。

有人说最早悲秋的是战国时期楚国的宋玉。实际最早的悲秋是屈原。

“ 恐天时之代序兮，耀灵晔而西征。

微霜降而下沦兮，悼芳草之先蘦。 ”屈原《远游》

屈原在晚秋霜降的时候，看到季节急速的转换，太阳渐渐西沉，且秋冬的太阳越来越远。

此时那霜从天上落下来，不断地落下，我哀伤芳草先行凋落枯萎。

那么屈原是楚国的士大夫，他有明确的精神理想和象征物，就是芳草和兰草，他认为适合兰草和芳草成长的时段应该是温暖如春夏。一个国家的繁荣，也应该保持运行如春夏，这样才能百花齐放，国力繁盛，尤其是兰草等芳草，代表着一种向上高尚的美。但是他很不幸，他生活在楚国的晚期，各种社会矛盾叠加不算，还有列强围在四周。

屈原寄望于国君的敏醒和力度，认为朝政全被乌烟瘴气的没有责任心的小人把持，而他本人也被流放到湘沅一带，国家岌岌可危。

他的忧患比诗经中的多露女孩，来得大气，也更加沉郁忧伤。

所以在晚秋看到霜降，他悲哀于兰草的枯萎，他联想的是朝廷上那些倾轧能人的恶势力，而且他明显感到了楚国的末世。

这种情绪和秋天关联不大，但是很容易被秋天的寒冷和萧瑟所激化。

这就是悲秋的典型，是心理精神状态在秋天外部环境下折射产生的悲伤低迷的情绪。

那么悲秋就分两种，一种是自己本身的心理精神状态为主，本身的忧患，第二种是秋天的寒冷萧条，带给人自然的一种不适和郁闷。

典型的悲秋是两种情绪的叠加。

宋玉自古被认为是悲秋的祖师爷，因为他的《九辩》明显写了悲秋，因为屈原写的是悼芳草，且在晚秋时候。

宋玉的悲秋跨度拉大，简直是从秋天开始，一叶飘零时就写。

“ 悲哉，秋之为气也！

萧瑟兮草木摇落而变衰。

憭栗兮若在远行，登山临水兮送将归。

泬漻兮天高而气清，寂寥兮收潦而水清。”

悲哀啊，秋天的空气来了呀。

那草木萧瑟摇曳，变得衰老啊。

这就像凄凉给人送行的场景，登山临水，却要送人归去的那种凄凉。

那水泽都瘦了啊，天高气清，那天地间一片萧条寂寞。

当你以为他写的晚秋，实际他是整个秋天混写，从白露初降写到霜雪飘飘。给人感觉那是昏天黑地是惨淡，一种时光难以挽回的悲哀和秋天的萧瑟。

但是整个秋天有他说得那么悲凉吗？实际传统的秋天三个月中有两个月还在现代的长夏里，农历七八月是荷花的旺季，楚国幅员辽阔，也大部分是在亚热带地区，是外界的景物来看，就算是晚秋，也没有他写得那么凄冷。

那么他的悲哀是从哪里来的呢？

一，是古代的文士，尤其是战国时期的文士，出名全靠运气，而且科考取士是隋唐之后才有的制度，这之前的文人从土地上剥离出来，不远万里去投奔诸侯，获得生存和前程，每步都是在赌。只有少部分人得到重用，获得舒适的生存，大部分都如落叶一样漂泊于人生。没有土地的束缚，固然使得他们拥有一定的自由，但这自由，在生存的压力下，极其渺小和脆弱。

尤其是古代的秋冬，一衣一饭都需要家人或者主人供给，而漂泊在外的他们更容易感知季节的冷暖和人生的漂泊。

实际上他们是敏感的弱者。这种患得患失之感，就算是到了隋唐之后，仍旧使很多文人以及沉浮在仕途中的人，有所共鸣。

二，宋玉同样是处在楚国的晚期，他比屈原不幸，他悲秋写在楚国被鲁国攻占那年，时年五十岁。当然他比屈原幸福，他坚韧而长寿，大约活了七十六岁。

那么他的悲秋为什么这么有名呢？因为连贯回环的诗章，抒发了内心种种敏感悲伤，长歌当哭，是一种非常好的宣泄。将人生的种种不良情绪和秋天的不良情绪，做一个倾吐和爆发。

后世很多文人在他的悲秋里也读到了自己人生的种种悲哀，在寒冷的季节，在怀才不遇的时候，看看宋玉的悲秋，有一种同是天涯沦落人的共鸣。另外作为楚国的大夫，他也是很多文人的精神标杆，毕竟他是一个楚国的高官。

那么宋玉的悲秋，实际主要是他内心在时代中不安稳，面对季节秋天，而产生的感叹。有强烈的个人情绪。这种情绪的表达，对于他本人是有利的。

因为，他高寿，而且他没有屈原极端，屈原以身殉国，而他在悲叹中，活了七十六岁。这不能不说，他情绪宣泄有助于他真实的人生。

那么我们知道悲秋是种负面情绪，挤压的岁月的疲惫和郁闷，容易在秋天发作，而秋天的寒冷也本身会给身心带来负面影响。

那么悲秋是对还是错呢？

悲秋是正常的情绪，抒发出来，是对的。但是沉湎在这种情绪，或者受这种情绪的长期感染，就是不健康的.

“凉风动万里，群盗尚纵横。

家远传书日，秋来为客情。

愁窥高鸟过，老逐众人行。

始欲投三峡，何由见两京。 ”唐杜甫《悲秋》

杜甫生在盛唐，却经历安史之乱，带着家人逃避战火，颠沛流离从洛阳进入甘肃又从甘肃转到四川，一路逃难艰辛。这中间还有数次和远在洛阳的弟弟们断了书信。

此时杜甫已经46岁，安史之乱前洛阳家中就有孩子饿死，逃难的过程中离乡背井，备尝艰苦，而且是离家乡洛阳和首都长安越来越远。

没有钱，逃难，对于中年的他来讲，这是季节的秋天，又是人生艰难苦愁繁双鬓的多事之前秋，在这里一路上，强盗山贼横行，他跟着逃难的人，一路山路前行，那个年轻时骑马游历山川的意气风发的杜甫，何以堪这样的颠沛老迈？

而且杜甫之悲秋，还含着他对唐朝国事的忧患，如果不是热爱他的国，他何以在安史之乱爆发的时候九死一生投奔唐肃宗？

他的悲秋是有更大的家国情怀。

他当然无以自比屈原，因为屈原自杀了，而杜甫拖家带口，他只能拿宋玉说事。

“摇落深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师。

怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。” 杜甫《咏怀古迹五首·其二》节录

他认为宋玉也是经历了楚国战火国破，而写的悲秋。

实际宋玉比他幸福，作为楚国的大夫，他肯定还有土地和相对安稳的生活，保障他的晚年，而杜甫的悲哀是普通乱世生活的底色，他早已经在颠沛流离和贫苦中丧失了健康。杜甫最后拖着病体买船回乡，死在长江一条船上。

也正是杜甫的生平和诗，提升了宋玉九辩悲秋的后世价值。

宋玉和杜甫一样是作为爱国文人和官员的一种存在。

那么后世很多人的情怀都到达不了屈原，宋玉，李白的高度，他们的悲秋，格调也就不那么高，多围绕着自己的年华，思乡来描写惆怅，也是一种抒发，但是形成一种套路，逢秋必悲，有的时候在文字上就失去了深刻的内涵，流于轻薄，而且过分渲染悲伤的情绪，也往往让人觉得无病呻吟。

那么在屈原宋玉和杜甫的悲秋诗当中，真正有内涵的，应该是屈原和杜甫。

因为屈原是一个楚国的改造者，因为直和勇气，执着和忧患，让他看到楚国衰败的问题在哪，在于君王没有魄力，朝政被小人把持，对国有利的人和政策不被采用，而他感觉楚国的倾颓在即，霜降大地，芳草不存。

其次是杜甫，这是一个真正的爱国者，从他安史之乱逆行报国就可以知道，他忧患的是美好的大唐毁于战火。

相反宋玉的悲秋，则没有太多内在的力量。而且因为杜甫的存在，宋玉悲秋成为经典，也开启了后世很多文人无病呻吟的风气。

秋天固然会带给人很多体感的不适，也会引发一些负面的情绪，但是这些都是刻意化解和克服的。比如多看秋天的花草，登山，和朋友在一起。

如果心理上的忧患又遇上了秋天不良的天气怎么办，可以写点悲秋诗词，做抒发缓解。

那么最忌讳的是，刻意将这种情绪扩大并且沉湎。

因为我们要知道屈原和杜甫一生都是在有所为，寻找着大事和人生的突破。而就算是悲秋的祖宗宋玉，他悲完秋后，该干什么干什么。悲秋不是目的，是手段。

所以，忌讳，诗词最忌讳，为赋新诗强说愁。

初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。。

玉蝴蝶这首词写秋之景有什么特点?作者是如何体现“悲秋”的情感的

玉蝴蝶·望处雨收云断

宋 · 柳永

望处雨收云断，凭阑悄悄，目送秋光。晚景萧疏，堪动宋玉悲凉。水风轻，苹花渐老，月露冷、梧叶飘黄。遣情伤。故人何在，烟水茫茫。

难忘，文期酒会，几孤风月，屡变星霜。海阔山遥，未知何处是潇湘。念双燕、难凭远信，指暮天、空识归航。黯相望。断鸿声里，立尽斜阳。

此首风格与《八声甘州》相近，为柳词名篇。词中抒写了对远方故人的怀念。上片

以景为主，景中有情。诗人面对凄凉的秋景，凭栏远望，触景生情，写出了思念故人的

惆怅与哀感。下片插入回忆，以情为主，而情中有景。妙合无垠，声情凄婉。以昔日之

欢会反衬长期分离之苦，从而转到眼前的思念。波澜起伏，错落有致。

【集评】

俞陛云《唐五代两宋词选释》：“水风”二句善状萧疏晚景，且引起下文离思。

“情伤”以下至结句黯然魂消，可抵江淹《别赋》，令人增《蒹葭》怀友之思。

唐圭璋《唐宋词简释》：此首“望处”二字，统撮全篇。起言凭栏远望，“悄悄”

二字，已含悲意。“晚景”二句，虚写晚景足悲。“水风”两对句，实写苹老、梧黄之

景。“遣情伤”三句，乃折到怀人之感。

下片，极写心中之抑郁。“难忘”两句，回忆当年之乐。“几孤”句，言文酒之疏。

“屡变”句，言经历之久。“海阔”两句，言隔离之远。“念双燕”两句，言思念之切。

末句，与篇首相应。“立尽斜阳”，伫立之久可知，羁愁之深可知。

这首《玉蝴蝶》是作者为怀念湘中故人所作。这首词以抒情为主，把写景和叙事、忆旧和怀人、羁旅和离别、时间和空间 ，融汇为一个浑然的艺术整体，具有很强的艺术感染力。

“望处雨收云断”，是写即目所见之景，可以看出远处天边风云变幻的痕迹，使清秋之景，显得更加疏朗。“凭阑悄悄”四字，写出了独自倚阑远望时的忧思 。这种情怀，又落脚到 “目送秋光”上。“悄悄”，忧愁的样子。面对向晚黄昏的萧疏秋景，很自然地会引起悲秋的感慨，想起千古悲秋之祖的诗人宋玉来。“晚景萧疏，堪动宋玉悲凉”，紧接上文，概括了这种感受。宋玉的悲秋情怀和身世感慨，这时都涌向柳永的心头，引起他的共鸣。他将万千的思绪按捺住，将视线由远及近，选取了最能表现秋天景物特征的东西，作精细的描写。“水风轻、苹花渐老，月露冷、梧叶飘黄”两句，似乎是用特写镜头摄下的一幅很有诗意的画面：只见秋风轻轻地吹拂着水面，白苹花渐渐老了 ，秋天月寒露冷的时节 ，梧桐叶变黄了，正在一叶叶地轻轻飘下。萧疏衰飒的秋夜，自然使人产生凄清沉寂之感。“轻”、“冷”二字，正写出了清秋季节的这种感受。“苹花渐老”，既是写眼前所见景物，也寄寓着词人寄迹江湖、华发渐增的感慨。“梧叶飘黄”的“黄”字用得好，突出了梧叶飘落的形象。“飘”者有声，“黄”者有色，“飘黄”二字，写得有声有色，“黄”字渲染了气氛，点缀了秋景。作者捕捉了最典型的水风、苹花、月露、梧叶等秋日景物，用“轻”、“老”、“冷”、“黄”四字烘托，交织成一幅冷清孤寂的秋光景物图，为下文抒情作了充分的铺垫。“遣情伤”一句，由上文的景物描写中来，由景及情，在词中是一转折。在景物描写之后，词人引出“故人何在，烟水茫茫”两句，既承上启下 ，又统摄全篇 ，为全词的主旨。“烟水茫茫”是迷蒙而不可尽见的景色，阔大而浑厚，同时也是因思念故人而产生的茫茫然的感情，在这里情与景是交织在一起的。这几句短促凝重，大笔濡染，声情跌宕，苍莽横绝，为全篇之精华。

换头“难忘”二字唤起回忆 ，写怀念故人之情，波澜起伏，错落有致。词人回忆起与朋友在一起时的“文期酒会 ”，那赏心乐事，至今难忘。分离之后，已经物换星移、秋光几度，不知有多少良辰美景因无心观赏而白白地过去了。“几孤”，“屡变”，言离别之久，旨在加强别后的怅惘。“海阔山遥”句，又从回忆转到眼前的思念。“潇湘”在这里指友人所在之地，因不知故人何在，故云“ 未知何处是潇湘”。

“念双燕、难凭远信，指暮天、空识归航”，写不能与思念中人相见而产生的无可奈何的心情。眼前双双飞去的燕子是不能向故人传递消息的，以寓与友人欲通音讯 ，无人可托 。盼友人归来，却又一次次的落空，故云“指暮天、空识归航”。这句词思念友人的深沉 、诚挚的感情表现得娓娓入情 。看到天际的归舟，疑是故人归来，但到头来却是一场误会，归舟只是空惹相思 ，好像在嘲弄自己的痴情。一个“ 空”字，把急盼友人归来的心情写活了。它把思念友人之情推向了高潮和顶点。词人在这里替对方着想，从对方着笔，从而折射出自己长年羁旅、怅惘不堪的留滞之情。

“黯相望”以下，笔锋转回自身。词人用断鸿的哀鸣 ，来衬托自己的孤独怅惘 ，人我双合，妙合无垠，声情凄婉。“立尽斜阳”四字，画出了抒情主人公的形象 ，他久久地伫立在夕阳残照之中 ，如呆如痴，感情完全沉浸在回忆与思念之中。“立尽”二字言凭栏伫立之久，念远怀人之深，从而使羁旅不堪之苦在言外自现。

柳永这首词层次分明，结构完整，脉络井然，有效地传达了诗人感情的律动。同时在修辞上既不雕琢，又不轻率，而是俗中有雅，平中见奇，隽永有味，故能雅俗共赏。