日期:2023-05-14来源:历史趣闻人气: 我来评论
大家好,今天来为大家解答关于远山眉哪个朝代这个问题的知识,还有对于什么叫远山眉图片也是一样,很多人还不知道是什么意思,今天就让我来为大家分享这个问题,现在让我们一起来看看吧!
这是唐代诗人元稹写的一首诗,诗中完整地描述了古代女子化妆的程序:傅粉——施朱——垂鬟——钗鬓——晕眉——拂花脸——行梳——施靥。
接下来让我们按这一流程,一起来看一看古代女子是如何化妆的。
因古代女子历来崇尚肤色白嫩,所以,敷粉是化妆的第一步。
粉,在我国的 历史 记载中早已由来已久,《韩非子》中有记载:“故善毛嫱,西施之美,无益吾面,有脂泽粉黛,则倍其初。”又宋玉的《登徒子好色赋》中也有一句形容邻家姑娘的美貌时:“著粉则太白,施朱则太赤。”这都说明了春秋时期的女子,就已经开始用粉来装扮自己的妆容了。
在古代,不仅是女子喜欢傅粉,男子也很喜欢。
司马迁在《史记》中记载汉惠帝时期,朝廷里的郎官和侍中都喜欢傅脂粉。还有《魏略》中说曹操的养子何晏不仅人长得俊美,而且还很喜欢傅粉。《三国志》中记载,“晏性自喜,动静粉白不去手,行步顾影”。
在《世说新语》里还记载了关于何晏的一个有趣的故事:“何平叔美姿仪,面至白。魏明帝疑其傅粉,正夏月,与热汤饼。既啖,大汗出,以朱衣自拭,色转皎然。”何晏的皮肤太白了,许多人都怀疑他是傅了粉的原因,就连魏明帝也想一探究竟。
于是,魏明帝曹叡想出了一个办法,在大夏天让何晏吃了一碗热汤面,这皇帝的恩赐自然是无法拒绝的,何晏吃下去以后,不一会儿就大汗淋漓了,只能拿自己的红色朝服来擦汗。可是尽管脂粉被擦去了,但是何晏的肤色依旧洁白,俏丽如初,原来,何晏不傅粉皮肤也有那么白。
从此,就有了“傅粉何郎”这一成语,用于形容男子容貌俊美,肤色白净。
古代女子用的妆粉,最古老的有两种:一种是以米研碎制成的"米粉";另一种是将白铅化成糊状的面脂,俗称 "胡粉"。
对于米粉的制作,《齐民要术》中就有详细地记载了制粉的方法,是用大米制成的一种洁白细腻的“粉英”,然后再加入丁香花揉于粉中,就成了可以用来妆面的米粉,这种类似的方法,一直沿用到清朝。
铅粉,据《博物志》中记载,是商纣王通烧铅锡而炼出来的,用来给后宫的嫔妃修饰面容的,又称为“铅华”。比如成语“洗尽铅华”。早期的铅粉并没有经过脱水处理,所以都是“糊状”,所以又被称为“胡粉”。
后来到了汉代以后,人们便将铅粉脱尽了水份,制成了利于长期收藏的粉末或固体。
南宋时期福州的状元黄朴,在他十七岁的女儿黄升病逝以后,就曾经随葬了许多的粉块,那些粉块都被做成了几何形和各种花瓣形,而且每一块粉块上还有凹凸的梅花、兰花、荷花等纹样。
后因米粉不容易持久定妆,而铅粉用久了又会中毒,所以,后来又有很多人发明了各式各样的妆粉。
比如:唐代时期,宫人用细粟米加入西域香料制成的"迎蝶粉";宋代时期用益母草、蚌粉、腊脂等材料调制而成的"玉女桃花粉";明清时期宫中嫔妃们用紫茉莉花仁蒸熟后制成的"珠粉"等。
每一个朝代有每一个朝代的 时尚 潮流。
傅了粉,然后就该"施朱"了。
"施朱"其实指的就是"红妆",用胭脂涂脸颊和口唇上,使人的容色更加 健康 有生气。
古代,胭脂是面脂和口脂的统称。"胭脂"据说是匈奴"焉支山"的一种红蓝花做成的,又名燕脂。西汉时期,霍去病把匈奴赶出了河西走廊,匈奴人就流传着一首谣歌:"失我焉支山,使我嫁妇无颜色。"据说,是张骞把胭脂带回了中原,取代了以前用的朱砂。
胭脂的做法是红蓝花在花开之时,整朵摘下来,然后放在石钵中反复地杵槌。红蓝花的花瓣中含有红、黄两种色素,把里面的黄色淘出去以后,便成了颜色鲜艳的胭脂了。
《红楼梦》有一段描写:
另外,在德龄郡主写的《御香缥缈录》(又名《慈禧后私生活实录》)中描写,慈禧所用的胭脂,是采集了上好的玫瑰花瓣,用干净的石臼慢慢地把花瓣舂成厚浆后,用细纱过滤取汁,再把当年新缫就的蚕丝剪成胭脂缸口大小,放到花汁中浸泡,等完全浸透取出晒干,就成了上好的胭脂。
可见,胭脂对女性化妆是何等重要。
胭脂,在唐代时尤为盛行,比如:王建的《宫词》:“归到院中重洗面,金花盆里泼红泥。”说的是一个宫女在盥洗完毕后,脸盆中便沉淀了一层红色的泥浆。
王仁裕在《开元天宝遗事》中记载:“贵妃每至夏月,常衣轻绡,使侍儿交扇鼓风,犹不解其热。每有汗出,红腻而多香,或拭之于巾帕之上,其色如桃红也。”意思是说杨贵妃红妆之重,连擦汗的帕子都染成了红色。
虽然这些说法有点夸张,但多少也反映了当时的浓妆之风。
除了面脂,口脂当然在古代也是十分被看重的。战国时宋玉在《神女赋》中描写:“眸子炯其精朗兮,暸多美而可观。眉联娟以娥扬兮,朱唇的其若丹。”
唐岑参则在《醉戏窦美人诗》中有 “朱唇一点桃花殷。”说的都是女性的红唇之美。
唐代时,人们把抹口脂又称为点唇。早期,人们只是用朱砂点涂嘴唇,后来,人们又在朱砂中加入了油脂和香料,凝成膏状放入盒内,称为“口脂”。到了唐朝时期,女性的唇妆样式也越来越多了。
到僖宗年间,其种类有石榴娇、大红春、小红春、嫩吴香、半边娇、万金红、圣檀心、露珠儿、内家圆、天宫巧、洛儿殷、淡红心、猩猩晕、小朱龙、格双唐、媚花奴共十六种,并称为胭脂晕品。
这些唇妆制式大都符合唐朝人“樱桃小口”的审美观点,后来在这些唇妆的基础上加以创造,先在唇间点上口脂,然后向两边加以晕染,在唇部中央勾出如花瓣的轮廓,也有勾勒唇形如展翅蝴蝶,称蝴蝶唇。
所谓“垂鬟”和“钗鬓”也就是关于古代美女的发型和发饰了。
古代女子的头发以长发如云为美,所以,每天的发型和冠戴也是十分重要的。它既能增加女子的仪容,又能体现女子的年龄和身份。古代女子的发型基本上是按梳、绾、鬟、结、盘、叠、鬓等变化而成,然后再装饰簪、钗、步摇、珠花等首饰。
关于发式的起源,在《事物纪原》中有记载:
意思是从燧人氏开始,头发便扎起来了,女娲的女儿用荆条穿在头发里面,到了尧帝的时候就有了用铜棍横着贯穿打着结的头发,到了舜帝时候就懂得用象牙、玳瑁等作发髻,这就是钗的雏形。
到了周代,《礼记》中明确规定:“男子二十而冠,女子十五而笄。”这是成人的标志,所以,此时束发梳髻是最为普遍的发式。
秦汉时期的发式已经发展得十分成熟了,发髻的形式也千姿百态,但总体上分为两种:一种是梳在脑后的垂髻,一种是盘于头顶的高髻。
汉代时期最流行的垂髻是“椎髻”,也称为“椎结”,其样式就像一把木制的棰子。这种发式主要是普通妇女家居时用。在《后汉书·逸民列传》中记载着一个故事:
东汉诗人梁鸿娶孟光为妻,出嫁那天,孟光打扮得光鲜亮丽,装饰入时,不料过门后梁鸿七日不理她,后来孟光醒悟,于是“乃更为椎髻,着布衣,操作而前”,梁鸿才大喜赞道:“此真梁鸿妻也!”可见,在当时梳椎髻这种发式,是一种勤劳贤淑的象征。
关于描眉,最早《诗经》里面就有:"螓首蛾眉,美目盼兮",而且对于描眉的韵事也有很多。比如:汉朝张敞为妇画眉、唐朝扫眉才女薛涛、虢国夫人淡扫蛾眉等等,都体现了古代女子的"眉情万种"。
对于眉形,每个朝代流行的也不一样。先秦时期,史料中已经有了关于画眉的主要原料“黛”的记录,可见眉妆已经开始风行。
《列子·周穆公》说:“施芳泽,正蛾眉。”又有《卫风·硕人》中描写卫庄公夫人齐庄姜的形象:“手如柔黄,肤如凝脂,齿如抓犀,蜂首蛾眉;巧笑倩兮,美目盼兮。”诗中的“蛾眉”即是对齐庄姜的长而弯弯眉毛的赞美。可见,先秦时期最流行的眉妆是“蛾眉”。
从汉代开始,眉妆迎来了第一个高潮期,眉型从长眉到八字眉,还有以眉色命名的远山眉,以及愁眉十分多样化。
首先流行的长眉,其特点是长和阔,它是从蛾眉的基础上变化而来。当然这股流行之风还得归功于汉武帝给宫人螺子黛画眉和“令宫人扫八字眉”。而八字眉又是在长眉的基础上进一步演变而来的,因眉头抬高而眉梢部分压低,形似“八”字而得名。
其它的眉式如远山眉,西汉人刘歆《西京杂记》卷二:“卓文君姣好,眉色如望远山。”又据《汉书》记载,是汉成帝皇后赵飞燕之妹美女赵合德所创的一种眉型,其眉如远山含翠,因其秀美,世人争相效仿。远山黛是一种淡远、细长的眉毛画法,其特色是眉色的不同以往,颜色略淡,细长舒扬,宛如水墨画里一泓秋水后面遥远的连山。
汉代还流行过一种惊翠眉,但很快被梁冀妻子发明的“愁眉”所取代了。《后汉书梁冀传》言:“(冀妻孙)寿色美而善为妖态,作愁眉啼妆,堕马髻,折腰步,龋齿笑,以为媚惑。”
到了唐朝时期,唐代的开放浪漫,不仅表现在政治、思想、文学。艺术上,也渗入了眉妆这一细节中,令其变幻莫测,达到登峰造极的地步。
初唐时期流行新月眉,眉妆崇尚长、阔、浓,非常醒目。从贞观年间阎立本所绘《步擎图》上,我们可以看到宫女皆作此妆。
盛唐时代,流行的眉型为长、细、淡,有蛾眉、远山眉、青黛眉等。白居易《上阳人》中有“青黛点眉眉细长,天宝末年时世妆”。
到了中唐时期,八字眉重新流行,和乌唇、椎髻形成了“三合一”特色的“元和时世妆”。李商隐亦诗吟“寿阳公主嫁时妆,八字宫眉额捧黄”。
晚唐的眉妆继承了浓和阔的特点,但非常短。最有代表性的是“桂叶眉”,以及血晕妆、柳眉等 时尚 眉样。“桂叶双眉久不描”的形象在《答花仕女图》中跃然纸上。
宋元两代的宫女和民间女子的眉妆基本是复古的长蛾眉。宋代后妃都偏爱唐代遗风的倒晕眉。倒晕眉,眉尖和眉身仿照月眉,但在尾部晕染扩散,由深入浅,化入鬓发。
到了明清时期,由于专制的加强,致使女子委顺从命,所以清代女子的眉妆眉头高而眉尾低,眉身修长纤细,楚楚低眉。比如,曹雪芹笔下才高气傲的林黛玉也是“两弯似盛非盛笼烟眉,一双似喜非喜含情目,态生两履之愁,娇袭一身之病”。
"花脸"即花钿妆面。所谓花钿(diàn),专指古代妇女一种饰于额头眉间的额饰。花钿有红、绿、黄三种颜色,以红色为最多。在唐代时期最流行。
关于花钿的起源,宋高承说:宋武帝女儿寿阳公主,有一日卧于含章殿檐下,梅花落额上,成五出花,拂之不去,经三日洗之乃落,宫女奇其异,竞效之"。因故称之为"梅花妆"或"寿阳妆"。还有大家所熟悉的《木兰辞》中"对镜贴花黄",其实也是花钿的一种。当窗理云鬓,对镜帖花黄。
而诗中的"轻红"即斜红,也是古代一种特殊的面饰,梳妆时,在女子眼角两旁各画一条竖起的红色弯弯新月形。
据张泌的《妆楼记》记有一个故事:三国时,魏文帝曹丕宫中有一宫女,叫薛夜来,文帝对她十分宠爱。一天夜里,薛夜来陪文帝灯下看书,没注意撞上屏风,顿时鲜血直流,伤处如朝霞将散,留下了两道疤痕,但文帝对她宠爱如昔。于是其他宫女也模仿薛夜来的样子,用胭脂在脸部画上这种血痕,名"晓霞妆"。时间一长,便演变成一种特殊的妆式——斜红。
"满头行小梳",梳,乃指齿较疏者,原用作理发;篦,则齿密,原用作除垢。梳篦,统称为栉;梳篦不光是当时的日常用品,同时也可以插于发间,作为装饰。而且梳的品种也有很多,有竹木做的,有金银做的,有玉做的,还有象牙做的等等。
梳篦是古人重要的日常用品,妇女几乎梳不离身,甚至一度形成发间插梳之风气。
很久以前,人们在头上插梳,主要用意不是装饰,而是为了彰显身份。魏晋以后,插梳之风再次在贵族妇女间流行。至唐宋时,这种风尚由皇室贵妇发展到地方官员、富商大贾的家眷以及歌舞姬间,风靡一时。
苏轼有诗云:“山人醉后铁冠落,溪女笑时银栉低。”
梳子在唐代女子的眼中超越了单纯的实用范畴,更多地承载了她们对美的追求和想象,各式各样精美绝伦的梳子为云鬓花颜的女子平添了绰约风姿。
由于插梳之风愈演愈烈,梳篦的材料也越来越奢侈,白玉已经满足不了女人们争奇斗艳的需求,金、银、象牙、玻璃等通通被用来制作梳子。
后来,为了遏止这股奢侈之风,朝廷不得不颁布政令。《旧唐书·文宗纪》记载,唐文宗在太和二年(828年)曾专门对公主宣旨:“今后每遇对日,不得广插钗梳。”即使如此,这股风潮并未停止,且变本加厉。
到了两宋,插梳风气丝毫不逊于大唐。苏轼在《于潜女》自注中说:“于潜妇女皆插大银栉,长尺许,谓之蓬沓。”陆游也在《入蜀记》中提到,蜀地未嫁的女子“后插大象牙梳,如手大”。
北宋初期,宫中流行“白角冠梳”,人人争相效仿,宽大的冠梳甚至影响到女子乘轿和走路。宋仁宗对这种风气厌恶至极,下令禁止使用白角制作梳子,且梳子长度不得超过四寸。可是宋仁宗去世之后,奢靡之风卷土重来。
北宋晚期流行“太妃冠梳”,用金银饰之,或以珠玑缀之。各地宋墓出土的金背木梳,应该就是这种奢靡风气的实物缩影。尽管皇帝们三令五申禁止奢侈,却始终未有效果,可见女子对美的执着与狂热。
当然,除了梳子用来装饰以外,古代送梳子还有私订终身,欲与你白头偕老,结发纠缠一辈子的意思。
而且有些地方,古代女子出嫁前有家人为其梳头的习俗,所谓“一梳梳到底,二梳白发齐眉,三梳子孙满堂”,既包含了家人的美好祝愿,也有爱意的传递。因此,不少地方还有七夕送梳子的习俗。
最后的“施靥”即"点面靥",也称"妆靥"。是古代妇女在两侧酒窝处的一种妆饰,或用金箔剪刻成花纹贴在额上或两眉。这样金箔花纹叫"金钿",若用在两颊的,也称"靥钿"。
而且面靥的形状也并不只局限于圆点,有各种花样,有的形如钱币,称为"钱点";有的状如杏桃,称为"杏靥";还有各种花卉的形状,称为"花靥"。
最初面靥并不是为了妆饰, 也就是面靥由来的另一个关键原因。它最早是作为宫廷生活中的一种特殊标记。
根据资料,在古代当某妃例假来临,不能接受帝王御幸的时候,就会在脸上点上小点,称为点痣,也叫点"的",女史一看就知道这些妃子是特殊时期了,就不会再把这个妃子的名列出来了。
在脸面注以红点的妆饰方法在汉代已有记载,《释名》:
但是,元稹这首《恨妆成》最后一句:"最恨落花时,妆成独披掩"。所谓"女为悦己者容",妆容虽美,却最恨无人欣赏,最后一句,我们仿佛听到了美人的叹息声!
十眉图出现在唐朝。
唐玄宗李隆基(685年9月8日-762年5月3日),唐明皇令画工画十眉图。一曰鸳鸯眉(又名八字眉),二曰小山眉(又名远山眉),三曰五岳眉,四曰三峰眉,五曰垂珠眉,六曰月棱眉(又名却月眉),七曰分梢眉,八曰涵烟眉,九曰拂云眉(又曰横烟眉),十曰倒晕眉。
唐朝女子华丽、秾艳乃至大胆、肆意的妆容,则正是那个自信时代最好的写照。
1、美人红妆色正鲜,侧垂高髻插金钿
《楚辞 大招》中有“粉白黛黑,施芳泽只”,指的便是古代妇女常用的一种妆饰手段——脂粉。脂粉,实际上指的是妆粉和胭脂。
妆粉,或用米粒研碎后加香料制成,或者用铅粉等化学物质制成,俗称“铅粉”,是最早的一种人造颜料。
铅粉质地细腻、色泽洁白,易于久藏,因而深受妇女的喜爱。我们常用的一个成语“洗尽铅华”,其实指的就是铅粉。
粉盒
胭脂,则是一种红色的颜料,是由一种名为“红蓝”的草本植物制成。古人多认为胭脂产于匈奴境内阏氏山,且有一首歌谣:“失我祁连山,使我六畜不繁息;失我阏氏(yan zhi)山,使我妇女无颜色。”
到了唐代,涂脂之风更加盛行。据五代王仁裕的《开元天宝遗事》记载,杨贵妃每到夏日,流下的香汗都是红色的。而在唐代诗人王建的《宫词》中,也有类似记载。
诗中说:“舞来汗湿罗衣彻,楼上人扶下玉梯,归到院中重洗面,金盆水里泼红泥。”讲的便是一位年青宫女,舞罢归来,盥洗完毕,洗脸盆中积起了一层红色的泥浆。
诗句中虽不无夸张,却也能够看出唐代女子对红妆的狂热。
涂抹方法不同,妆容效果也各异。比如酒晕妆,便是红妆中最为浓艳者;桃花妆,则色浅而艳如桃花;飞霞妆,比桃花状更为淡雅,有白里透红之感。
唐代女子追求标新立异,因而便产生了一些特殊的妆容,诸如啼妆、泪妆、血晕妆等。唐代有史料记载,很多女子化妆时会把眉毛去掉,在眼窝涂上丹紫色,然后在眼睛下面画上三四道红色线条,就像被抓伤一样,给人一种伤痕感,便是“血晕妆”。
2、芙蓉如面柳如眉
人们常说“眉目传情”,可见眉虽小,却可以传达人们的的情感。眉妆的历史颇为悠久,《诗经》中有一首歌颂齐庄姜之美的诗,其中两句写道:“齿如瓠犀,螓首蛾眉。巧笑倩兮,美目盼兮。”
“蛾眉”,就是对双眉的形容,意思是说,庄姜的眉毛如同蛾的触须一样细长而弯曲。日后,这个词也便成为美女的一种代称。而人们对妇女眉目之美的崇尚,也促就了画眉的风习。
盛唐以后,妇女画眉已成习尚,甚至一些未成年的女孩,也会模仿大人的样子,画起娥眉来。李商隐《无题》诗中有“八岁偷照镜,长眉已能画”,便是这种情况的印证。
贵族妇女们,更是会将画眉看作装扮中的首位。哪怕其它妆容略去,眉却是一定要画的。如唐代诗人张祜《集灵台》诗之二,“却嫌脂粉污颜色,淡扫蛾眉朝至尊”,讲的便是虢国夫人不喜浓妆艳抹,入宫面圣时素面朝天,仅淡淡画几笔眉毛。
初唐时期,眉妆崇尚长、阔、浓,从贞观年间阎立本所绘的《步辇图》,可以看到妇女多画此眉妆。
盛唐时代,流行的眉型则是长、细、淡,如蛾眉、远山眉、青黛眉等。白居易《上阳人》中,有“青黛点眉眉细长,天宝末年时世妆”。
到了中唐,天宝至元和年间,八字眉再次流行,并和乌唇、椎髻一道形成了“三合一”特色的“元和时世妆”。李商隐对此有诗“寿阳公主嫁时妆,八字宫眉额捧黄”
总的来看,唐代妇女的画眉样式,比起从前略显宽粗,而一扫前代长眉一统天下的局面。宽眉给予了女子一种特有的英健明朗之气,也恰恰契合了唐代开放包容、刚健自信的时代氛围。
3、脸上金霞细,眉间翠钿深
额黄,也称“鹅黄”、“鸦黄”,因为是用黄色的颜料涂抹在额头之间,故名。唐代皮日休《白莲》诗,“半垂金粉如何似,静婉临溪照额黄”,指的便是这种妆饰。
据说,这种妆饰的产生,和佛教的流行有关。南北朝时,佛教鼎盛,大江南北掀起了崇佛的热潮。一些妇女从涂金的佛像上受到启发,就将自己的额头也涂抹成黄色,久而久之,便成风习。
古代妇女额部饰黄,有两种作法,一种是染画,一种是黏贴。染画就是用画笔蘸取黄色的染料,涂抹在额头上;相比之下,黏贴更为简便。
这种额黄,是一种用黄色材料制成的薄片状饰物。后来,有了更多的颜色和花样,便渐渐脱离了额黄的范围,更多接近花钿。
关于花钿,有这样一则故事。相传南朝宋武帝之女寿阳公主,在正月初七那天,仰卧于含章殿下。殿前植有梅树,微风袭来,吹下一朵梅花。这朵梅花却不偏不倚,恰好落在公主额头间。额上被染成花瓣之状,怎么也洗不掉。宫廷中的其他女子见到了,感到颇为新异,争相效仿,渐渐地竟成为一种风尚。
唐代妇女的花钿式样繁多且各有新意。最为简单的花钿,只一个小小的圆点。复杂的则以金箔片、黑光纸、鱼腮骨、云母片等材料,剪制成各种花朵之状。
除最为常见的梅花外,有的形似牛角,有的状如扇面,有的和桃子相仿;颜色也颇为多样,一般由材料本身色彩所决定。
蛮俏儿 MANTURE
懒起画蛾眉,弄妆梳洗迟
照花前后镜,花面交相映
新帖绣罗繻,双双金鹧鸪
“懒起画蛾眉,弄妆梳洗迟”
古代女人对妆容可谓是相当看重,
而在妆容之中眉妆又是重中之重。
古人习惯把眉毛称为“七情之虹”,
千百年来,眉形变迁、花样繁复,
可谓是极尽风流了。
蛮俏儿
MANTURE
螓首蛾眉,巧笑倩兮
春秋时的第一大美女庄姜,
“螓首蛾眉,巧笑倩兮”
这对像蚕蛾触须那样
细长而弯曲的眉毛,
成为后世女子追求的主流。
新月眉——新月眉也称女眉,
眉毛整齐美丽而修长,
眉头和眉尾有曲线,
犹如一弯新月。
新月眉高而不压眼,秀长有光彩。
蛮俏儿
MANTURE
眉语两自笑,忽然随风飘
张祜曾诗云
“虢国夫人承主恩,平明骑马入宫门。
却嫌脂粉污颜色,淡扫蛾眉朝至尊”
唐朝蛾眉阔而短,因此又名桂叶眉。
初唐:
细长渐阔初唐女性既画细眉又画阔眉,
且阔眉越来越成为
女性所追求的 时尚 眉妆,
在多种因素下,
孕育着唐代新时代特征的风貌。
桂叶眉:形如桂叶,形阔色浓,
呈现出渐细的趋势。
晚唐:
远山眉:始于卓文君,眉形细长,
眉峰上挑,给人远山飘渺的感觉。
秋娘眉——因美似烟花杜秋娘而得名,
她的眉形叫“秋娘眉”,
清爽端庄,温柔恬静
蛮俏儿
MANTURE
江上见新年,午夜听春雨
元眉——顾名思义,元朝的眉妆,
那时候人们只会画一种眉型:一字眉。
不过彼一字眉非此一字眉,
那时候的一字眉以细长、平齐为主,
不像现在粗粗的一字眉。
柳叶眉——和蛾眉一样属于细长的眉形样式,
因其形状为中间宽阔,两头尖细,
类似柳叶而得名。
这种眉式历代女性均有采用,
尤其在隋唐五代时期最为盛行。
各朝代的妆容各不相同各有特点,
但都体现了东方女子的温婉典雅,
具有独特的韵味,
并充分展现东方美学的审美价值。
古代眉妆款式多样,
也都是近代眉形的雏形。
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唐代有段时期是极为繁荣昌盛的,尤其是 在贞观之治、开元盛世 的时候。不仅接受万邦朝拜,八方来贺。甚至当时的“首都”也是世界上最大的都市,因此成为了各国经济文化的交流中心! 既为各国学习中国文化提供了便利,又促进了国内经济文化的进一步发展。
而盛唐时期的繁荣不仅可以从经济文化方面来体现,还可以从唐代女子的妆发来展现。盛唐时期的女子妆容发饰多种多样, 无论是发型还是所带的装饰发钗,都极尽奢华、美艳!
现代女子化妆步骤极其繁复 ,甚至有些化妆技术高的人可以达到“换脸”的效果。而唐代时期女子化妆的步骤同样十分复杂,一点也不会比现在的化妆简单。 而唐代女子化妆大体可以分为以下六个步骤。
傅白
唐代女子化妆首先第一步就是傅白,而傅白就是指在脸上涂白色的粉。这种白色的粉是铅粉,浅色几乎接近纯白,因此与原本的肤色相差巨大! 而唐代“傅白”是因为当时的人们同样是以白为美, 这一点与现代的审美观念是相同的。
但是与现代不同的是,唐代傅白不仅仅是在脸部,而是会将所有没有被衣服遮挡的部分都傅白!这种 “傅白”的化妆手法其实是源自于汉代, 在汉恒帝时期就有一款叫做“啼妆”的妆容,“啼妆”就将铅粉薄薄的涂在眼睑的下方。
这样就营造出一种泪痕的感觉,因此就被称作为“啼妆”!而“啼妆”发展到了唐代时期,就发生了一些变化, 不仅涂抹的范围扩大了,而且涂抹的厚重感也增加了!
而非常著名的 《沾花仕女图》 就将唐代的傅白过程忠实的反映了出来,画中的女子不仅脸部非常的白皙,甚至颈部和露出来的双手都非常的白皙。这就是 为了让女子显得白嫩, 所以才会选择“傅白”的方式!
红粉
红粉可以算是唐代时期的“彩妆”,而红粉就是指女子在自己的脸上涂上红色的粉。这样做的目的是为了不让脸部因为惨白而显得那么没有气色。 如果不涂红粉只傅白,这样的妆容叫做白妆。 但是 如果涂抹了红粉,这个妆容就叫做红妆!
而红粉的涂抹范围要比“傅白”小一些,只会涂抹在脸颊的部位。李白就曾在诗句中描写过这种红粉妆!
这种红粉妆有一定的缺陷,因为红粉的贴服性不是很好。 因此如果脸部被水打湿就会将红粉冲刷掉!当红粉被冲刷掉的时候就形成了一条红色的痕迹,很多人将这种痕迹称作为“泪痕”。
当女子卸妆的时候,整个脸盆里面的水都会变成红色。就像王建所写的那样 “金盆水里泼红泥” ,指的就是女子卸掉红妆之后的情景!
现代女子的“微醺妆”其实就是仿照唐代时期的“红粉妆”, 只不过现在的微醺妆红色涂抹的范围要比唐代时期的红粉妆小一些!
画眉
唐代女子对自己的眉形是比较在乎的,因此唐代时期女子的眉形多种多样。其中有些眉形直到现在也是非常常用的款式,比如柳叶眉。 柳叶眉名如其形, 整个眉形是两头尖尖的,像一片柳叶!
而现在比较少见的眉形则是蛾眉,蛾眉是两头眉尾向上翘起, 因此给人很强势的感觉。 而曾经在《甄嬛传》中出现过的远山眉,在唐朝时期也非常的流行。 远山眉的造型看上去就像是远处的山一样, 山峦重叠的感觉。
可以看出这种眉形与之前的蛾眉有很大的不同, 这种眉形更能凸显女子的韵味!
花钿
花钿是唐代特有的一种化妆方式,许多人可能在《长安十二时辰》里看过这种妆容。但是唐代的花钿妆与影视剧里的装扮有些不同, 唐代的花钿妆是贴在额头上的,而不是画在额头上。
并且花钿在唐朝的时候还具有一定的象征意义, 比如白居易的《长恨歌》在表明杨贵妃香消玉殒的时候就是用就是用花钿来表示的。
这里表面上是描写花钿掉落,但其实是在暗示杨贵妃生命的丧失!这样的象征既非常的唯美,同时也包含悲情!
而花钿除了在诗句中有一定的象征意义之外, 它在唐代女子妆容中更多的是作为一种装饰品! 在《长安十二时辰》中有一幕就可以看到很多的女子都画有花钿,但是款式不一!
因为花钿是贴在额头上的,因此常常不注意就会掉落。 所以在唐代的大型聚会之后,就可以在地上看见许多掉落的花钿。刘禹锡在《踏歌行》中就曾描写过满地的花钿!
就是指在聚会之后,童子在地上捡到了很多掉落的花钿!花钿的种类之多,唐代女子为了追求独特美, 在贴花钿的时候就会尽量不与他人重复!
面靥
面靥也是唐代一种比较特殊的化妆方式, 在酒窝的位置点上两个小黑点! 这样的做法是为了突出女子的酒窝,这是唐代审美观念的一种表现。
唐代时期喜欢有酒窝的女子,因此很多女子都会在酒窝的位置点上面靥来凸显自己的酒窝。而没有酒窝的女子就借助面靥来营造出有酒窝的假象!
而在唐代的诗歌中将面靥称作为星靥,就如杜审言的《奉和七夕侍宴两仪殿应制》中就是将面靥称作星靥的 “敛泪开星靥,微步动云衣”。 这里主要描写的就是女子微笑时的表情,两个酒窝就像天上的星星!
而唐代的面靥还有一种比较特殊的,那就是 “斜红”。 这种妆容几乎只存在于唐朝,因为这是依赖当时唐代独特的审美而出现的。
而 斜红就是就是在脸上用红色的竖着划一道 ,对于现在的审美来说这样是破坏了整体妆容的完整性,但是当时唐朝的人都觉得这样的妆容的精致、漂亮!
唇妆
唐代的唇妆也是比较有特色的,它的画法也跟现在的化妆的方式不太一样。在唐朝的时候女子画唇妆不会将整个唇部都涂抹上口红, 而是只涂唇珠的位置。
这样的画法就是为了像自己的嘴唇看起来更小一些,我们现在所说的“樱桃小嘴”就是盛唐时期的审美倾向。唐代时期的人不喜欢现在流行的厚嘴唇,而是喜欢小小的嘴。
唐代女子的妆容开始变得繁复是在初唐时期开始的,随着唐代经济的不断发展,唐代女子的妆容也开始变得越来越繁复多样。女子妆容开始包含面白、腮红、“樱桃小嘴”、造型不一的花钿、独具审美的面靥、斜红等。
当唐代进入盛唐时期的时候,女子追求美的想法开始变得越来越强烈。 因为整体的 社会 环境比较的开放、繁荣,因此女子的妆容也以大气、艳丽为主!不仅 时尚 ,而且非常的华美!
每个朝代的女子妆容都不仅仅是表现了女子的审美观念, 同时也反映了 社会 的流行文化。 因此从女子的妆容便可以看出一个朝代的繁荣程度, 从唐代女子的妆容更加可以直观的感受到唐朝 社会 的发展与衰退!
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文|墨轩 历史
北宋。
《只此青绿》的创作灵感来自北宋画家王希孟的《千里江山图》,春晚上表演的片段则是来源于对青绿设色山水的想象。他们从《千里江山图》中抽离出青绿两色,以具象的女性群体,通过群舞表现青绿色群山层峦叠嶂的意象。基于此,舞者的妆容汲取了宋代妆容的某些特质。同时创作方也表示,他们还吸收融合了其他古典妆容,其中眉型叫远山眉,发髻叫高峰髻。
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