李白的词怎么样（李白是怎么样写诗的）

很多朋友对于李白的词怎么样和李白是怎么样写诗的不太懂，今天就由小编来为大家分享，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！

李白诗词的特色

走进洪门

2019-10-10

李白写诗的最大特点：善于运用丰富的想象、大胆的夸张、生动的比喻、自由解放的体裁、朴素优美的语言，来表现他热烈奔放的思想感情。他的诗歌带有强烈的主观色彩，主要表现侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。他善于运用抒情的方式，往往是以喷发的方式体现，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛如天际的狂飙和喷溢的火山，一泻千里。

与喷发感情表达方式相结合，他的诗歌想象变幻莫测，发想无端，奇之又奇。诗歌中的意象多为：大鹏、巨鱼、长鲸、大江大河、沧海雪山等壮美雄奇之物，这为其提供了更多更广阔的想象空间，制造了更多的浪漫色彩。李白写诗的语言风格，具有清新明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。他那些脱口而出，不加修饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格。我自小就喜欢读李白的诗，在我熟读的李白的诗中，他写诗的最大特点，在于以下的四个方面：

一、李白的诗歌中大量采用夸张、拟人手法和非常生动的比喻

比如：他的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）、“白发三千丈，缘愁似个长”（《秋浦歌》其十五），刻画他长安政治活动失败后深广的忧思，是广泛流传的名句。又如：“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”（《答王十二寒夜独酌有怀》），写自己的怀才不遇；“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”（《行路难》），写仕途艰难；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》），写朋友间的深厚友谊等，都以鲜明突出的形象打动着每一位喜爱他的读者。再如：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”。还有：“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”，（轩辕台轩辕黄帝陵位于平谷县城东北7公里的渔子山上，俗称轩辕台。)拟人的写作手法如：《独坐敬亭山》等。

二、李白的诗歌想象力丰富、语出惊人

在中国上下五千年的历史长河中，征服世间读者的，只有李白。言出天地外，思出鬼神表，读之神驰八极，测之心怀四溟，坦坦荡荡、磊磊落落，(〔唐〕皮日休《刘枣强碑文》) 比如“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）、“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》），《蜀道难》、《梦游天姥吟》则借助于神话传说，构造出色彩缤纷、惊心动魄的境界。对《蜀道难》、《远别离》等篇章，前人评为“奇之又奇”（殷璠《河岳英灵集》），“变幻错缩，窃冥昏默”（胡应麟《诗薮》），正揭示了其诗想象丰富奇幻、语句纵横变化的特色。

三、李白的诗清新，明快，自然而不雕琢

李白的诗歌在语言上，最大特点是清新，明快，自然而不雕琢，正如他自己的诗中所说的“清水出芙蓉，天然去雕饰”。具体表现为语言直率自然，音节和谐流畅，浑然天成，不假雕饰，散发着民歌的气息。这主要得力于学习汉魏六朝的乐府民歌。但他不是仅仅学习、模拟民歌语言，而是在学习的基础上又加以提高，使之更加精练、优美，含意深长。例如：他的七言古诗，除语言明朗自然外，更以雄健奔放见长。杜甫《春日忆李白》诗称誉李白诗“清新”、“俊逸”，道出了李白诗句中，语言风格的显著特色。

四、他写诗的思维，自由活泼，无拘无束

在体裁方面，李白擅长比较自由的古诗和绝句，不擅长写格律严整的律诗。《古风》59首是他五古的代表作品。乐府中的五古，继承汉魏六朝乐府民歌的优良传统，文笔朴素生动，并倾注着诗人洋溢的热情。他的七言古诗（包括乐府七言歌行和一般七古）具有更大的创造性。写景则形象雄伟壮阔，气势磅礴，色彩缤纷，抒发情感奔放激荡，跳脱起伏，变化多端。 李白的诗还擅长绝句，他的绝句，在南北朝乐府民歌的基础上，锻炼提高，更为精警。五绝《静夜思》、《玉阶怨》等，蕴藉含蓄，意味深长。七绝佳作更多，语言明朗精练，声调和谐优美，写景抒情，深入浅出。像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《望庐山瀑布》其二、《望天门山》、《早发白帝城》、《赠汪伦》等等，都是脍炙人口的名篇。李白的诗集中七律最少，仅十多首。五律有70多首。

如何评价李白的诗词创作风格？

唐朝时期,诗歌成为一代显赫文学,其诗人之多,可谓不胜枚举；其作品之盛,可谓洋洋大观。李白,就是盛唐诗人中杰出的一位。

李白（701——762）,字太白,号青莲居士,祖籍陇西成纪（今甘肃天水附近）,生于西域碎叶（今吉尔吉斯斯坦托克马克）,长于绵州昌隆（今四川江油市）,是继屈原之后的又一位伟大的浪漫主义诗人。他的成就,在我国古典诗歌的发展史上,达到浪漫主义艺术的顶峰,无论在精神上还是在表现手法上,对唐代以及后代都产生过巨大而深远的影响。唐代的韩愈就已经给他以很高的评价：“李杜文章在,光焰万丈长。”唐代以后的很多作家,如宋代的苏轼和陆游,明代的高启,清代的龚自珍等,都在不同程度上接受了他的影响并取得不同的成就。

盛唐文化,孕育出无数杰出诗人,李白无疑是其中最具神韵的天才诗人,盛唐诗歌的气、情、神等在李白的诗歌中被发挥得淋漓尽致。总揽他的诗歌,我们既能看到那种发兴无端的澎湃激情,又能领略到那种神奇宏大的美丽想象。在他的诗歌中,既有浩瀚壮观的瑰丽奇景,又有标举风神情韵的自然天成的明丽意境；既有“济苍生”、“安社稷”的宏伟理想,又有非凡奇特的浪漫主义色彩。他在现实生活的基础上,大胆地运用高度夸张的比喻,对眼前所见进行艺术的描绘,使形象具有扣人心弦的强大艺术感染力。他的想象奇特而丰富,他把自己的形象思维驰骋于悠远的时间和旷邈的空间之中,而无所拘束。为了表达自己的思想感情,他还运用各种历史传说和神话故事,创造出特异惊人的艺术形象。更值得注意的是,他总是在强烈感情的驱使下,把夸张的比喻、丰富的想象等浪漫主义表现手法和神话传说巧妙地结合起来,因而使他的许多浪漫主义诗篇具有豪迈的气势、昂扬的情调、奇特的形象和非凡的意境,从而对读者产生强大的艺术感染力。加之他那生动、明净、华美而自然清新的语言,更使他光彩耀人,名垂千古.

李白的上述创作风格生动地体现在他的绝句、律诗以及乐府、歌行等诗歌中。

1、绝句。李白在绝句创作上,无论是五言还是七言,无不令人神往。《望天门山》是李白七绝佳作中的一首。大自然的山水在李白那开阔的胸襟、浪漫的情怀浸润下越发显示出豪放壮阔的神奇。这首诗写出了诗人在大自然怀抱中获得的审美感悟及片刻情思,是属兴到神会、一挥而就的自然天成之作。第一、二句便已经把夹江对峙、巨浪奔腾的雄奇信手展现,末两句亲切而灿烂的秀景,更给人以丰富的想象和悠远的情趣。全诗意境开阔,层次清晰,形象生动。那刹那的感觉,无穷的韵味,所表现出的自然的美和普遍的人性、人情,平易真切,极富生活情趣,给人一种“清水出芙蓉,天然去雕饰"的美。当然,仅仅凭借一首《望天门山》是不足以说明李白的七绝之妙的。李白的七绝,以山水诗歌和送别诗为多.这些诗歌中,有一种与天地、自然融为一体的气质,诗人以其天真纯朴的童心,将感受与山水冥合.无论写景言情,都有种一气流贯的俊秀和爽朗,境界清新,而内蕴飘逸潇洒,如《望庐山瀑布》,《早发白帝城》,《山中问答》等.庐山自古峰岩奇秀,泉瀑飞湍,无限风光.诗人在《望庐山瀑布》中描写的只是庐山香炉峰侧的一道瀑布,但在作者笔下,庐山“紫烟”笼罩,红日映照；瀑布飞流直挂,宛若银河,何等神奇壮观,又是何等自然纯净秀雅.“两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山”两句,将诗人流放夜郎,途中遇赦,返回江陵时的轻快喜悦表达得是多么俊雅飘逸啊!李白的七绝是唐人七绝中的冠冕,同样,李白的五绝也堪称无人匹敌.在盛唐诗人中,见长五绝和七绝的诗人只有李白一人.他的五言绝句,往往有一种明快的格调,以明白晓畅的语言,表现出无尽的情思韵味,做到既自然又含蓄,既真实简练又内涵丰富,这是绝句的最高境界.如《独坐敬亭山》《劳劳亭》等.绝句是李白感情世界的瞬间呈现,其开朗的性格,率真的情感,洒脱的气质,全都灵感一闪地反映出来,脱口即成绝唱.

2、乐府诗和歌行体 李白不仅绝句的成就卓越,而且乐府和歌行体的作品也有不俗的成绩.如乐府诗《蜀道难》.本诗是李白的成名作.诗人初到长安造访贺知章,以此诗示,贺看后赞叹不已,说：“公非人世之人,可不是太白星精耶?”称李白为“谪仙”.《蜀道难》全诗大致可分三段.从开头到“然后天梯石栈相钩连”为第一段.“噫吁,危乎高哉!”先声夺人,凌空起势；“蜀道之难,难于上青天”,想落天外,闻之耸人.接着追叙秦属开辟道路之苦,使蜀道之难笼罩一层浓重的神秘而雄齐的悲壮色彩.从“上有六龙回日之高标”至“嗟尔远道之人胡为乎来哉”为第二段,具体描绘青泥岭的艰危以及悲苦的氛围、险绝的景况,令人如临其境.从“剑阁峥嵘而崔嵬”至结尾为第三段,写剑阁险要、蜀地险恶,规劝友人早返长安.开始、中间、结尾,三呼“蜀道之难,难于上青天”,一唱三叹,令人荡气回肠.全诗句式错落有致,变化多端,运用大胆的夸张和巧妙的比喻突出主观感受,以纵横恣肆的文笔,形成了磅礴的气势,将他诗歌创作的发兴无端、气势壮大的个性特色,展现在我们的面前.再如《将进酒》.李白将自己的浪漫气质带入乐府,使古题乐府也获得了新的生命.本诗虽似“拟古”,却处处有“我”在,突现出他人无法模拟的鲜明个性,把乐府诗歌创作推向无与伦比的高峰.当时诗人纵剑长安,本想施展才华,济世当代.但长安之行,政治失意,理想空落,于是诗人遂寻仙学道,访朋会友,饮酒放歌,借以排遣忧愁.诗的发端连用两组排比长句,“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回.君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪.”呼告而出,气势酣畅,一泻千里,抒发了浩茫遥深的人生感慨.继而似乎由“悲”一下子翻跌入“欢”“乐”.其实,“尽欢”“为乐”的狂放里,激荡着的是诗人满腔慷慨不平的郁闷悲愤.末句“与尔同销万古愁”,回应篇首,戛然而止.全篇情极悲凉,以豪语出之；态极狂放,实则苦闷无奈.李白素有“酒仙”之称,他的饮酒诗很多,本诗就是其中的杰出代表. 而李白的歌行创作成就比乐府高.如《梦游天姥吟留别》《梁园吟》等作品,以自身主观情感和意向为轴心展开篇章,飞腾想象,虚实相间,笔势大开大合,时而顺流而下,时而逆流而上,时而大跨度的跳跃,想怎么写就怎么写.如《梦游天姥吟留别》中,安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜."将李白式的抒情表露无疑,好似暴风骤雨,骤起骤落,如水银泻般,仿佛从胸中直接奔涌而出.李白的歌行完全打破诗歌创作的一切固有格式,空无依傍,笔法多变,达到了随心所欲而变化莫测,摇曳多姿的境界.充分体现了盛唐诗歌气来,情来而蓬勃向上的时代精神,具有壮大奇伟的阳刚之美.综观李白诗歌的作品,我们不难看出：李白是个艺术个性非常鲜明的一位；在中国诗歌史上,他的作品艺术个性也是独一无二的.他的诗歌带有强烈的主观色彩,主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀,很少对客观物象和具体事件做细致的描述.李白的抒情方式最具鲜明的特点是：它往往是喷发式的,一旦感情兴发,就毫无节制地奔涌而出,宛如天际的狂飙和喷溢的火山.与喷发感情表达方式相结合,他的诗歌想象变幻莫测,往往发想无端,奇之又奇.诗歌中的意象多为：大鹏、巨鱼、长鲸、大江大河、沧海雪山等壮美雄奇之物.这为其提供了更多更广阔的想象空间,制造了更多的浪漫.李白诗歌语言风格,具有清新明快的特点,明丽爽朗是其词语的基本色调.他那些脱口而出,不加修饰的诗,常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩,反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格.

 为什么李白的创作风格是如此的浪漫飘逸又奔放奇逸?这就使我们要看看李白的身世遭遇我觉得,李白的一生由两条主线所贯穿：一是他的仕途生涯,二是道教对他的影响. 李白出身于一个富有的,有文化教养的家庭.使他"五岁诵六甲,十岁观百家".他的少年时代生长于蜀中.蜀中是道教气氛浓郁的地方,环境对他的神仙道教信仰影响甚大.道教影响,几乎伴随他的一生.大约18岁左右,他学习纵横术.我认为,就是因为他青少年时代受到这些东西的影响,使他具有了狂傲飘逸洒脱的气质,使他诗中也具有那种浓烈,奔泻而出的感情和奔放的气势.开元十二年（724）,李白开始游历生活,并多次希求荐用,屡遭失败.天宝元年,李白奉召入京,这时候是他一生中最为辉煌的时刻.但不久后,就被权贵们所诋毁,仕途再受打击,使他对朝廷充满不满与失望的情绪,但又关心国家大事,希望建功立业的心情并无减退.安史之乱起,李白以为报国时机已到,入永王幕,慷慨从军,后却被定为反叛罪,长流夜郎.在途中被赦免.到李光弼出征东南之时,他再次从军,无奈半道病还,后病逝.我认为,李白将盛唐士人积极入世的人生哲学理想化了,同时又具有唐代诗人一般的"济苍生","安社穄"的儒家用世思想,因此,他过于理想化的人生设计必然导致失败.但是他始终向往这样的理想.所以始终在成功与失败之间不停地来回,使他常陷于悲愤,不平,失望之中,又保持着自负,自信和豁达,昂扬的精神风貌. 李白一生受到了道家,纵横家,儒家思想的影响.其中,贯穿李白的一生,则是道教对他的影响,之所以这部分单独提出,就是因为神仙道教信仰在他思想中有重要的地位.少年时代生活于道教浓郁的蜀中之地,自然耳濡目染,后又学习了纵横术.在他的仕途生涯中,多次举行了入道仪式.正因为如此,李白在不少的诗中表现出人生如梦,及时行乐的思想.另外他的狂傲不拘,飘逸洒脱的气质也来源于这样的思想基础,贺知章曾称他谪仙人".李白人格的最突出的特点,便是独立不拘,不受到任何约束."这是魏晋开始以来人的觉醒发展至巅峰的产物,是盛唐精神高度升华的产物."

诗仙李白为何被誉为“百代词曲之祖”，他的词写得咋样？

李白深受道家影响，为人风流倜傥，不拘小节，豪迈洒脱中自有一股飘逸之气，他的诗，天马行空，雄奇瑰丽，想象力非凡，其中很多佳作，都充满了浪漫主义色调，被誉为“诗仙”。

很多人都知道李白擅长写诗，但其实，李白的词也写得非常好，他的一些小令，极其出彩，比如他的《菩萨蛮》一词，写道：“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧；暝色入高楼，有人楼上愁；玉阶空伫立，宿鸟归飞急；何处是归程？长亭更短亭。”写一位独上高楼的主人公，看到眼前烟林如织，于是心中顿起无限愁思，全词浑然一体，情韵悠然，即便放之于好词频出的宋代，也是一首佳作。

李白还有一首《忆秦娥》更为著名，词曰：“箫声咽，秦娥梦断秦楼月；秦楼月，年年柳色，灞陵伤别；乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝；音尘绝，西风残照，汉家陵阙。”此词沧桑古朴，短短几句，将千古兴亡衰败寓于其中，末尾八字更是气象十足，这首词也被著名词论家王国维先生盛赞，说末尾寥寥八字，遂关千古登临之口。

这两首词是李白最为著名的作品，因写得太好，而被誉为是“百代词曲之祖”。其实除了这两首佳作之外，李白还写过一些其他的词作，今天还想给大家介绍李白另外一首不错的咏雪词作，便是下面这首《清平乐》。

清平乐

唐·李白

画堂晨起，来报雪花坠。高卷帘栊看佳瑞，皓色远迷庭砌。

盛气光引炉烟，素草寒生玉佩。应是天仙狂醉，乱把白云揉碎。

这是一首瑰丽新奇又充满着豪迈色彩的咏雪词，词人早晨起来，看到漫天大雪从天飞舞而降，放眼望去，天地间一片白茫茫的，于是心生感慨，写下了这首极富生活情趣的佳作。

上片写雪景，开头两句，简单凝炼地交代了时间、地点和事件，“画堂晨起，来报雪花坠”，因为晨起，而看到了雪落大地，于是诗人欣喜异常，马上起来卷起帘幕来看，“高卷帘栊看佳瑞，皓色远迷庭砌”，雪花飘洒，天地间已经一片白色，词人的兴致很高，心情自然也非常舒畅。

著名女词人李清照曾经在她的著名小词《如梦令》中写道：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒；试问卷帘人，道是海棠依旧；知否，知否，应是绿肥红瘦。”虽然所咏之物不同，但在手法上，与李白的这首词实有异曲同工之妙，只不过李清照更加工整，词意也略带伤感而已。

下片开头两句写天上地下的瑰丽雪景，“盛气光引炉烟，素草寒生玉佩”，前一句是写空中雪花纷纷扬扬，引发炉烟蒸腾，后一句写地上的花草晶莹剔透，闪烁着寒光，犹如玉碾铺就。天上地下交相辉映，实在是美丽极了，把下雪写得这样俊美又有豪气，不愧是诗仙李白！

然而，更绝的还在后面，李白接着又说：“应是天仙狂醉，乱把白云揉碎”，这一句一出，李白才是李白，这种奇思妙想，是一般人写不出的！这一定是天仙们豪饮了天宫中的美酒，喝得酩酊大醉，于是狂舞放浪，将满天白云揉得粉碎，化成了这漫天大雪，洒落人间。一个“狂”字，英气尽出，犹如醉酒的李白，飘逸潇洒，这正是李白浪漫主义的特色！

李白这首咏雪词，想象奇特，不落窠臼，充满了浪漫主义色彩，驰骋于无比瑰丽的想象，天马行空又合情合理，足见当时李白的心情，一定是开阔、豪迈的！

李白的诗词风格怎么样？

风格：李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的完美统一。其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。

特点：李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。

李白的诗词风格特点 李白的诗词有什么特征

1、豪放是李白诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。他的想象，极其丰富，几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。他常常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。

2、李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。

3、李白诗歌的语言，有的清新如同口语，有的豪放，不拘声律，近于散文，但都统一在“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美之中。

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