为什么元曲牌只用数字表示句子(为什么元曲牌只用数字表示句子呢)

日期:2023-05-14来源:历史趣闻人气: 我来评论


很多朋友对于为什么元曲牌只用数字表示句子和为什么元曲牌只用数字表示句子呢不太懂,今天就由小编来为大家分享,希望可以帮助到大家,下面一起来看看吧!

元曲基本知识

元曲的定义

元曲又称词余、乐府,是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩,它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色,和唐诗宋词鼎足并举。元曲虽有固定格格式,但并不生硬死板,在定格中加衬字,部分曲牌还可增句,押韵上允许平仄通押,与律诗绝句和宋词相比,有较大的灵活性。所以,同一首“曲牌”的两首有时字数不一样,就是这个缘故(同一曲牌中,字数最少的一首为标准定格)。

元曲的产生

王国维在《宋元戏曲史.序》中说:“凡一代有一代指文学:楚之骚,汉之赋,六代之骈语,唐之诗,宋之词,元之曲,皆所谓一代之文学。而后世莫能继焉者也。”正所谓“时运交移,质文代变”,“文变染乎世情,兴废系乎时序”。文随着时代变化,古今中外,概莫能外。

元曲的种类

元曲,根据近代诸多学者的研究,应该分为散曲和杂剧两大类。

1,散曲分为小令和套数两种。“小令”源于词的小令,但是到了元代,它的义有了变化。元燕南芝庵在《唱论》中说:“成文章者曰乐府,有尾声名套数,时令小令唤叶儿...,街市小令,唱尖歌清意。”这里的“小令”,指民间市井俚歌。直到元末,“小令”不再专指俚歌,而明确成为与套数相区别的散曲体裁。“小令”有“只曲体”,指一支曲子一韵到底;有“重头连章体”,指同一曲调重复若干首;有“带过曲体”,是一个曲调兼带另一或两个音律相互衔接的曲调,最多能用三支曲调相连接的一种体式;有“异调间列问答体”,即用几支不同曲调交错表现某一事件,并用代言体一问一答的体式。套数,是将同属一个宫调的若干支零散曲子连接成为一套曲。它是以“套”计数的曲子,不同于以“支”计数的一支曲的“小令”,故称为“套数”。“套数”又称套曲、散套、大令,是从宋大曲、宋曲诸宫调发展而来的。套数特点有三大特点:1、 是由同一宫调的若干首曲牌连缀而成。2、各曲同押一韵,但是必须一韵到底,是曲中衬字不拘平仄,多以方言俚语充之。3、通常在结尾部分还有尾一般有“首曲”,中间有若干曲子作为“过曲”,结尾有“尾声”。

 2,杂剧,金末元初的蒙古时期产生于中国北方的一个新生剧种。它是以北曲演唱为基础的戏曲形式,在金院本和诸宫调的基础上广泛吸收了多种词曲和技艺发展而成的。剧本体裁一般是:每本分四折,每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲,必要时另加“楔子”。角色有正末、正旦、主唱等。一杂剧基本由正末或正旦一种角色唱到底。正末主唱的称为“末本”,正旦主唱的称为“旦本”。创作和演出先以大都(今北京)为中心,后转移到杭州并流传到各地。从金末元初的元杂剧作家有128人左右,著名的有关汉卿、王实甫等等。

元曲的来历

就“元曲”这个概念而言,实际上它是包含了两种不同的文学样式的,即“散曲”与“杂剧”。散曲属诗歌,而杂剧属戏剧范畴。本文所说之“元曲”均指“散曲”。在中国文学史上,元曲与唐诗、宋词并列,三足鼎立。是中国古典诗词中一种重要的体裁。这三种文学形式都具有各自的艺术魅力。与诗、词相比,元散曲更贴近世俗生活,更接近当今语言,更具有开放色彩,更符合现代审美心理,以雅俗共赏见胜。

元曲是在唐诗、尤其是宋词的基础上发展起来的,是对此前的格律诗词的有选择的继承和发展。是汉族传统文化与其他民族文化融合的结晶。

“词”作为一种古典格律诗的样式,最初起源于民间,流行于歌楼市井,但虽着社会的发展,它逐渐成为各层次文人的“专利”,格律在不断的完善,词牌不断增多。经晚唐和五代的快速发展,到北宋初期已十分繁盛。南宋后期由于相当一部分作者过分强调格律,追求技巧,脱离生活现实,词的发展在很大程度上受到了限制。

元朝建立之后,北方的少数民族得以入主中原,形成了多民族共处共荣的格局。这直接导致了多民族文化的融合,为元曲这一文学形式的产生奠定了社会和文化基础。入主中原的少数民族的文人及士大夫阶层,对宋词这种典型的中原文化难以全盘接受,尤其对其中过于严格的格律及文言文语法等更是这样。于是他们在继承的基础上,与中原的文人秀士们共同对传统的古典格律诗词进行了改造,逐渐形成了元曲这种完全独立,自成一体的文学样式。与宋词比较,元曲具有如下特色:

1.元曲属新格律诗,它与宋词相同之处是也有诸多“词牌”(元曲中称为曲牌),并且也有一定的格律定式。即每一曲牌的句数、字数、平仄等均有格律规范。但它允许在定式中加“衬字”;部分曲牌还允许增加句子。这种“衬字”的加入在一首散曲中还不限于一处和一字。所以经常可见在曲牌规定为三字句处,实际却为五字句;规定为五字句处,实际为八字句等现象;也经常可见到七句的曲牌,实际却为八句等现象。这使得宋词那种对作者思想及表达过分约束的现象大为减轻,作者可以根据需要做相应的调整。从而使元曲具有了“格律与自由相统一”的全新特征。

例1:〔四块玉〕临邛市 (作者:马致远)

美貌娘,名家子,自驾着个私奔车儿。汉相如便做文章士,爱他那一操琴,共他那两句诗,也有改嫁时。

〔四块玉〕曲牌的定格句式为:三三七、七、三三三。在这首散曲中后面的三个三字句分别被加字为:六六四;第三句的七字句加了一字变为八字。由这首〔四块玉〕也可看出散曲与宋词在风格上的明显不同。

例2:〔拔不断〕 (作者:马致远)

菊花开,正归来。伴虎溪生、鹤林友、龙山客;似杜工部、淘渊明、李太白;有洞庭柑、东阳酒、西湖蟹。哎!楚三闾休怪!

〔拔不断〕曲牌的定格居式为:三三七、七七四。其中三个七字句均被加衬字变为10字句。而结尾的四字句被分为两句。散曲中句子加衬字的现象十分普遍,衬字须加在句首或中部,所加字数不限,且不计平仄。

2.元曲打破了传统的格律诗词以文言词语及语法为基础遣词构句的规则,而以当时的北方方言为准,去分四声、定平仄、归韵类。同时,大量口语词汇及句子结构,将传统诗词特质、民歌风韵及俚词俗语融为一体。使这种体裁更加大众化,更贴近生活,形成了一种全新的文体语言风格。

例1:〔叨叨令〕道情 (作者:邓玉宾)

一个空皮囊包裹着千重气,一个干骷髅顶戴着十分罪。为儿女使尽了拖刀计,为家私费尽了担山力。你省的也么哥,你省的也么哥,这一个长生道理何人会。

这首〔叨叨令〕即使放到现代社会,其词汇和语法也是十分口语化和通俗化的。其中的两处“也么哥”是该曲牌规定的语气助词。

例2:〔沉醉东风〕闲居 (作者:卢挚)

恰离了绿水青山那搭,早来到竹篱茅舍人家。野花路畔开,村酒槽头榨,直吃的欠欠答答。醉了山童不劝咱,白发上黄花乱插。

曲中的“那搭”、(那边),欠欠答答均属方言中的俗语。

3.元曲的修辞手法上与传统的古典格律诗词也有明显的不同,最突出的是着意使用叠词、重句和象声、拟形、拟态等形容词,以增强语言效果。这类词汇在传统诗词中,是“殊相”;在元曲中则为本色。

也常见大量日常生活中的鲜活语汇,俗语、俚语入曲,增强了元曲的生动性,生活性及表现能力。

例:〔天净沙〕即事 (作者:乔吉)

莺莺燕燕春春,花花柳柳真真,事事风风韵韵。娇娇嫩嫩,停停当当人人。

这首〔天净沙〕属叠词巧体,句句用叠词,诗中描述的是游春的美女。

4.散曲的表现形式可分为小令、重头、带过曲、套数等。

小令及重头:小令又称“叶儿”。曲的小令不同于词的小令。只要是具有独立表现能力的单只曲都叫小令,与其长短没有关系。

曲的小令也不象词那样分为单调、双调、三叠、四叠。而是一曲一咏,意犹未尽则可用同一曲牌再续若干首,这样的表现形式就是所谓的“重头”。

带过曲:即将属同一宫调、旋律上可以衔接的二支或三支小令合为一曲。带过曲的组合是固定的,元曲中带过曲仅三十余支。

套数:是取同一宫调的若干曲牌组合的套曲。其表情达意的容量较单支小令为大。

例1:“重头”的例子

〔一半儿〕拟美人八咏 (作者:查德卿)

春梦

犁花云绕锦香亭,蝴蝶春融软玉屏。花外鸟啼三四声。梦初惊,一半昏迷一半醒。

香困

琐窗人静日初曛,宝鼎香消火尚温。斜倚秀床深闭门。眼昏昏,一半微开一半盹。

春装

自将杨柳品题人,笑捻花枝比较春。输与海棠三四分。再偷匀,一半胭脂一半粉。

该〔一半儿〕组成的重头共连续八首,其余略。

例2:带过曲的例子

〔骂玉郎带过感皇恩采茶歌〕恨别 (作者:钟嗣成)

风流得遇鸾凤配,恰比翼便分飞,彩云易散琉璃脆。 揣地钗股折,厮琅地宝镜亏,扑通地银瓶坠。

香冷金猊,烛暗罗帏。支刺地搅断离肠,扑速地淹残泪眼,吃答地锁定愁眉。天高雁杳,月皎鸟飞。暂离别,且宁耐,好将息。

你心知,我诚实,有情谁怕隔年期。去后须凭灯报喜,来时长听马频嘶。

求关于元曲的一些常识!谢谢!

元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”,首先在民间流传,被称为“街市小令”或“村坊小调”。随着元灭宋入主中原,它先后在大都(今北京)和临安(今杭州)为中心的南北广袤地区流传开来。 元曲有严密的格律定式,每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。

定义

元曲

元曲是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩,它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色,和唐诗宋词鼎足并举,成为我国文学史上三座重要的里程碑。 元代是元曲的鼎盛时期。一般来说,元杂剧和散曲合称为元曲,两者都采用北曲为演唱形式。散曲是元代文学主体。不过,元杂剧的成就和影响远远超过散曲,因此也有人以“元曲”单指杂剧,元曲也即“元代戏曲”。 虽有定格,但并不死板,允许在定格中加衬字,部分曲牌还可增句,押韵上允许平仄通押,与律诗绝句和宋词相比,有较大的灵活性。所以读者可发现,同一首“曲牌”的两首有时字数不一样,就是这个缘故(同一曲牌中,字数最少的一首为标准定格)。

地位

继唐诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力:一方面,元曲继承了诗词的清丽婉转;一方面,元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位,政治专权,社会黑暗,因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩,透出反抗的情绪;锋芒直指社会弊端,直斥“不读书最高,不识字最好,不晓事倒有人夸俏”的社会,直指“人皆嫌命窘,谁不见钱亲”的世风。元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣,大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。 元曲的兴起对于我国民族诗歌的发展、文化的繁荣有着深远的影响和卓越的贡献,元曲一出现就同其他艺术之花一样,立即显示出旺盛的生命力,它不仅是文人咏志抒怀得心应手的工具,而且为反映元代社会生活提供了人民群众喜闻乐见的崭新的艺术形式。

兴起

元曲的组成,包括两类文体:一是包括小令、带过曲和套数的散曲;二是由套数组成的曲文,间杂以宾白和科范,专为舞台上演出的杂剧。“散曲”是和“剧曲”相对存在的。剧曲是用于表演的剧本,写各种角色的唱词、道白、动作等;散曲则只是用作清唱的歌词。从形式上看,散曲和词很相近,不过在语言上,词要典雅含蓄,而散曲要通俗活泼;在格律上,词要求得严格,而散曲就更自由些。散曲从体式分两类:“小令”和“散套”。小令又叫叶儿,体制短小,通常只是一支独立的曲子(少数包含二三支曲子)。散套则由多支曲子组成,而且要求始终用一个韵。散曲的曲牌也有各式各样的名称,如《叨叨令》、《刮地风》、《喜春来》、《山坡羊》、《红绣鞋》之类,这些名称多很俚俗,这也说明散曲比词更接近民歌。元曲以其作品揭露现实的深刻以及题材的广泛、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多变,在中国古代文学艺苑中放射着璀璨夺目的异彩。 元曲的兴起与发展,有着复杂的原因。首先,先代的社会现实是元曲兴起的基础,元朝疆域辽阔,城市经济繁荣,宏大的剧场,活跃的书会和日夜不绝的观众,为元曲的兴起奠定了基础;其次,元代各民族文化相互交流和融化,促进元曲的形成;再次,元曲是诗歌本身的内在规律及文学传统继承、发展的必然结果。

发展

元曲的发展,可以分为三个时期。 初期:元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛,有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人,其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高,比如关汉卿的杂剧写态摹世,曲尽其妙,风格多变,小令活泼深切,晶莹婉丽,套数豪辣灏烂,痛快淋漓。马致远创作题材宽广,意境高远,形象鲜明,语言优美,音韵和谐,被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。 中期:从元世祖至元年间到元顺帝后至元年间。这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡,散曲成为诗坛的主要体裁。重要作家有郑光祖、睢景臣、乔吉、张可久等。 末期:元成宗至正年间到元末。此时的散曲作家以弄曲为专业,他们讲究格律词藻,艺术上刻意求工,崇尚婉约细腻、典雅秀丽,代表作家有张养浩、徐再思等。 总之,元曲作为“一代之文学”,题材丰富多样,创作视野阔大宽广,反映生活鲜明生动,人物形象丰满感人,语言通俗易懂,是我国古代文化宝库中不可缺少的宝贵遗产。 元曲四大家:关汉卿,马致远,郑光祖,白朴。  元曲三要素:唱(唱词),科(动作),白(对白) 元曲的代表作:窦娥冤。

体制

元曲兴起并代表这一时期文学的最高成就,就其本身而言则是由于元曲确立并完善了体制形式,曲的体制具体表现为以下六个方面: 1、宫调:宫调是指中国古代音乐的调式,曲与宫调出于隋唐燕乐,南北曲常用的有五宫四调,通称九宫或南北九宫,包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫(五宫)、大面调、双调、商调、越调(四调),曲的每一个宫调都有各自的风格,或伤悲或雄壮,或缠绵或沉重。元曲中的戏曲套数和散曲套数,是由两支以同一宫调的不同曲牌相联而成。 2、曲牌:俗称“曲子”,是对各种曲调的泛称,各有专名,如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多,元代北曲共335个,每一个曲牌都有一定的曲调、唱法,同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。据此可以填写新曲词,曲牌大都来自民间,一部分由词发展而来,故曲牌名也有和词牌名相同的,但是内容并不完全一致。此外,还有专供演奏的曲牌,但大多只有曲调而无曲词。 3、曲韵:元曲在押韵方面严守《中原音韵》十九部的要求而分平、上、去,用韵上有以下特点:平仄通押,不避重韵,一韵到底,借韵、暗韵、赘韵、失韵。 4、平仄:曲在用字的平仄上比诗词更严,而特别注重每首末句的平仄。 5、对仗:曲的对仗要求比较自由,可平仄相对,也可平声相对,即平声对平声,仄声对仄声。曲的对仗形式有“两字对”、“首尾对”、“衬字对”等十三种,在语言的运用和词序组合上有许多特点,主要表现在:有工对也有宽对,但宽对的现象更普遍;句中自为对;错综成对或倒字为对,如“忠臣不怕死,怕死不忠臣”;以俗语入对。 6、衬字:曲与词最显著的区别是有无衬字,有衬字的是曲,没有衬字的是词。所谓“衬字”指的是在曲律规定必须的字数之外所增加的字,它不受音韵、平仄、句式等曲律的限制,衬字一般用于句首。 元曲作家中留有姓名、曲作的共二百二十多人,流传至今的作品有四千五百多首(套、部),其中小令三千八百多首(含带过曲),套数四百七十余套,杂剧一百六十余部(本)。 在众多作家中,对元曲的形成作出开创性贡献的是元好问,他生于金元战乱之际,是名冠金元两代诗坛的巨星。他的作品清润疏俊,迥出时作,对元曲创作起着启导统领、规范的作用。

声情特点

元曲的宫调各具声情,音乐韵律皆可从其宫调中显现,元人芝庵〔唱论〕:大凡声音各应于律吕。分做作六吕十一调,共计十七宫调。如下: 仙吕宫唱:〔清新绵邈〕 南吕宫唱:〔感叹伤悲〕 中吕宫唱:〔高下闪赚〕 黄钟宫唱:〔富贵缠绵〕 正宫唱:〔惆怅雄壮〕 道宫唱:〔飘逸清幽〕 大石唱:〔风流蕴藉〕 小石唱:〔绮丽妩媚〕 高平唱:〔条畅晃漾〕 般射唱:〔拾缀坑崭〕 歇指唱:〔急并虚歇〕 商角唱:〔悲伤宛转〕 双调唱:〔健捷激袅〕 商调唱:〔凄怆怨慕〕 角调唱:〔呜咽悠扬〕 宫调唱:〔典雅沉重〕 越调唱:〔陶写冷笑〕

元杂剧

元杂剧:元杂剧又称北杂剧、北曲、元曲。元曲包括元杂剧和元代散曲两个部分,它在金院本的基础上杂剧《西厢记》情景图

孕育发展而形成的,正当南戏盛行之际,北杂剧走向成熟。13世纪后半期是元杂剧雄踞剧坛最繁盛的时期。四折一楔子的结构形式是其显著的特色之一,“一人主唱”是元杂剧的又一显著特点。元杂剧唱与说白紧密相连,“曲白相生”。元杂剧还有一些特点,如剧本注重舞台性,角色分工类型化,漠视生活外部形态真实,以类型化、象征化的手法,表现剧作的内在情绪,作家流逸的情思与本质性的真实生活相结合等等。完全具备了戏曲的本质特征,它走完了戏曲的综合历程,是严谨、完整、统一的,又是个性鲜明的戏曲艺术。元杂剧是在金院本和诸宫调的直接影响之下,融合各种表演艺术形式而成的一种完整的戏剧形式。并在唐宋以来话本、词曲、讲唱文学的基础上创造了成熟的文学剧本。这比之以滑稽取笑为主的参军戏或宋杂剧可说已起了质的变化。作为一种成熟的戏剧,元杂剧在内容上不仅丰富了久已在民间传唱的故事,而且广泛地反映了当时的社会现实,成为广大人民群众最喜爱的文艺形式之一。

元散曲

散曲释名

一、 元代人称为乐府或今乐府。 二、 散曲之名最早见于文献,是明代朱有墩《诚斋乐府》,此书所说的散曲专指小令,不包括套数。 三、 明代中叶以后,散曲的范围逐渐扩大,把套数也包括进来。 四、 20世纪以来的学者的论文,把小令、套数都看作散曲。散曲作为文体概念做终被确定下来。

散曲的产生与发展

一、 散曲的产生 1、 发源于金词 根据学者研究散曲产生于金元之际,产生于民歌俚谣。 金代的词已经出现曲的特点,倾向俚俗、率直、诙谐、浅白。金词对大量北方俚歌俗调的吸收,金词中的许多词牌实际上已经是亦词亦曲,很多词在文学风格上已经接近后代的曲。 2、 散曲输入文坛成为散曲文学的主要途径。 金末元初文人没有科举取仕这条路可走,加上但是避世——玩世的社会思潮的影响,他们出入秦楼楚馆,而大量名妓会制乐府、唱曲,她们将民间的歌曲大量修改、传唱。文人与她们诗酒相乐、丝竹相和,久而久之,必然导致民歌时调与文人创作的结合。 3、 乐曲的变化。 宋金之际,北方少数民族相继入主中原,他们带来的胡曲番乐与汉族地区原有的音乐相结合,孕育出一种新的乐曲。散曲便应运而生

散曲的体制

一、 小令 又称“叶儿”,是散曲体制的基本单位。其名称源于唐代的酒令。单片只曲,调短字少是最基本的特征。除了单片只曲,还有一种联章体,又称重头小令,由同题同调的数支小令组成,最多可达百支,用以合咏一事或分咏数事。如关汉卿《双调?大德歌》。 二、套数 又称套曲、散套、大令,是从宋大曲、宋曲诸宫调发展而来的。体制特点有三。 1、 是由同一宫调的若干首曲牌连缀而成。 2、 各曲同押一韵。 3、通常在结尾部分还有[尾声] 三、带过曲 由同一宫调的不同曲牌组成。

元曲四大家

关汉卿

关汉卿,贾仲明《录鬼簿》吊词称他为“驱梨园领袖,总编修师首,捻杂剧班头”,可见他在元代剧坛上的地位。关汉卿曾写有《南吕一枝花》赠给女演员朱帘秀,说明他与演员关系密切。他曾毫无惭色地自称:“我是个普天下的郎君领袖,盖世界浪子班头。”在《南吕一枝花·不伏老》结尾一段,更狂傲倔强地表示:“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆”。据各种文献资料记载,关汉卿编有杂剧67部,现存18部。个别作品是否出自关汉卿手笔,学术界尚有分歧。其中《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《拜月亭》、《鲁斋郎》、《单刀会》、《调风月》等,是他的代表作。 马致远雕像

马致远,汉族,大都(今北京)人,另据考证,马致远是河北省东光县马祠堂村人,东光县志和东光马氏族谱都有记载。马致远以字“千里”,晚年号“东篱”,以示效陶渊明之志。与关汉卿、郑光祖、白朴并称“元曲四大家”,是我国元代时著名大戏剧家、散曲家。代表作《汉宫秋》。

郑光祖

郑光祖,生卒年不详,字德辉,汉族,平阳襄陵(今山西襄汾县)人。他是元代著名的杂剧家和散曲家,所作杂剧在当时“名闻天下,声振闺阁”。与关汉卿、马致远、白朴齐名,后人合称为“元曲四大家”。所作杂剧可考者十八种,现存《周公摄政》、《王粲登楼》、《翰林风月》、《倩女离魂》、《无塩破连环》、《伊尹扶汤》、《老君堂》、《三战吕布》等八种;其中,《倩女离魂》最著名,后三种被质疑并非郑光祖作品。除杂剧外,郑光祖写散曲,有小令六首、套数二套流传。 代表作《倩女离魂》。 白朴(1226--?) 原名恒,字仁甫,后改名朴,字太素,号兰谷。汉族,祖籍隩州(今山西河曲附近),后徙居真定(今河北正定县),晚岁寓居金陵(今南京市),终身未仕。他是元代著名的文学家、杂剧家,元曲四大家之一。 代表作《墙头马上》。

元曲四大悲剧与四大爱情剧

元曲四大悲剧:

戏曲版《西厢记》(20张)《窦娥冤》关汉卿 《梧桐雨》白朴 《汉宫秋》马致远 《赵氏孤儿》纪君祥 元曲四大爱情剧: 《拜月亭》关汉卿 《西厢记》王实甫 《墙头马上》白朴 《倩女离魂》郑光祖

著名元曲

阳春曲·题情 白朴 从来好事天生俭,自古瓜儿苦后甜。你娘催逼紧拘钳,甚是严,越间阻越情锨。 天净沙·秋思 马致远 枯藤老树昏鸦,小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯。 天净沙·秋 白朴 孤村落日残霞,轻烟老树寒鸦,一点飞鸿影下。青山绿水,白草红叶黄花。 山坡羊·潼关怀古 张养浩 峰峦如聚,波涛如怒,山河表里潼关路。望西都,意踌躇,伤心秦汉经行处。宫阙万间都做了土。兴,百姓苦。亡,百姓苦。 卖花声·怀古 张可久 美人自刎乌江岸,战火曾烧赤壁山,将军空老玉门关。伤心秦汉,生民涂炭,读书人一声长叹。 双调夜行船·秋思 马致远 百岁光阴如梦蝶,重回首往事堪嗟。今日春来,明朝花谢,急罚盏夜阑灯灭。 [乔木查] 想秦宫汉阙,都做了衰草牛羊野。不恁么渔樵无话说。纵荒坟横断碑,不辩龙蛇。 [庆宣和] 投至狐踪兴兔穴,多少豪杰。鼎足三分半腰折,知他是魏耶?知他是晋耶? [落梅风] 天教你富,莫太奢。无多时好天良夜。看钱奴硬将心似铁,空辜负锦堂风月。 [风入松] 眼前红日又西斜,疾似下坡车。晓来清镜添白雪,上床兴鞋履相别。莫笑鸠巢计拙,葫芦提一向妆呆。 [拨不断] 利名竭,是非绝。红尘不向门前惹,绿树偏宜屋角遮。青山正补墙头缺,竹篱茅舍。 [离亭宴煞] 蛩吟一觉才宁贴,鸡鸣万事无休歇。争名利,何年是彻。 密匝匝蚁排兵,乱纷纷蜂酿蜜,闹穰穰蝇争血。裴公绿野堂,陶令白莲社。爱秋来那些:和露摘黄花,带霜烹紫蟹,煮酒烧红叶。人生有限杯,几个登高节。嘱咐俺顽童记者:便北海探吾来,道东篱醉了也。 窦娥冤 (唱二黄散板)忽听得唤窦娥愁锁眉上,想起了老婆婆好不凄凉。只见她发了怒有话难讲,禁妈妈呼唤我所窦娥冤

为哪桩?……我哭哭一声禁妈妈,我叫叫一声禁大娘,想窦娥遭了这不白冤枉,家有银钱尽花光,哪有余钱来奉上?望求妈妈你、你、你行善良。 (唱二黄慢板)未开言思往事心中调张,禁大娘你容我表叙衷肠。实可恨张驴儿良心昧丧,买羊肚要害婆婆一命身亡。害人者反害已徒劳妄想,他的母吃羊肚篓时断肠。狗奸碱仗男子出言无状,他把我老婆婆扭到公堂。不招认实难受无情梭棒,无情拌棒,为此事替婆婆认罪承当。 (唱二黄导板)一口饭噎得我险些命丧,(接唱散板)谢上苍恩赐我重见老娘。(唱快三眼)老婆婆你不必宽心话讲,媳妇我顿刻间命丧云阳:永不能奉甘旨承欢堂上,永不能与婆婆熬药煎汤;心儿内实难舍父母思养,要相逢除非是大梦一场。 (唱反二黄慢板)没来由遭刑宪受此魔难,看起来老天爷不辨愚贤;良善家为什么遭此天谴?作恶的为什么反增寿年?法场上一个个泪流满面,都道说我窦娥死得可怜!服睁睁老严亲难得相见,重时间大炮响尸首不全。 (唱二黄散板)又听得法场外人声呐喊,都道说我窦娥冤枉可怜!虽然是天地大无处申辩,我还要向苍穹诉窦娥冤

苦一番:……这官司眼见得不明不暗,那赃官害得我负屈含冤;倘若是我死后灵应不显,怎见得此时我怨气冲天[我不要半星红血红尘溅,将鲜血俱洒在白练之间;四下里望旗杆人人得见,还要你六月里雪满阶前;这楚州要叫它三年大旱,那时节才知我身负奇冤! 关汉卿《感天动地窦娥冤》第三折选 [正宫?端正好]没来由犯王法,不提防遭刑宪,叫声屈动地惊天!顷刻间游魂先赴森罗殿,怎不将天地也生埋怨。 [滚绣球]有日月朝暮悬,有鬼神掌著生死权。天地也只合把清浊分辨,可怎生糊突了盗跖颜渊。为善的受贫穷更命短,造恶的享富贵又寿延。天地也做得个怕硬欺软,却原来也这般顺水推船。地也,你不分好歹何为地?天也,你错勘贤愚枉做天!哎,只落得两泪涟涟。

审美特征

有别于宋词的酸酪之趣

1、 格律自由 2、 语言俚俗、灵动自由。 3、 抒情直切、酣畅淋漓。 4、 内在冲突、对抗而非和谐。

化丑为美的倾向。

有两层含义,一是将传统观念中视为丑的东西作为艺术的表现对象;二是打破传统艺术的典范格局,以一种对立的形态构成新的艺术风格。 以 其独特的审美特征而独秀文坛,以其不同于唐诗宋词的美学风采而成为中国外呢学宝库中别具一格的体裁,它淋漓酣畅、泼辣直白、诙谐风趣、热烈尖锐、富于动 感,以俗破雅,以俗成趣,语言自由活泼,充满活力。描绘和书写的对象不限美丑雅俗,表现力丰富宽广,备受文人青睐,成为元代文学成绩最高的体裁之一。

编辑本段知识补充

元曲的兴起对于我国民族诗歌的发展、文化的繁荣有着深远的影响和卓越的贡献,元曲一出现就同其他艺术之花一样,立即显示出旺盛的生命力,它不仅是文人咏志抒怀得心应手的工具,而且为反映元代社会生活提供了人民群众喜闻乐见的崭新的艺术形式。 元曲的组成,包括两类文体:一是包括小令、带过曲和套数的散曲;二是由套数组成的曲文,间杂以宾白和科范,专为舞台上演出的杂剧。“散曲”是和“剧曲”相对存在的。剧曲是用于表演的剧本,写各种角色的唱词、道白、动作等;散曲则只是用作清唱的歌词。从形式上看,散曲和词很相近,不过在语言上,词要典雅含蓄,而散曲要通俗活泼;在格律上,词要求得严格,而散曲就更自由些。散曲从体式分两类:“小令”和“散套”。小令又叫叶儿,体制短小,通常只是一支独立的曲子(少数包含二三支曲子)。散套则由多支曲子组成,而且要求始终用一个韵。散曲的曲牌也有各式各样的名称,如《叼叨令》、《刮地风》、《喜春来》、《山坡羊》、《红绣鞋》之类,这些名称多很俚俗,这也说明散曲比词更接近民歌。元曲以其作品揭露现实的深刻以及题材的广泛、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多变,在中国古代文学艺苑中放射着璀璨夺目的异彩。

关于词牌名、曲牌名

1、词牌名

词牌名就是词的格式的名称。词的格式和律诗的格式不同:律诗只有四种格式,而词则总共有一千多个格式(这些格式称为词谱)。词,又称长短句。

人们为了便于记忆和使用,所以给它们起了一些名字。这些名字就是词牌。有时候,因为它们是同一个格式的若干变体,几个格式合用一个词牌;有时候,因为各家叫名不同,同一个格式又有几个词牌。

2、曲牌名

曲牌名就是曲,俗称“牌子”。和词牌一样,是曲的音乐谱式。(就像一首很长的歌里的部分小节的名字)注:古代的曲很长,所写的曲牌都是一个很长的一首曲的部分小节的名字。

扩展资料:

来源:

1、词牌

词最初是伴曲而唱的,曲子都有一定的旋律、节奏。这些旋律、节奏的总和就是词调。词与调之间,或按词制调,或依调填词,曲调即称为词牌,其通常根据词的内容而定。

宋后,词经过不断的发展产生变化,主要是根据曲调来填词,词牌与词的内容并不相关。当词完全脱离曲之后,词牌便仅作为文字、音韵结构的一种定式。

词牌是一首词词调的名称,例如《沁园春 雪》这首词,“沁园春”是词牌,“雪”是词的标题。《卜算子 咏梅》这首词,“卜算子”是词牌名,“咏梅”是词的标题。词牌通常也决定词的平仄。

2、曲牌

曲牌名其实和词牌名是一样的概念。原先诗词都是配乐吟唱的,都有相应的名字来命名。后来曲调失传或是别的什么事,就只用曲牌名来限定曲子的字数,格律,音韵等。

曲,是韵文文学的一种,同词的体式相近,可以配乐歌唱。(就像歌词一样)曲有曲牌和宫调,即指曲调的名称和乐曲的调式,曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式。

参考资料来源:百度百科——词牌

参考资料来源:百度百科——曲牌名

元曲常用曲牌

      元曲兴起并代表这一时期文学的最高成就,曲的体制具体表现为以下六个方面,下面具体介绍

1、宫调:宫调是指中国古代音乐的调式,曲与宫调出于隋唐燕乐,南北曲常用的有五宫四调,通称九宫或南北九宫,包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫(五宫)、大面调、双调、商调、越调(四调),曲的每一个宫调都有各自的风格,或伤悲或雄壮,或缠绵或沉重。元曲中的戏曲套数和散曲套数,是由两支以同一宫调的不同曲牌相联而成。

2、曲牌:俗称“曲子”,是对各种曲调的泛称,各有专名,如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多,元代北曲共335个,每一个曲牌都有一定的曲调、唱法,同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。据此可以填写新曲词,曲牌大都来自民间,一部分由词发展而来,故曲牌名也有和词牌名相同的,但是内容并不完全一致。此外,还有专供演奏的曲牌,但大多只有曲调而无曲词。

3、曲韵:元曲在押韵方面严守《中原音韵》十九部的要求而分平、上、去,用韵上有以下特点:平仄通押,不避重韵,一韵到底,借韵、暗韵、赘韵、失韵。

4、平仄(zè):曲在用字的平仄上比诗词更严,而特别注重每首末句的平仄。

5、对仗:曲的对仗要求比较自由,可平仄相对,也可平声相对,即平声对平声,仄声对仄声。曲的对仗形式有“两字对”、“首尾对”、“衬字对”等十三种,在语言的运用和词序组合上有许多特点,主要表现在:有工对也有宽对,但宽对的现象更普遍;句中自为对;错综成对或倒字为对,如“忠臣不怕死,怕死不忠臣”;以俗语入对。

6、衬字:曲与词最显著的区别是有无衬字,有衬字的是曲,没有衬字的是词。所谓“衬字”指的是在曲律规定必须的字数之外所增加的字,它不受音韵、平仄、句式等曲律的限制,衬字一般用于句首。

元曲作家中留有姓名、曲作的共二百二十多人,流传至今的作品有四千五百多首(套、部),其中小令三千八百多首(含带过曲),套数四百七十余套,杂剧一百六十余部(本)。在众多作家中,对元曲的形成作出开创性贡献的是元好问,他生于金元战乱之际,是名冠金元两代诗坛的巨星。他的作品清润疏俊,迥出时作,对元曲创作起着启导统领、规范的作用。

元曲常见曲牌

〔黄钟〕

元曲宫调之一。周德清《中原音韵》:“大凡声音,各应于律吕,分六宫十一调”“黄钟宫富贵缠绵。”

〔醉花阴〕曲牌名,套数首牌。古近二体。古体5句,宋词牌小异。近体七句,前五句同古体,北曲多用之,定格7句。定格字句:七、六、五、四、五、五、七,共39字。

〔人月圆〕曲牌名,属北曲,小令用。有〔幺篇〕换头,须连用。全同宋词。北宋人王诜(shēn)词中有“人月圆时”,故名。又叫〔青衫湿〕。金元时北人喜欢唱它,随入散曲。定格11句。定格字句:七、五、四、四、四;〔幺篇换头〕四、四、四、四、四、四、,共48字。

〔正宫〕

元曲宫调之一,又作“正黄钟宫”。周德清《中原音韵》:“正宫惆怅雄壮。”

〔端正好〕曲牌名,属北曲。套数首牌。与《仙吕》同,与宋词略异,定格工5句,定格字句:三、三、七、七、五,公25字。

〔叨叨令〕曲牌名,小令兼用。前四句多作对句,五、六两句叠,“也么哥”是定格。通体都是去声叶韵。有叠字体,叠字须有平声。定格共7句,定格字句:七、七、七、七、七、五、五、七,共45字。

〔塞鸿秋〕曲牌名,小令兼用。亦入〔仙吕〕、〔中吕〕宫调内。格式与〔叨叨令〕基本相同。凡叶韵处皆须作平平去。定格7句,定格字句:七、七、七、七、五、五、七,共45字。

〔小梁州〕曲牌名,小令兼用。又名〔小梁州〕。亦入〔中吕〕、〔商调〕。有〔幺篇〕换头,须连用,与诸宫调〔梁州〕。始调定格5句,定格字句:七、四、七、三、五、,计25字。〔幺篇〕换头,与始调不同,定格七句,定格字句:七、三、四、三、三、四、五、,计29字,全曲共50字。

〔醉太平〕曲牌名,小令兼用。又名〔凌波曲〕亦入〔仙吕〕、〔中吕〕,首二句须对,五六七三鼎足对。北曲入正宫单曲、平韵,也入南曲,仄韵,定格8句,定格字句:四、四、七、四、七、七、七、四、,共44字。

〔菩萨蛮〕曲牌名,散套首曲,亦入〔中吕〕。同词牌,惟不用换头,亦不换韵。定格4句。定格字句:七、七、五、五,共24字。

〔黑漆弩〕曲牌名,小令用。有〔幺篇〕换头,须连用,,白贲以此凋咏《渔父》,句首为:“侬家鹦鹉洲边往”,后人又称此调为〔鹦鹉曲〕。因白氏曾官至学士,所以,此曲还称〔学士咏〕。定格8句,定格字句:七、七、七、六、七、六、七、七、共54字。

〔绿幺篇〕曲牌名,属北曲,小令用。又名〔柳梢青〕。开头两个三字句;只乔吉写过一首,大约是乔吉自度曲。乔吉的曲。开头两句都有衬字,定格9句,定格字句:三、三、四、四、四、四、七、二、七,共38字。

〔大石碉〕

古代戏曲音乐名词,宫调之一。周德清《中原音韵》:“大石风流蕴籍。”

〔青杏子〕散套首牌,亦入〔小石〕,名作〔青杏儿〕,小令用。〔幺篇〕同始调,用否均可。定格7句,定格字句:五、三、四、七、四、四、四, 共31字。

〔仙吕〕

元曲宫调之一,周德清《中原音韵》:“仙吕清新缅邈。”员杂剧第一折多用仙吕宫套曲。

〔赏花时〕曲牌名,散套首牌。亦入〔商调〕。〔幺篇〕同始调,用否均可,定格5句,定格字句:七、七、五、四、五共28字。

〔八声甘州〕曲牌名,散套首牌。〔幺篇〕同始调,南曲极相似,宋词牌不同。定格9句,定格字句:四、四、四、四、六、七、七、五、四,共45字。

〔点绛唇〕曲牌名,多用作杂剧或套数的首曲,其后紧接〔混江龙〕。定格5句,四、四、三、四、五,共20字。

〔寄生草〕曲牌名,小令兼用,亦入〔商调〕。首末二句对,中间三句须作鼎足对。整齐匀称是本曲特点。定格7句,定格字句:三、三、七、七、七、七、七,共41句。

〔一半儿〕曲牌名,小令兼用,属北调。与〔忆王孙〕实为一体,因末句定格嵌入两个“一半儿”,故名〔一半儿〕。曲中多用此体,用〔忆王孙〕甚少。定格5句。定格字句:七、七、七、三、九,共33字。

〔游四门〕曲牌名,小令兼用,亦入〔商调〕。一字句可减。定格六句,定格字句:七、五、七、五、一、五,共30字。

〔后庭花〕曲牌名,小令兼用,亦入〔中吕〕、〔商调〕。小令首句必叶韵, 套数可不计;第六句反是。小令不能增句,套数可增句增句在末句后,先将末句五字改作六字折腰句,增句即照作,句数多少不拘,须每句用叶韵,小令均用平韵。与词牌异。定格7句。定格字句:五、五、五、五、三、四、五,共32字。

〔后庭花破阵子〕曲牌名,格律与〔后庭花〕基本相同。定格7句。定格字句:五、五、五、五、三、四、五,共32字。

〔中吕〕

元曲宫调之一,周德清《中原音韵》:“中吕宫高下闪赚”。

〔迎仙客〕曲牌名,属北曲,小令兼用。诸宫调同,南曲略同。亦入〔正宫〕。定格7句,定格字句:三、三、七、三、三、四、五,共28字。

〔红绣鞋〕曲牌名,属北曲,小令兼用。又名〔朱履曲〕。亦入〔正宫〕。定格6句,定格字句:六、六、七、三、三、五,共30字。

〔普天乐〕曲牌名,又名〔黄梅雨〕,亦入〔正宫〕。南北曲都有此曲牌,但句法不同,全首多对偶句,定格12句。定格字句:三、三、四、四、三、三、七、三、四、四、四、四,共46字。

〔喜春来〕曲牌名,又名〔喜春风〕、〔惜芳春〕、〔阳春曲〕、〔喜春儿〕。是散曲中常用的调子。格调和律诗中的七绝,词牌中的望江南、捣练子等相近,亦入〔正宫〕。定格5句,定格字句:七、七、七、三、五,共29字。

〔上小楼〕曲牌名,小令兼用。有〔么篇〕换头,小令不同,套数宜用。亦入〔正宫〕。定格9句,定格字句:四、四、四、四、四、三、三、四、七,共37字。

〔满庭芳〕曲牌名,小令兼用,又名〔满庭霜〕。〔中吕〕宫中一个常用曲调。与词调满庭芳相同,但词中多双叠,用韵也疏些,中间两个七字句要求上萨那下四句法。亦入〔正宫〕、〔仙吕〕。定格10句,定格字句:四、四、四、七、四、七、七、三、四、五,共49字。

〔朝天子〕曲牌名,小令兼用,又名〔谒(y è)金门〕、〔朝天曲〕、。亦如〔正宫〕、〔双调〕。两字可重韵。定格11句,定格字句:二、二、五、七、五、四、四、五、二、二、五,共43字。

〔山坡羊〕曲牌名,小令兼用,又名〔苏武持节〕。亦入〔黄钟〕、〔商调〕。北曲属〔中吕〕,南曲入〔商调〕,二者小异。定格11句,定格字句;四、四、七、三、三、七、七、一、三、一、三,共43字。

〔卖花声〕 曲牌名,小令兼用,又名〔升平乐下〕、〔秋云冷〕。亦入〔双调〕。定格6句,定格字句:七、七、七、四、四、七,共36字。

〔骤雨打新荷〕曲牌名,小令兼用,又名〔小圣乐〕。多入〔双调〕,抒发激越昂扬的感情。元代陶宗仪《辍耕录》:“元遗山先生好问所制,而名妓多歌之,俗之为骤雨打新荷是也。”有〔幺篇〕换头须连用。〔幺篇〕首句换为“平平平平仄仄”六字,余同始调。定格10句,定格字句:四五四四五六七三四四,共46字,双调20句,共92字。

〔醉高歌过摊破喜来春〕此为带过曲,由〔醉高歌〕和〔摊破喜来春〕两支曲牌组成。

〔醉高歌〕又名〔醉高楼〕、〔最高楼〕,小令兼用。亦入〔正宫〕,与词调〔西江月〕近似。〔摊破喜来春〕格式与〔喜来春〕不同。第三句破为三个三字句,每句再加三字成六字折腰句。定格12句,定格字句:六、六、七、六、七、七、六、六、六、三、三、五,共68字。

〔十二月过(兼)尧民歌〕此为带过曲,由〔十二月〕和〔尧民歌〕两支曲牌组成。〔十二月〕小令兼用。亦入〔正宫〕。每句首常加三衬字。〔尧民歌〕小令兼用。亦入〔正宫〕。定格12句,定格字句:四、四、四、四、四、四、七、七、七、七、七、五,共64字。

〔南吕〕

元曲宫调之一,周德清《中原音韵》:“南吕宫感叹伤悲。”

〔一枝花〕曲牌名,套数首牌。又名〔占春魁〕。唐人传奇《李娃传》中的李娃,艺名一枝花。这支曲牌大约是从说唱一枝花的曲子中传承下来的。定格9句,定格字句:五、五、五、五、四、五、五、七、七,共48字。

〔梁洲第七〕曲牌名,套数次牌。亦简称〔梁洲〕。首二句对,第三句单句,四字句四句做两对,七字句二句对,七字三句鼎足对。二字句两句,亦可成四字一句,减一句。第十一及第十七句,剧套均叶韵,散套可不叶。定格18句,定格字句:七、七、七、四、四、四、七、七、七、七、七、二、二、七、五、七、四,共99字。

〔四块玉〕曲牌名,属北曲,小令兼用。末句多用上声韵。定格7句,定格字句:三、三、七、七、三、三、三,共29字。

〔阅金经〕曲牌名,属北曲,小令兼用。又名〔西番经〕、〔金字经〕。亦入〔双调〕。小令用者多。定格7句,定格字句:五、五、七、一、五、三、五,共31字。

〔翠盘秋〕曲牌名,来自民间小调,小令兼用,又名〔干荷叶〕,亦入〔中吕〕、〔双调〕。此曲〔南吕〕专作小令用,〔中吕〕、〔双调〕只作联套用。定格7句,定格字句:三、三、五、三、三、五、七、五,共29字。

〔玉交枝〕曲牌名,小令兼用,又名〔玉娇枝〕。亦入〔双调〕,〔南曲〕有异。本曲可带〔四块玉〕为带过曲。定格8句,定格字句:四、四、七、六、七、七、四、七,共46字。

〔骂玉郎过感皇恩采茶歌〕此为带过曲。由〔骂玉郎〕、〔感皇恩〕、〔采茶歌〕三支曲子组成。〔骂玉郎〕小令兼用。又名〔瑶华曲〕。本曲为带过曲,带〔感皇恩〕、〔采茶歌〕不能单用一曲。套数中亦须连用。〔感皇恩〕小令兼用。〔采茶歌〕小令兼用。又名〔楚江秋〕。定格27句,定格字句:七、五、七、三、三、三、四、四、三、三、三、四、四、三、三、三、三、三、七、七、七,共89字。

〔双调〕

元曲宫调之一,周德清《中原音韵》:“双调健捷激枭。”

〔新水令〕曲牌名,套数首牌。仄韵,〔幺篇〕同始调,用者极少。三、四两句定格作三字句。但普遍多作五字句,须对句。第五句下句增四字句,平仄同第五句。每句叶韵。

〔南曲〕引子异。定格6句,定格字句:七、七、三、三、四、五,共29字。

〔驻马听〕曲牌名,套数次牌,小令兼用。〔幺篇〕同始调,用者极少。前四句作扇面对,五、六句做对,末句仄韵。定格8句,定格字句:四、七、四、七、七、七、三、七,共46字。

〔沉醉东风〕曲牌名,小令兼用。定格7句,定格字句:七、七、五、五、七、七、七,共45字。

〔步步娇〕曲牌名,小令兼用。又名〔潘妃曲〕。多在套数里用。小令中少见,与〔南曲〕小异,定格6句,定格字句:七、五、三、七、三、五,共30句。

〔夜行船〕曲牌名,散套可作首曲,〔幺篇〕同始调,用否均可,与宋词异。定格5句,定格字句:七、七、四、四、七,共29字。

〔乔木查〕曲牌名,散套可作首曲,又名〔银汉浮槎〕有〔幺篇〕换头。散套始调连〔幺篇〕作首牌(仅1例)。嵌入套中,只有〔幺篇〕,不用始调。始调定格5句,定格字句:五、五、七、五、四,计26字。〔幺篇〕换头同始调,全曲共52字。

〔庆东原〕曲牌名,小令兼用。又名〔东庆圆〕、〔恽(yùn)城春〕。首二句对,四、五、六句作鼎足对,末二句可减为两个三字句,宜对。定格8句,定格字句:三、三、七、四、四、四、五、五,共35字。

〔拔不断〕曲牌名,小令兼用。又名〔续断弦〕。末句上三句可省。本曲另一种分段法:首二句对,中三句鼎足对,末句独立。定格6句,定格字句:三、三、七、七、七、七,共34字。

〔落梅风〕曲牌名,小令兼用。又名〔寿阳曲〕。第三句及末句均上三下四,与第四句上四下三配合,节奏上有特殊风味,与诗词不同。定格5句,定格字句:三、三、七、七、七, 共27字。

〔风入松〕曲牌名,散套可作首牌,小令兼用。与词牌同,但只作半阙。与〔南曲〕大致相同。单调定格6句,定各7字句:七、五、七、七、六、六,共38字。

〔水仙子〕曲牌名,小令兼用。又名〔凌波仙〕。〔凌波曲〕、〔湘妃怨〕、〔冯夷曲〕。亦入〔中吕〕、〔南吕〕。头两句相对,下接一单句,最后三句可用三字、四字、五字。以三字为佳。定格8句,定格字句:七、七、七、五、六、三、三、三,共41字。

〔大德歌〕曲牌名,此曲牌只有关汉卿用过。《全元散曲》中只收录关汉卿的10首。可能是他自创。因作品写于元代大德年间,故名。定格7句,定格字句:三、三、五、五、五、七、五。共33字。

〔殿前欢〕曲牌名,小令兼用。又名〔小妇孩儿〕、〔风将雏〕、〔凤引雏〕、〔燕引雏〕。末二句一般对仗,也可以作回文。不少作品在第六句增加两个衬字,使五、六、七三句成为五言鼎足对,定格9句,定格字句:三、七、七、四、五、三、五、四、四,共42字。

〔折桂令〕曲牌名,小令兼用。又名〔蟾宫曲〕、〔步蟾宫〕、〔天香引〕、〔秋风第一枝〕。它的特点是完全的摆脱了五言、七言诗的句法,七言句用三四句法,不是七言诗的四三句法。句子又可增减,即结处可减少或增加四字句。其第二节的三个四字句要作三句对,即鼎足对。有了这些特点,在格调上就跟诗词明显不同。定格11句,定格字句:六、四、四、四、四、四、六、六、四、四、四,共50字。

〔清江引〕曲牌名,可代尾声用,小令兼用。又名〔江水儿〕。与〔南曲〕的〔江水儿〕不同。第三四句宜对。曲调轻倩疏快。除独用外,还可与〔雁儿落〕合为带过曲。定格5句,定格字句:七、五、五、五、七,共29字。

〔碧玉萧〕曲牌名,小令兼用。头四句做扇面对。第九句为一字句,偶有减者,除独用外,还可与〔雁儿落〕、〔清江引〕合为带过曲。定格10句,定格字句:四、五、四、五、五、五、三、五、一、五,共42字。

〔得胜乐〕曲牌名,小令兼用。与〔得胜令〕不同。定格5句,定格字句:三、三、六、六、六,共24字。

〔雁儿落过得胜令〕此为带过曲。由〔雁儿落〕、〔得胜令〕、两支曲牌组成。〔雁儿落〕小令兼用。亦可带〔得胜令〕或〔碧玉萧〕、〔清江引〕合为带过曲。四句宜做两句。亦入〔商调〕。〔得胜令〕小令兼用。又名〔阵阵赢〕、〔凯歌回〕,可独用。曲调与〔雁儿落〕相似,亦入〔商调〕。南北曲合套中,〔雁儿落〕必带〔得胜令〕、,成了定格。全曲定格12句,定格字句:五、五、五、五、五、五、五、五、二、五、二、五,共54字。

〔楚天遥过清江引〕此为带过曲。由〔楚天遥〕、〔清江引〕两支曲牌组成。〔沽美酒〕小令兼用。通首五言八句,与词牌〔生查子〕相同。〔清江引〕基本上也是五言七言句法,因此,这支带过曲有最高诗词韵味。定格13句,定格字句:五、五、五、五、五、五、五、五、七、五、五、七,共69字。

〔沽美酒过太平令〕此为带过曲。由〔沽美酒〕、〔太平令〕两支曲牌组成。〔沽美酒〕小令兼用。又名〔琼林宴〕。连套须带〔太平令〕。〔太平令〕小令兼用。可带尾声用。亦入〔正宫〕。第五、六、七句为三个两字句,文义独立或连贯即可,谓之短柱体。短柱体偶有增至四句或减为两句的。全曲定格13句,定格字句:五、五、七、四、七、六、六、六、六、二、二、二、六,共64字。

〔越调〕

元曲宫调之一,周德清《中原音韵》:“越调陶写冷笑。”多用来抒情写意。

〔斗鹌鹑〕曲牌名,套数首牌。用上声韵,韵脚上面的一字必须去声。定格10句,定格字句:四、四、四、四、四、四、三、三、四、四,共38字。

〔小红桃〕曲牌名,小令兼用。又名〔平湖乐〕、〔采莲曲〕、〔武陵春〕、〔绛桃春〕。亦入〔正宫〕。定格8句,定格字句:七、五、七、三、七、四、四、五,共42字。

〔天净沙〕曲牌名,小令兼用。原作〔天净沙〕,又名〔塞上秋〕。头两句宜对,也有三句做鼎足对的。体段短小,近于六言绝句,宜于写即景抒情的小品。定格5句,定格字句:六、六、六、四、六,共28字。

〔寨儿令〕曲牌名,小令兼用。又名〔柳营曲〕,与〔黄钟〕之〔塞儿令〕不同。定格12句,定格字句:三、三、七、四、四、五、六、六、五、五、一、五,共54字

〔凭阑人〕曲牌名,小令兼用。与诸宫调不同。句法和情调都像词中的小令,宜于写小景抒幽情。定格4句,定格字句:七、七、五、五,共24字。

〔商调〕

元曲宫调之一,周德清《中原音韵》:“商调凄苍怨慕。”

〔集贤宾〕曲牌名,套数首牌。北曲多用于套数的首曲。〔幺篇〕同始调,用者甚少。与宋词、南曲不同。末二句须对。定格10句,定格字句:七、五、七、七、七、七、七、七、五、五,共64字。

〔梧叶儿〕曲牌名,小令兼用。又名〔知秋令〕、〔碧梧秋〕。亦入〔仙吕〕。与〔南曲〕不同。末句也有作六句者。定格7句,定格字句:三、三、五、三、三、三、七,共27字

〔般涉调〕

元曲宫调之一,周德清《中原音韵》:“般涉拾掇坑堑。”

〔哨遍〕曲牌名,散套可作首牌。剧套嵌入套中,亦入〔中吕〕,与宋词、诸宫调略同。有〔么篇〕换头,散套用否均可,剧套不用。首末句与始调不同,余同诗调。此曲诗调定格14句,定格字句:六、七、六、七、六、三、五、五、五、七、七、六、六、七、(/五、七、七、七、四、五、六、四、四、七、七、四、四、四)计81字,〔么篇〕换头,定格13句,定格字句:四、七、七、七、七、四、五、六、四、四、七、七、七,计69字,全曲共150字。

(请大家注意核查此曲牌真正的格式)

〔耍孩儿〕曲牌名,散套可作首牌。剧套嵌入套中,又名〔魔合罗〕。南北曲中都有。北曲多用在〔正宫〕、〔中吕〕、〔双调〕大套曲后。也有开首即用此曲,后面加煞曲七八支,作为一套的,即〔耍孩儿〕—〔煞〕(数量不定)—〔尾声〕。没有单独作小令用的。诸宫调同,〔南曲〕不同。

〔幺篇〕同始调,用否均可。定格9句,定格字句:七、七、七、四、七、七、五、四、四,共52字。