菩萨蛮晏几道,菩萨蛮晏几道哀筝一弄湘江曲

大家好，今天本篇文章就来给大家分享菩萨蛮晏几道，以及菩萨蛮晏几道哀筝一弄湘江曲对应的知识和见解，内容偏长，大家要耐心看完哦，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

菩萨蛮·哀筝一弄湘江曲的注释翻译

①弄：演奏乐曲。湘江曲：曲名，即《湘江怨》。相传舜帝南巡苍梧，二妃追至南方，闻舜卒，投江而死。后人以此为题材写成乐曲。

②十三弦：汉史游《急就篇》之三颜师古注：“筝，亦小瑟类也，本十二弦，今则十三。”秋水：秋天的水，比喻人（多指女人）清澈明亮的眼睛。

③慢：形容眼神凝注。

④玉柱斜飞雁：古筝弦柱斜列如雁行，故又称雁柱。

⑤春山：喻美人的眉峰。眉黛：古代女子用黛画眉，故称眉为眉黛，黛，青黑色的颜料。 她拨响音色哀怨的筝，弹奏了如此凄美的一曲，一声声愁绪，仿如碧波荡漾的湘水。她的纤纤玉指，划过十三根筝弦，细腻地传达出内心浓稠的怨恨。

面对宴间宾客，她清澈的目光缓缓流动，筝柱斜列着，仿佛斜行的大雁的行列。当曲调弹响到最哀伤的那一刻，她仿如春山般的两道黛眉，就这样慢慢地低垂了下去。

宋词菩萨蛮 晏几道 这首词运用了什么表现手法 这样写有什么效果

运用了“通感”(“比喻”亦可)手法。

效果：将听觉艺术的音乐比作湘江绿波倾泻，流畅无碍。无形的音乐声，在词中化为有形有色的形象，既写出弹者技高，乐意流畅，如行云流水，又写出听者品音入微。

菩萨蛮

作者：晏几道

哀筝一弄湘江曲，声声写尽湘波绿。纤指十三弦，细将幽恨传。

当筵秋水慢，玉柱斜飞雁。弹到断肠时，春山眉黛低。

白话翻译

她拨响音色哀怨的筝，弹奏了如此凄美的一曲，一声声愁绪，仿如碧波荡漾的湘水。她的纤纤玉指，划过十三根筝弦，细腻地传达出内心浓稠的怨恨。

面对宴间宾客，她清澈的目光缓缓流动，筝柱斜列着，仿佛斜行的大雁的行列。当曲调弹响到最哀伤的那一刻，她仿如春山般的两道黛眉，就这样慢慢地低垂了下去。

《菩萨蛮·哀筝一弄湘江曲》是北宋词人晏几道的作品。此词为描写奏琴艺术的佳作之一。写筝词从筝曲所表现的内容写到弹筝者的情态，描写形象、细致、逼真。作者通过写琴而写奏琴人，特别突出感情的传达，全词表面赞美音乐，实为表达对抚琴人的赞叹与理解，与白居易《琵琶行》有异曲同工之妙。

作者简介

晏几道（1038年—1110年），北宋著名词人。字叔原，号小山，汉族，抚州临川文港沙河（今属江西省南昌市进贤县）人。晏殊第七子。 历任颍昌府许田镇监、乾宁军通判、开封府判官等。性孤傲，中年家境中落。与其父晏殊合称“二晏”。词风似父而造诣过之。工于言情，其小令语言清丽，感情深挚，尤负盛名。表达情感直率。多写爱情生活，是婉约派的重要作家。有《小山词》留世。

菩萨蛮的原文 跪求

菩萨蛮·闺情 （唐） 李白

〔题考〕 【杜阳杂编】：「大中初，女蛮国贡双龙犀，明霞锦，其国人危髻金冠，缨络被体，故谓之「菩萨蛮」。当时倡优，遂歌［菩萨蛮曲］，文士亦往往效其词。」【唐音癸签】、【南部新书】略同。又【北梦琐言】：「宣宗爱唱［菩萨蛮］词，令狐丞相假飞卿所撰密进之，戒以勿泄。」唐时俗称美女为菩萨，菩萨蛮酋称女蛮。当时教坊，谱作曲词，遂为词名。后杨升庵改蛮为鬘，失其本矣。后人又名为［重叠金］、［子夜歌］、［巫山一片云］等，非特于词名来源无涉，且［子夜歌］另有正调，而［巫山一片云］更易与别调［巫山一段云］相混，殊属无取。

〔作法〕 本调四十四字，为词调中之最古者，即以五七言组成；通篇两句一韵，凡四易韵，两平两仄。第一、二句即为七言仄句。第三句为仄起之五言句，换用平韵。第四句为五言拗句。后半第一句为平起仄韵之五言句。第二句为仄起仄韵之五言句。第三、四句与前半第三四句同。此首相传为太白创作，但这两首词没有收入宋本《李太白集》，而始见于宋人笔记，是否李白作品，颇滋后世疑问。明代胡应麟、胡震亨等已疑为后人伪托。现代学者也颇多不信为李白所作，一个主要理由是唐代前期文人词尚处在萌芽状态,文辞体制,都较简朴，而这两首词却是用双调，换韵，语言精练，描写细致，在艺术上很成熟，顾按上述，调之创始，在唐 大中初，则白又何以见此词调？【词苑丛谈】谓：「今诗余名［望江南］外，［菩萨蛮］、［忆秦娥］称最古，以【草堂】二词出太白也。予谓太白在当时，直以风雅自任，即近体盛行七言律，鄙不屑为，宁肯事此？且二词虽工丽，而气衰飒，于太白超然之致，不啻穹壤；藉令真出青莲，必不作如是语。详其意调，绝类温方城辈，盖晚唐词嫁名太白耳。」按诸上，引【北梦琐言】与此说相合。近世胡适作【词选】亦云然。

定格：

平林漠漠烟如织，

⊙○⊙●○○▲ （仄韵）

寒山一带伤心碧。

○○●●○○▲ （协仄韵）

暝色入高楼，

●●●○△ （换平韵）

有人楼上愁。

●○○●△ （协平韵）

玉阶空伫立，

⊙○○●▲ （三换仄）

宿鸟归飞急。

⊙●○○▲ （协三仄）

何处是归程，

⊙●●○△ （四换平）

长亭连短亭。

⊙○○●△ （协四平）

菩萨蛮·书江西造口壁

作者：辛弃疾

郁孤台下清江水，中间多少行人泪！西北望长安，可怜无数山。

青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。

全部注释

1.造口：一称皂口，在今江西万安县西南六十里。

2.郁孤台：在今江西赣县西南。《赣州府志》："郁孤台，一名贺兰山。隆阜郁然孤峙，故名。"清江：此指赣江。

3. 长安：代指都城汴京。

这是宋孝宗淳熙三年（1176）词人任江西提点刑狱、驻节赣州时写的词。罗大经《鹤林玉露》云："南渡之初，虏人追隆佑太后御舟至造口，不及而还。幼安由此起兴。" 辛弃疾登上郁孤台，回想四十七年前金兵长驱直入江南、江西腹地，南宋几乎灭亡之事，从奔腾的清江之水，想到了当年隆佑太后一行匆匆逃窜的踪影，以及因家国破乱而洒下的痛楚之泪。由水及泪，意象转换极为自然。"青山遮不住"两句，表达了词人对抗金恢复的坚定意志。煞拍两句，盖有豪兴逸怀，当此日暮江景，毕竟忧思难挡，愁从中来。《鹤林玉露》认为结句："谓恢复之事行不得也"。而邓广铭则认为;盖深虑自身恢复之志未必即得遂行，非谓恢复之事决行不得也。"似乎邓说更契合稼轩词境词心。全词用的是比兴手法。周济《宋四家词选》说："借山怨水"。它以山水起兴，一扫传统《菩萨蛮》小令富艳轻靡之格，而出之以激越悲壮之音，令人耳目一新。梁启超评此词说："《菩萨蛮》如此大声镗鞳，未曾有也。"（《艺蘅馆词选》）总的来说，这首词热情洋溢，，慷慨激昂，富有收复失地，统一祖国的感情。

【年代】：宋

【作者】：李清照——《菩萨蛮》

【内容】：

归鸿声断残云碧，

背窗雪落炉烟直。

烛底凤钗明，

钗头人胜轻。

角声催晓漏，

曙色回牛斗。

春意看花难，

西风留旧寒。

【注释】：

归鸿：这里指春天北归的大雁。

碧：青绿色。

背窗：身后的窗子。

凤钗：古代妇女的一种首饰。钗名有时因钗头的形状而异。

人胜：古时正月初七为“人日”，剪彩为人形，故名人胜。胜，古代妇女的首饰。

角：古时军中乐器。有彩绘者，也称画角。

漏：古代滴水计时的器具。

牛斗：即牛宿（二十八宿之一，相当于摩间羯座之一部分）、斗宿（二十八宿之一，相当于人马座一部分）。非一般的所说北斗星和牵牛星。

【赏析】：

此词当为李清照南渡后的作品。上片写黄昏后的室内外的景象，及永夜思念家乡的情景。下片写拂晓室内外的景象和女主人难以看到梅花的惆怅，不言愁而愁自见。不假雕饰，意境幽远。

【年代】：宋

【作者】：李清照——《菩萨蛮》

【内容】：

风柔日薄春犹早，

夹衫乍著心情好。

睡起觉微寒，

梅花鬓上残。

故乡何处是？

忘了除非醉。

沈水卧时烧，

香消酒未消。

【注释】：

风柔：指春风和煦。

日薄：指日光淡薄。

乍著：刚刚穿上。

沈水：通沉水 即沉香。香料名。

【赏析】：

此词当为李清照后期的作品。写女主人在一个早春白日对故国乡关无限怀念的深情。李清照的怀乡词，无论是思想内容，还是艺术技巧都有很高的价值。应得到我们今人的特别珍重。

菩萨蛮 （无名氏）

牡丹含露真珠颗，美人折向庭前过，

含笑问檀郎①，花强妾貌强？

檀郎故相恼，须道花枝好。

一面发娇嗔，碎挼②花打人。

【注释】

①檀郎：晋代潘岳小名檀奴，姿仪美好，旧因以“檀郎”或“檀奴”作为对美男子

或所爱慕的男子之称。

②挼：揉搓。“挪”的异体字。

【评解】

这首《菩萨蛮》，生动地描绘了折花美女天真娇痴的神态，讴歌男女间的爱情。写

得流丽自然，面又细腻入微。有浓郁的生活气息和民歌风味。

温庭筠《菩萨蛮》

温庭筠

小山重叠金明灭①，鬓云欲度香腮雪②。懒起画蛾眉，弄妆③梳洗迟。

照花前后镜，花面交相映，新帖绣罗襦④，双双金鹧鸪⑤。

[注释]

①小山：指屏风上雕画的小山。金明灭：金光闪耀的样子。

②鬓云：象云朵似的鬓发。度：覆盖。香腮雪：雪白的面颊。

③弄妆：梳妆打扮。

④罗襦(rú)：丝绸短袄。

⑤鹧鸪：这里指装饰的图案。

[评解]

这首《菩萨蛮》，为了适应宫廷歌伎的声口，也为了点缀皇宫里的生活情趣，把妇女的容貌写得很美丽，服饰写得很华贵，体态也写得十分娇柔。仿佛描绘了一帽唐代仕女图。

词的上片，写床前屏风的景色及梳洗时的娇慵姿态；下片写妆成后的情态，暗示了人物孤独寂寞的心境。全词委婉含蓄地揭示了人物的内心世界，并成功地运用反衬手法。鹧鸪双双，反衬人物的孤独；容貌服饰的描写，反衬人物内心的寂寞空虚。表现了作者的词风和艺术成就。

[集评]

张惠言《词选》卷一：此感士不遇之作也。篇法仿佛《长门赋》，而用节节逆叙。此章从梦晓后领起“懒起”二字，含后文情事。“照花”四句，《离骚》初服之意。

陈廷焯《白雨斋词话》卷一：飞卿词如“懒起画娥眉，弄妆梳洗迟”，无限伤心，溢于言表。

张燕瑾《唐宋词选析》：这首《菩萨蛮》不仅称物芳美，也具有“其文约，其词微”的特点，富有暗示性，容易使人产生种种联想。

《中国历代诗歌各篇赏析》：在这首词里，作者将许多可以调和的颜色和物件放在一起，使它们自己组织配合，形成一个意境，一个画面，让读者去领略其中的情意，这正是作者在创造词的意境上，表现了他的独特的手法。

菩萨蛮

朱淑真

山亭水榭秋方半，凤帏寂寞无人伴。

愁闷一番新，双蛾只旧颦。

起来临绣户，时有疏萤度。

多谢月相怜，今宵不忍圆。

朱淑真词作鉴赏

朱淑真本人的爱情生活极为不幸，作为一位女词人，她多情而敏感。词中写女主人公从缺月获得安慰，不啻是一种含泪的笑颜。无怪魏仲恭在《朱淑真断肠诗词序》中评价其词为“清新婉丽，蓄思含情，能道人意中事，同岂泛泛者所能及”。

“春秋多佳日”山亭水榭“的风光当分外迷人，但词人却以极冷漠的笔调作出此词，因为”良辰美景奈何天“，消除不了”凤帏“中之”寂寞“——独处无郎，还有什么赏心乐事可言呢？”凤帏“句使人联想到李商隐《无题》诗中的名句：”重帏深下莫愁堂，卧后清宵细细长“。如此情状，叫人怎不颦眉，怎不愁闷？有意味的是，词人使”愁闷“与”颦眉“分属于”新“”旧“二字。”旧“字以见女主人公愁情之久长”新“字则表现其愁情之与日俱增。一愁未去，一愁又生，这是”新“；而所有的愁都与相思有关，这又是”旧“。”新“”旧“二字相映成趣，更觉情深。

辗转反侧，失眠多时，于是乃有“起来”而“临绣户”似乎是在期待心上人的到来。然而户外所见，只不过“时有疏萤度”而已，其人望来终不来。此时，女主人公空虚寂寞的情怀，是难以排遣的。在这关键处，词人又却又写出了一丝安慰，也算是自慰吧！词人给她一点安慰，一轮缺月，高挂中天，并赋予它人情味，说它因怜悯闺中人的孤栖，不忍独圆。“多谢”二字，痴极妙极。同是写孤独情怀，苏东坡在圆月上做文章：“不应有恨，何事长向别时圆”；朱淑真则在缺月上做文章“多谢月相怜，今宵不忍圆。”移情于物，怨谢由我，真有异曲同工同妙。此词最有兴味之所在正是结尾两句。

菩萨蛮

张先

忆郎还上层楼曲。

楼前芳草年年绿。

绿似去时袍。

回头风袖飘。

郎袍应已旧。

颜色非长久。

惜恐镜中春。

不如花草新。

张先词作鉴赏

这是一首以感春怀人为内容的闺怨词。它运思、谋篇方面自出机杼，别具一格，推陈出新。全词以颜色贯穿全篇，并用以巧妙运思、穿针引线。词之上片着眼于颜色的绿与绿之相同，使空间隔绝的近处芳草与远方行人相连结，使时间隔绝的今日所见与夕日所见相沟通，从而使楼前景与心中情融会为一，合为词境。下片着眼于颜色的新旧差异，使回忆中的昔时之袍与想像中的今日之袍相对照，使身上衣与境中人相类比，使容颜之老与花草之新形成反比。起首“忆郎还上层楼曲”一句通过闺中少妇登楼望远的视线，把她的一颗愁心送到远方游子的身边。登楼望远是古诗词中常用的意象，多从空间落想，怅望行人此去之远。第二句“楼前芳草年年绿”，则从时间落想，因见芳草“年年绿”而怅念行人远行之久。这句词肉于淮南小山《招隐士》赋“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”，及王维《山中送别》诗“春草明年绿，王孙归不归”，暗含既怨游子不归又盼游子早归的复杂意味。

上片末两句，巧妙地以第二句句末的一个“绿”字为桥梁，从“芳草年年绿”到“绿似去时袍”，由望景过渡到怀人，感今过渡到思昔。抒情女主人公从芳草之绿生发联想，勾起回忆，想起郎君去时所着衣袍的颜色，并进而追忆其人临去依依、回首相望时，衣袖随风飘动的情景。这一细节深深印她的记忆之中，时时都会重现眼前，如今，因望见芳草绿、想到“去时袍”，当初的一幕幕又分明似眼前了。从这两句词，即可以想见词中人当年别郎时的留恋，也可以想见其今日“忆郎”时的惆怅。牛希济《生查子》词中的：“记得绿罗裙，处处怜芳草。”可与这两句词参读，不同的是：张先词就居者立言；牛词则拟居者口吻以嘱咐行者。

过片两句，紧承上片的三、四两句。词笔不离衣袍，而又翻出新意。同样是写那件绿色的衣袍，但上两句是回忆去时的袍色，这两句是想象别后的袍色。前者把一片相思时间上拉回到过去，后者则把万缕柔情空间上载送到远方。同时，这两句又与上片第二句中的“年年”两字遥相呼应，也是从时间落想，暗示别离之长久。正因别离已久，才会产生衣袍已旧、怕那去时耀眼的绿色已经暗淡无光的推测。又从袍之旧、色之褪，触发青春难驻、朱颜易改之感。于是，自然引出下面“惜恐镜中春，不如花草新”两句，把词意再推进一步。词中人之所惋惜、恐惧的是一个意义更深广、带有永恒性的人生悲剧，而不仅仅是一次别离的痛苦。离别固然折磨人，但行人终有归来之日，日后相逢之乐还可以补偿今日相思之苦；至于人生短促、岁月无情，而居者与行者都会分离中老去，这却是无可挽回、无可补偿的，正所谓“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树”（王国维《蝶恋花》）。这两句词，则对照眼前“芳草年年绿”之景，怨叹人之不如花草。花落了，明年还会开；草枯了，明年还会绿；而人的青春却一去不复返了。镜中的春容只会年年减色，不会岁岁更新。刘希夷诗“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”（《白头吟》）说的也是这样的意思。

此词谋篇方面句句相承、环环相扣。上片因“忆郎”而“上层楼”，因“上层楼”而见“楼前芳草”，因芳草之“绿”而回忆郎袍之“绿”，再因去时之“袍”而想到风飘之“袖”。首句与次句的两个“楼”字，紧相扣合；次句与第三句的两个“绿”字，上下钩连；第四句的“袖”字固与第三句的“袍”字相应，句中的“回头”两字也暗与第三句的“去时”两字相承，针线绵密，过渡无痕。下片虽另起新意，却与上片藕断丝连。因三、四两句回忆起去时之袍，过片两句就进一步想象今日之袍；过片两句的上、下句间，则是因衣袍之“旧”而致慨于“颜色非长久”。接下来的两句，更因袍色之不长久而想到“镜中春”也不长久，再回溯上片“芳草年年绿”句，而有感于不如花草之年年常新。通篇脉络井然，层次分明。

菩萨蛮

杜安世

游丝欲堕还重上，春残日永人相望。

花共燕争飞，青梅细雨枝。

离愁终未解，忘了依在前。

拟待不寻思，则眠梦见伊。

杜安世词作鉴赏

这首闺怨词抓住具有特征性的事物，含蓄委婉，独具特色。

起笔“游丝欲堕还重上”，词人就抓住空中飘摇不定的“游丝”来大做文章，是颇具匠心的。“游丝”，也就是“睛丝”、“飞丝”、“烟丝”，是一种虫类吐出的极细的丝缕，飘浮空气之中，如果天气晴朗，阳光璀璨，有时还可发现这种“游丝”空中闪着水晶般透明的耀眼的光泽。作者通过这一细微的事物反映出痴情少女内心的微妙的波动，反映出这位少女对春天、对青春和对生活的热爱。此词“游丝”一句，含蓄曲折，一语双关。它表面上似写景，实际却写少女的心境，用的是“谐音隐语”手法。词里“游丝”，正是有意与“相思”的“思”字双关。这一句形象地说明，少女的相思之情跟天上飘飞不定的“游丝”一样，一忽儿，象是要坠落下来；一忽儿，又扶摇直上。刚刚平静下来的内心，也因此卷起了感情的涟漪。这不仅增强了词的韵味，同时它还把词中的景、事、情串接一起，使全词意境和谐完整。

第二句：“春残日永人相望”。说此情况下，“相望”的时间也随之增长了。“春残”，点明季节，春归而人未归。“日永”，白昼廷长。“花共燕争飞，青梅细雨枝”二句是对“春残”的补充，同时，它又是“人相望”的必然结果。虽然这位少女“相望”的是“人”，但因“人”千里之外，可望而不可及，她所能见到的便只能是落红伴着双飞的紫燕纷纷飘坠，是被雨滋润过的梅枝上的青青梅子。这两句还兼有映衬与象征作用。花落春归，燕已飞回，而人却杳无归期。

过片“离愁”二字，很自然地成为上下片转折过渡的关键，并具有画龙点睛的妙用。“离愁”与“游丝”上下呼应。“离愁”因有“游丝”的映衬而显得鲜明具体，“游丝”以“离愁”为内涵愈加显得充实。因之，即使相望很久，都未能冲淡她的“离愁”，故曰“终未解”。不仅如此，词人还补足一句：“忘了依前。”“忘了”二字之下省略了一个宾语，即末句的“伊”。即使你想方设法去忘却他，可他还是跟从前一样，清清楚楚地再现于你的眼前，再现于你的心头。

接着又写了两句：“拟待不寻思，刚眠梦见伊。”以申明此意。“不寻思”即“忘了”，“梦见伊”即“依前”。作者不是正面表达她渴望与所思之人梦中相会，而是以“拟待不寻思”先跌一笔，再以“刚眠梦见伊”点出正意，来一个否定之否定，运笔新奇，因而就更引人入胜。

这首词格调清新自然，情真意切，运思手法颇得民歌风韵，有语浅而意深之妙。

菩萨蛮

孙洙

楼头尚有三通鼓，何须抵死催人去！

上马苦匆匆，琵琶曲未终。

回头凝望处，那更廉纤雨。

漫道玉为堂，玉堂今夜长。

孙洙词作鉴赏

起首“楼头尚有三通鼓，何须抵死摧人去！”这两句是牢骚话：刚刚二更时分，城楼上还要敲三通鼓才天亮，何必这么死命地催人走呢！据宋洪迈《夷坚甲志》卷四，翰林学士孙洙某晚正太尉李端愿家欢宴，有美女侍妾奏乐助兴，恰逢此时朝廷宣召，心下不愿，故出怨语。“何须抵死催人去”就是本此而发的牢骚。说：“尚有三通鼓”，而不说已过二更，表示离天亮还早，希望多玩一会儿。但留连不舍之意横遭阻抑，自然转化为憾恨之情。“抵死”，犹言死命、拚命，形容竭力。对于皇帝宣召，竟是如此不情愿，可见这夜宴是何等令人留恋。“上马苦匆匆，琵琶曲未终”，一边匆匆上马，一边却还恋顾那美妙的琵琶声，深以未听到曲终为憾。琵琶的诱人魅力来自那位弹奏的女子，言外蕴含着对其人的深情眷恋。然而迷人的女乐，终究抵不住皇命的催逼，他只得无可奈何地上马离去了，但那声声琵琶似乎一直萦绕耳际。上片四句，一气流注，节奏快速，皇命催人、刻不容缓的气氛顿出，从而反衬出词人不愿从命而又不敢违命的矛盾感情。

过片写主人公恋恋不舍，人虽已上马，心尚留筵间，一路上还出神地回头凝望。但马跑得快，老天更不凑趣，又下起蒙蒙细雨，眼前只觉一片模糊，宛如织就一张漫天的愁网，连人带马给罩住了。“廉纤雨”，蒙蒙细雨。“无边丝雨细如愁”，这廉纤细雨，既阻断了视线，又搅乱了心绪；借景语抒情，情景凑泊而有酝藉之致。“漫道玉为堂，玉堂今夜长！”玉堂，翰林院的别称。玉堂供职是作者平时所自以为宋宠的，今夜却感到一种前所未有的无聊和索寞。从一个充满美酒清歌的欢乐世界，硬生生地被抛到宫禁森严的清冷官署，其懊丧和恼恨可想而知。“玉堂今夜长”，大有长夜难捱之感。对照开头“城头尚有三通鼓”，同时对于时间的感受，竟有如此不同的心理变化。这一起一结也自然形成两种情境的鲜明对比，使这首小词首尾相顾，有回环不尽之妙。

菩萨蛮

李师中

子规啼破城楼月，画船晓载笙歌发。

两岸荔枝红，万家烟雨中。

佳人相对泣，泪下罗衣湿。

从此信音稀，岭南无雁飞。

李师中词作鉴赏

此词作于词人岭南卸任之时。全词景色清丽，感情深挚，意境深远。

词为“题别”而作，通篇围绕一个“别”字做文章。上片起句写临别前情景。词人将要离开广西了，黎明之前子规鸟就不住地啼呜，把他从梦中唤醒。他举头看看窗外，一弯残月高挂西天，好像是被子规啼破了似的。这一句写出了早起之景、临别之时第、归去之思和离别之情。乍看上去，出语自然；细细吟味，含意无穷。第二句写词人乘着华丽的官船将要出发，虽为写实，但实中带虚，所谓“晓载笙歌”者，乃是以“笙歌”兼指吹奏笙歌的乐妓，用语甚美，耐人寻味。三、四两句尤为入妙。画船清澈的江中从容而行，只见两岸荔枝，娇红欲滴；蒙蒙烟雨，笼罩万家。这完全是画境，同时也是诗境，读之令人陶醉。

过片二句写别情。佳人，谓画船中乐妓。这里不仅补足“笙歌”一词之意，而且进一步发抒离思。一位清正的地方官将要离任了，佳人也无法挽留，与词人相对而泣，滚滚热泪，湿透罗衣。这里让佳人把惜别的泪水倾泻出来，虽不够含蓄，但热烈真诚。

结尾二句，系预想别后情景，对不可能继续通信表示担心。“岭南无雁飞”，据陆佃《埤雅》云，雁飞不过衡阳，因南地极燠。广西岭南，故鸿雁更难飞到。此处运用鸿雁传书的典故，符合当地特点，显得十分妥贴。

此词妙选词炼字、首句“子规啼破城楼月”中的“破”字便是范例。子规、城楼、月，本是三个互不相干的概念，然着一“破”字，遂连成一体，形成浑一的境界。

菩萨蛮

王安石

数间茅屋闲临水，窄衫短帽垂杨里。

花是去年红，吹开一夜风。

梢梢新月偃，午醉醒来晚。

何物最关情，黄鹂三两声。

王安石词作鉴赏

此词为作者晚年隐居江宁半山之作。《能改斋漫录》云：“王荆公筑草堂于半山，引入功德水作小港，其中叠石作桥，为集句填菩萨蛮。”全篇用前人诗句杂缀成词，使之如出己口，真正为自己表情达意服务，叙写自己的闲适生活与故作放达的情怀。

开首“数间茅屋闲临水，窄衫短帽垂杨里”二句明白地表示自己目前的生活环境与身份。往昔重楼飞檐、雕栏画栋的官宦居处换成了筑篱为墙，结草作舍的水边茅屋；如今窄衫短帽的闲人装束取代了过去的冠带蟒服。作者从九重宸阙的丹墀前来到了水边桥畔的垂杨里。对于这种遭际的变化，王安石似乎采然种安然自适的态度。一个“闲”字渲染出淡泊宁静的生活环境，也点出了作者摆脱宦海远离风尘的村野情趣。两句闲雅从容，虽然是从前人诗句中摘录而成，但指事类情，贴切自然，不啻如出己口。

接着“花是去年红，吹开一夜风。”两句是写景：一夕春风来，吹开万紫千红，风光正似去年。但是，作为一个曾经锐意改革的政治家，他对花事依旧、人事已非的感慨，就不仅仅是时光流逝、老之将至的叹息，更包含着他壮志未酬的忧愁。因此，即使看似闲适的生活里，自然界的月色风声，都会引起这位政治家的敏感与关注，而被赋予某种象征的意义：“梢梢新月偃，午醉醒来晚。”作者醉酒昼寝，再不必随班上朝参预政事，生活是如此闲逸，但是，酒醒梦回，陪伴他的并不是清风明月，而是风吹云走、月翳半规的昏沉夜色。

最后二句自然地归结到闲情上：“何物最关情，黄鹂三两声。”作者自问自答，写得含蓄而余韵悠长。据冯贽《云仙杂记》引《高隐外书》云：“顒携黄柑斗酒，人问何之，曰：”往听黄鹂声。此俗耳针砭，诗肠鼓吹，汝知之乎？‘“可见王安石的寄情黄鹂，不仅是表现鸟语花香中的闲情逸趣，更是显示自己孤介傲岸、超尘拔俗的耿直人格。

此词与王安石晚年的诗作相似，以精炼的笔墨描绘了美丽如画的湖光山色。词中营造出清隽秀丽、悠闲恬静的意境，以此来抒发洒脱放达之情，以求得精神上的慰安和解脱。词人描绘春景时，无典故，不雕琢，语言清新、自然，数笔就勾出一幅鲜明秀丽、清俊娴静的画面，其中有日景、夜景，有青山绿水、花红柳翠的明丽色彩，也有流水潺潺、黄鹂鸣啭的声响，而作者的形象就淡入这画面中。全词安逸恬淡的生活情景中寄寓着政治家的襟怀心志，娴雅流丽的风格中显示出作者的才情骨力，体现了王安石词素洁平易而又含蓄深沉的词风。

菩萨蛮

晏几道

哀筝一弄湘江曲，声声写尽湘波绿。

纤指十三弦，细将幽恨传。

当筵秋水慢，玉柱斜飞雁。

弹到断肠时，春山眉黛低。

晏几道词作鉴赏

此词借写弹筝来表现当筵演奏的歌妓心中的幽恨。

词的上片暗写湘灵鼓瑟的典故，点出“幽恨”；下片并未具体展开写幽恨，只写弄筝的情态，而幽恨自见。黄蓼园谓此词“末句意浓而韵远，妙能蕴藉”。

起笔一句先写弹奏。筝称之为“哀筝”，感情色彩极为明显。“一弄”，奏一曲。曲为“湘江曲”，内容亦当与舜及二妃一类悲剧故事有关，由此可见酒筵气氛和弹筝者的心情。“写尽湘波绿”，湘水以清澈著称，“绿”为湘水及其周围原野的色调。但绿色彩分类上属冷色，则又暗示乐曲给予人心理上的感受。

“写”，指弹奏，而又不同于一般的“弹”或“奏”；似乎弹筝者的演奏，像文人的用笔，虽然没有文词，但却用筝声“写”出了动人的音乐形象。

上片歇拍两句，让人想到弹筝者幽恨甚深，非细弹不足以尽情传达，而能将幽恨“细传”，又足见其人有很高的技艺。从“纤指”二句的语气看，词人对弹筝者所倾诉的幽恨是抱有同情的，而所传之幽恨即是双方所共有的。词之上片，着重从演奏的内容情调方面写弹者。

下片转写弹者的情态。“当筵秋水慢”，“秋水”代指清澈的眼波。“慢”，形容凝神，指筝女全神贯注。“玉柱斜飞雁”，筝上一根根弦柱排列，犹如一排飞雁。飞雁古诗词中，常与离愁别恨相连，同时湘江以南有著名的回雁峰。因此，这里虽是说弦柱似斜飞之雁，但可以想见所奏的湘江曲亦当与飞雁有联系，写筝柱之形，其实末离开弹筝者所传的幽恨。“弹到断肠时，春山眉黛低。”春山，指像山一样弯弯隆起的双眉，是承上文“秋水”而来的，用的是卓文君“眉色如望远山”（《西京杂记》）的典故。女子凝

菩萨蛮共有几首，分别是谁写的

【唐】李白《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》

【唐】温庭筠《菩萨蛮·小山重叠金明灭》

【唐】温庭筠《菩萨蛮·水精帘里颇黎枕》

【唐】温庭筠《菩萨蛮·杏花含露团香雪》

【唐】温庭筠《菩萨蛮·玉楼明月长相忆》

【唐】温庭筠《菩萨蛮·宝函钿雀金鸂鶒》

【唐】温庭筠《菩萨蛮·南园满地堆轻絮》

【唐】韦庄《菩萨蛮·红楼别夜堪惆怅》

【唐】韦庄《菩萨蛮·人人尽说江南好》

【唐】韦庄《菩萨蛮·如今却忆江南乐》

【唐】韦庄《菩萨蛮·劝君今夜须沈醉》

【唐】韦庄《菩萨蛮·洛阳城里春光好》

【五代】李煜《菩萨蛮·花明月暗笼轻雾》

【五代】尹鹗《菩萨蛮·陇云暗合秋天白》

【宋】张先《菩萨蛮·忆郎还上层楼曲》

【宋】张先《菩萨蛮·牡丹含露真珠颗》

【宋】晏几道《菩萨蛮·哀筝一弄湘江曲》

【宋】王安石《菩萨蛮·数间茅屋闲临水》

【宋】陈师道《菩萨蛮·行云过尽星河烂》

【宋】赵令畤《菩萨蛮·轻鸥欲下春塘浴》

【宋】舒亶《菩萨蛮·画船捶鼓催君去》

【宋】魏夫人《菩萨蛮·溪山掩映斜阳里》

【宋】魏夫人《菩萨蛮·红楼斜倚连溪曲》

【宋】苏庠《菩萨蛮·北风振野云平屋》

【宋】陈克《菩萨蛮·赤栏桥尽香街直》

【宋】陈克《菩萨蛮·绿芜墙绕青苔院》

【宋】吕本中《菩萨蛮·高楼只在斜阳里》

【宋】辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》

【宋】朱淑真《菩萨蛮·山亭水榭秋方半》

【宋】向子諲《菩萨蛮·天仙醉把真珠掷》

晏几道菩萨蛮的译文

菩萨蛮

晏几道

哀筝一弄湘江曲，声声写尽湘波绿。

纤指十三弦，细将幽恨传。

当筵秋水慢，玉柱斜飞雁。

弹到断肠时，春山眉黛低。

晏几道词作鉴赏

此词借写弹筝来表现当筵演奏的歌妓心中的幽恨。

词的上片暗写湘灵鼓瑟的典故，点出“幽恨”；下片并未具体展开写幽恨，只写弄筝的情态，而幽恨自见。黄蓼园谓此词“末句意浓而韵远，妙能蕴藉”。

起笔一句先写弹奏。筝称之为“哀筝”，感情色彩极为明显。“一弄”，奏一曲。曲为“湘江曲”，内容亦当与舜及二妃一类悲剧故事有关，由此可见酒筵气氛和弹筝者的心情。“写尽湘波绿”，湘水以清澈著称，“绿”为湘水及其周围原野的色调。但绿色彩分类上属冷色，则又暗示乐曲给予人心理上的感受。

“写”，指弹奏，而又不同于一般的“弹”或“奏”；似乎弹筝者的演奏，像文人的用笔，虽然没有文词，但却用筝声“写”出了动人的音乐形象。

上片歇拍两句，让人想到弹筝者幽恨甚深，非细弹不足以尽情传达，而能将幽恨“细传”，又足见其人有很高的技艺。从“纤指”二句的语气看，词人对弹筝者所倾诉的幽恨是抱有同情的，而所传之幽恨即是双方所共有的。词之上片，着重从演奏的内容情调方面写弹者。

下片转写弹者的情态。“当筵秋水慢”，“秋水”代指清澈的眼波。“慢”，形容凝神，指筝女全神贯注。“玉柱斜飞雁”，筝上一根根弦柱排列，犹如一排飞雁。飞雁古诗词中，常与离愁别恨相连，同时湘江以南有著名的回雁峰。因此，这里虽是说弦柱似斜飞之雁，但可以想见所奏的湘江曲亦当与飞雁有联系，写筝柱之形，其实末离开弹筝者所传的幽恨。“弹到断肠时，春山眉黛低。”春山，指像山一样弯弯隆起的双眉，是承上文“秋水”而来的，用的是卓文君“眉色如望远山”（《西京杂记》）的典故。女子凝神细弹，表情一般应是从容沉静的，但随着乐曲进入断肠境界，筝女敛眉垂目，凄凉和悲哀的情绪还是明显地流露了出来。

这首词以回荡飘忽的笔势，刻画一位哀艳动人的弹筝艺妓——小莲哀艳动人的形象。全词以“哀筝一弄湘江曲”摹然开篇，又以“弹到断肠时，春山眉黛低”骤然收笔，中间不平铺直叙而抓住最富有表现力的动作、神态来写，极具艺术感染力。

菩萨蛮的来源：

唐教坊曲名，后用为词牌。亦作菩萨鬘（mán），又名《子夜歌》、《花间意》、《重叠金》等。唐宣宗（李忱）大中年间（公元847--859年），女蛮国派遣使者进贡，她们身上披挂着珠宝，头上戴着金冠，梳着高高的发髻（jì），号称菩萨蛮队，当时教坊就因此制成《菩萨蛮曲》，于是《菩萨蛮》就成了词牌名。双调四十四字，前后阙均两仄韵转两平韵。另有《菩萨蛮引》、《菩萨蛮慢》。又：曲牌名。属北曲正宫。字句格律与词牌前半阕同，用在套曲中。

晏几道最有名十首词

晏几道最有名十首词是《临江仙》、《菩萨蛮》、《临江仙》、《蝶恋花》、《鹧鸪天》、《鹧鸪天·醉拍春衫惜旧香》、《清平乐》、《阮郎归》、《玉楼春》、《思远人》。

1、《临江仙·梦后楼台高锁》

梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。

记得小苹初见，两重心字罗衣，琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。

2、《菩萨蛮·哀筝一弄湘江曲》

哀筝一弄湘江曲，声声写尽湘波绿。纤指十三弦，细将幽恨传。

当筵秋水慢，玉柱斜飞雁。弹到断肠时，春山眉黛低。

3、《临江仙·斗草阶前初见》

斗草阶前初见，穿针楼上曾逢。罗裙香露玉钗风。靓妆眉沁绿，羞脸粉生红。

流水便随春远，行云终与谁同。酒醒长恨锦屏空。相寻梦里路，飞雨落花中。

4、《蝶恋花·醉别西楼醒不记》

醉别西楼醒不记，春梦秋云，聚散真容易。斜月半窗还少睡，画屏闲展吴山翠。

衣上酒痕诗里字，点点行行，总是凄凉意。红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪。

5、《鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟》

彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。

从别后，忆相逢 ，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

6、《鹧鸪天·醉拍春衫惜旧香》

醉拍春衫惜旧香。天将离恨恼疏狂。年年陌上生秋草，日日楼中到夕阳。

云渺渺，水茫茫。征人归路许多长。相思本是无凭语，莫向花笺费泪行。

7、《清平乐·留人不住》

留人不住，醉解兰舟去。一棹碧涛春水路，过尽晓莺啼处。

渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情。此后锦书休寄，画楼云雨无凭。

8、《阮郎归·旧香残粉似当初》

旧香残粉似当初，人情恨不如。一春犹有数行书，秋来书更疏。

衾凤冷，枕鸳孤。愁肠侍酒舒。梦魂纵有也成虚，那堪和梦无？

9、《玉楼春·东风又作无情计》

东风又作无情计，艳粉娇红吹满地。碧楼帘影不遮愁，还似去年今日意。

谁知错管春残事，到处登临曾费泪。此时金盏直须深，看尽落花能几醉！

10、《思远人·红叶黄花秋意晚》

红叶黄花秋意晚，千里念行客。飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得？

泪弹不尽当窗滴，就砚旋研墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色。

关于菩萨蛮晏几道和菩萨蛮晏几道哀筝一弄湘江曲的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。