诗歌那些的句子为什么不是我先（诗人仅仅在原来那句话的前面）

大家好，今天本篇文章就来给大家分享诗歌那些的句子为什么不是我先，以及诗人仅仅在原来那句话的前面对应的知识和见解，内容偏长，大家要耐心看完哦，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

有关诗歌的文学常识(起源,特点,如何鉴赏)

（一）诗歌的起源

诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。

诗是怎么样产生的呢？原来在文学还没形成之前，我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代，以便记忆、传播，就将其编成了顺口溜式的韵文。据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字，[志]上从[士]，下从 [心]，表示停止在心上，实际就是记忆。文字产生以后，有了文学的帮助，不必再死记了，这时把一切文字的记载叫[志]。志就是诗。在心为志，发言为诗。

歌的称谓又是怎样来的呢？诗和歌原不是一个东西，歌是人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比诗早得多。考察歌的产生，最初只在用感叹来表示情绪，如啊、兮、哦、唉等，这些字当时都读同一个音："啊"。歌是形声字，由"可"得声。在古代“歌”与“啊”是一个字，人们就在劳动中发出的“啊”叫作“歌”。因此歌的名字就这样沿用下来。

既然诗与歌不是一回事，后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢?这只要弄清楚它们的关系就明白了。歌，最初只用简单的感叹字来表示情绪，在语言产生之扣，人类对客观事物的认识逐步深化，情绪更加丰富，用几个感叹字表达远远不够用了。于是在歌里加进实词，以满足需要。在文字产生之后，诗与歌的结合又进了一步，用文字书写的歌词出现。这时，一支歌包括两个部分:一是音乐，二是歌词，音乐是抒情的，歌词即诗，是记事的。这就是说，诗配上音乐就是歌，不配音乐就是诗。最初的诗都能配上音乐唱，歌就是诗，诗就是歌。关于诗与歌的结合，我国古籍中很早就有论述。

《毛诗序》："在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"《尚书》:"诗言志，歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系。由于这种情况，后来人们就把诗与歌并列，称为“诗歌”，目前，诗歌已经成为诗的代名词了。

（二）诗歌的特点

诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。

我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。诗歌的几个基本特点：

第一、高度集中、概括地反映社会生活。

文学是社会生活的反映，一切文学作品反映社会生活都要求进行艺术的集中概括，但是诗歌与其它文学体裁相比较，要求集中性、概括性的程度更高。

诗歌怎样高度集中、概括地反映社会生活呢？一般地讲，诗人总是选取生活中最有特征、最典型的事物，将丰富的生活内容和思想感情高度浓缩，集中概括在这些事物之中，通过描写这典型事物的形象特征，就可以表现更广泛的社会生活和具有更普遍的思想意义。白居易的《琵琶行》，全诗通过描写一个歌女弹奏琵琶的事件，高度集中地概括反映了丰富复杂的社会生活与思想感情。诗的前半部分（从“浔阳江头夜送客”到“唯见江心秋月白”），通过集中描绘琵琶弹奏的音乐，表现歌女“平生不得志”的“幽情暗恨”，隐约地反映着她的“心中无限事”。紧接着第二段（从“沈吟放拨插弦中”到“梦啼妆泪红阑干”），歌女自述其生活遭遇，集中概括了她从少到老的生活经历，同时从一个侧面反映了当时京城长安的繁华生活。末尾一段，诗人自叙受谗被贬，谪居浔阳城的生活景况。诗中用“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”二句，将诗人与歌女都从帝京沦落到“天涯”的生活遭遇和“不得志”的思想感情联系起来，从而使所反映的生活事件更具有普遍意义。结尾“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”，更是集中地表现了诗人长期郁结在心中的思想感情。全诗不论是描写景物、叙述事件或是抒发感情，都是十分集中、凝炼的。毛泽东的七律《长征》，全诗只有八句五十六字，由于选择了长征过程中最富有特色、最有代表的事物加以描写，因而能以最精炼的形式形象地概括了中国工农红军历尽艰难险阻，胜利完成二万五千里长征的战斗历程，充分表现了红军战士的英雄气概和作者的革命豪情，显示了诗歌高度集中概括地反映生活的特点。

第二、抒情言志，饱和着丰富的思想感情。

诗歌的抒情性极强，作品饱和着丰富而强烈的思想感情。我国传统的诗歌理论都很重视这个特点。《尚书·尧典》①中就有“诗言志，歌永言，声依永，律和声”这样的记载②；汉代的《毛诗序》在论及诗歌抒情言志的特点时写道：

诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。

这里已经说明诗歌、音乐、舞蹈都是人们心中的“情”、“志”的表现，是由“情动”而引起的。对此，汉唐及以后的学者还有不少的解释。他们认为“情”、“志”、“意”实为一体，都是属于人的思想感情。所谓“诗言志”，用现代的话来说，就是诗歌要表达思想，抒发感情。

实践经验证明，诗歌的创作过程自始至终都是伴随着诗人感情的激动而进行的，是其强烈感情的产物。郭沫若就曾经谈过诗人的感情与诗歌作品感情的密切关系。他在《论诗三札》中说：

大波大浪的洪涛便成为“雄浑”的诗，便成为屈子的《离骚》、蔡文姬的《胡笳十八拍》、李杜的歌行，但丁的《神曲》、弥尔顿的《失乐园》、歌德的《浮士德》。小波小浪的涟漪便成为“冲淡”的诗，便成为周代的《国风》、王维的绝诗、日本古诗人西行上人写芭蕉的歌句，泰戈尔的《新月集》。①

这里说“雄浑”的诗是由“大波大浪的洪涛”式的感情形成的，“冲淡”的诗则是由“小波小浪的涟漪”式的感情形成的。其中所举中外诗人的作品，虽有各自不同的风格特点，但都渗透着诗人丰富强烈的思想感情。

饱和着诗人的思想感情既然是诗歌的一个根本性的特点，那么，诗人的思想感情是高尚健康、还是低级庸俗；是真情实感、还是虚情假意；是同时代精神、人民感情相联系，还是脱离时代、脱离群众的“自我表现”，就直接影响作品的格调和艺术价值了。因此，高尔基说“诗人是世界的回声，而不仅仅是自己灵魂的保姆。”②郭沫若说：“抒情不仅是抒写个人的感情，要抒写时代的感情。把个人和集体打成一片，把作者和人民打成一片，那就有把握抒写时代的感情。”③

第三、丰富的想象、联想和幻想。

诗歌不仅要有丰富的思想感情，而且还要将思想感情与作品描绘的生活图画融为一体，通过生动优美的形象感染读者。这就需用丰富的想象，大胆的联想和幻想，从而突破物我之间、时空之间的界限，最大限度地将人的心灵感受和丰富情感表现出来。因此，对于诗歌而言，想象、联想和幻想，不仅是意象的联缀、运动，而且是意象的创造，境界的拓展，情感的释放。没有想象、联想和幻想，也就没有诗。

无论是古诗还是新诗，是中国诗还是外国诗，想象、联想和幻想都是活跃生动而丰富多彩的。且不说在我国从屈原的《离骚》到李白、李贺直到现代诗人郭沫若、闻一多等人的浪漫主义诗歌，有彼彼皆是的想象、联想和幻想。从《诗经》而发端直到杜甫、白居易再到现代诗人的艾青、田间等偏重于现实主义的诗歌，也都有丰富的想象、联想和幻想。《诗经》首篇的《关睢》起句：“关关睢鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑，”从表现手法的角度讲是“起兴”，从想象联想的角度讲，则属于相似性联想。白居易是有定评的现实主义诗人，但不仅他的《琵琶行》、《长恨歌》想象瑰丽，联想丰富，就是他那《江南好》的词调，也实在是一幅想象创造的胜景挚情。至于在外国诗歌中，不论是拜仑、雪莱，还是歌德、海涅，不论是普希金、莱蒙托夫，还是惠特曼、泰戈尔，其作品都同样有想象、联想和幻想的鲜明特点。

第四、语言的音乐美

诗歌语言特别要求富有音乐性，音乐美可以增强作品的表现力和艺术感染力。诗歌语言的音乐性因素，包括节奏、音调、韵律等。诗句要求节奏鲜明、音调和谐，符合一定的韵律，吟诵动听感人，具有音乐美。

节奏是诗歌语言音乐性的最主要因素，包括诗句中音节有规律的间歇和停顿，即通常讲的“拍节”和“顿数”，也包括音响的抑扬相间和强弱配合。节奏的强弱缓急与人的思想情绪有直接的联系，例如电影《红色娘子军》中军歌的歌词“向前进、向前进”的节奏，与歌剧《洪湖赤卫队》中的“洪湖水、浪打浪”的节奏就迥然不同。前者激昂短促，是战斗情绪的表现；后者平和舒缓，是愉快心情的表现。

郭沫若在《论节奏》中说：情绪的进行自有它的一种波状的形式，或者先抑而后扬，或者先扬而后抑，或者抑扬相间，这发现出来便成了诗的节奏。所以节奏之于诗是它的外形，也是它的生命，我们可以说没有诗是没有节奏的，没有节奏的便不是诗。①

关于音韵、声调方面的音乐美规律，在前一章讲述文学作品语言的音乐性特点时已有具体说明，这里从略。

一． 鉴赏用词之妙

（一） 中国诗歌对语言的变形

进行诗歌鉴赏，首先要了解诗歌语言的特征，即要懂得“诗家语”，懂得诗歌对语言的变形。这是诗词鉴赏的基础。同时，也是高考诗歌鉴赏考查的重点内容之一。

文学是语言的艺术，诗歌当然也是语言的艺术。诗歌艺术分析的依据首先就是语言。严羽说“诗有别材”，其实，诗也有“别语”。诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。中国诗歌多半是短小的抒情诗，一首诗里面的词语数量并不多，蕴含的意象却非常丰富。要借助非常俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情，还要符合音韵的需要，诗歌非对语言作出变形不可。实际上，很少有人用平常说话的语言来做诗，如果有的话，也是可笑的打油诗。（静夜思是个例外吧！）

中国诗歌对语言的变形，在语法上主要表现为：改变词性、颠倒词序、省略句子成分等等，主要目的是建立格律以造成音乐美，给读者留下艺术想象和再创造的空间。而这些地方，往往也是高考考查的重点。了解诗歌语言组织的规律，就能迅速进入诗歌的语境。

（1） 把握词性的改变，体会诗人所炼之“意”。

中国古代诗人为了炼字、炼意的需要，常常改变了诗词中某些词语的词性，这些地方，往往就是一首诗的“诗眼”或一首词的“词眼”。要详加分辨。例如：

何逊“夜雨滴空阶，晓灯暗离室” （前两句：复如东注水，未有西归日。）本篇描写与友人惜别的情景。

“夜雨”二句渲染与友人话别时的环境气氛，是历来傅诵的名句。前一句写室外：夜已深沉，一片寂静，唯有雨点滴落在台阶上，发出单调的音响。诗中虽然没有写人的活动和感受，但是通过“夜雨滴阶”的情景可以体察到离人心中的凄凉，冰冷的雨点仿佛滴在他们的心上。后一句写室内：天已破晓，油灯将要燃尽，充满离愁的屋子显得一片昏暗。破晓之际屋子感觉上比较暗，夜间与白天则不然，观察何其细致！从“夜雨”到“晓灯”，暗示一个不眠之夜过去了，“空阶”和“离室”，则渲染出人们心境的凄惶。

（2） 还原颠倒的语序，把握诗人的真实意图与情感侧重点。

（3） 注意诗词中的省略，用想象和联想去填补诗人留下的空白。

金开诚先生指出：诗词赏析始终离不开一个“想”字。吴世昌先生也说，读词须有想象。在诗词鉴赏中，根据诗词所规定的“再造条件”进行再造想象，可以补充诗人有意留下的空白，还原诗歌的场景，获得更高的审美享受。这是诗词欣赏的必要环节。诗词的省略跟意象的组合有关。所以要求利用想象填充省略的部分，也是可能考到的一种题目。

古代诗歌教学反思

在生活、工作和学习中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的诗歌吧，诗歌是按照一定的音节、韵律的要求，表现社会生活和人的精神世界的文学体裁。那么什么样的诗歌才是好的诗歌呢？下面是我精心整理的古代诗歌四首教学反思，希望对大家有所帮助。

古代诗歌四首教学反思1

基本设计：以“诗”字入手，让学生明白“诗言志”；切入到《观沧海》，让学生自读课文，理解这首诗“言”的是曹操的什么“志”；然后再朗读诗歌，从读准字音到把握情感渐次进入分析；让学生了解写作背景，了解诗中体现的曹操情感包括统一天下、吞吐宇宙的博大胸怀，也包括面对无边无际的空间和无始无终的时间而产生的渺小之感，当然更要让学生体会到，曹操虽然感受到这种人生的短暂和人的渺小，但正视现实，敢于向超出人力的威压挑战的勇气，感受曹操的昂扬奋发和积极进取的乐观精神；在此基础上，用一节课时间引导学生去自读《次北固山下》和《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》，前文用“你如何感受到作者的思想之情”问题来激发学生阅读兴趣，后文则用“作者是如何抓住早春的特征来写钱塘湖的”问题来引导学生深入文本进行阅读思考的；第三课时则比较阅读《天净沙秋思》，先让学生去阅读思考诗歌表达的是什么思想，从文本哪些地方可以看出。总体上，引导学生理解“诗言志”，学会从文本中寻找理由支撑自己观点，训练学生的语感，并在此基础上丰富学生的文化。

课基本上都是按照设计的思路进行的。课堂上学生的思维比较活跃，有不少亮点可值得借鉴。如在把握《观沧海》情感时，学生在回答“为何你要这样读”时，提到“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”一句让人感受到了宇宙的浩瀚和人的渺小，而这本是我以为需要自己去提示的地方。再如在讲《秋思》一诗时，学生也能抓住“枯”“老”“昏”“西风”“瘦”等词语，点出本文最主要的情感是思乡，也有学生指出“小桥流水人家”富有诗情画意，但在这里可以与其他景物联在一起，以家的感觉勾起作者的思乡之情，确有独到之见。诗歌少不了朗读，学生在充分体会了作者的情感后，能够有感情地配乐诵读。

自己对这几堂课感觉比较满意的地方有：一是在开始时把这四首诗的阅读放在如何去读古诗的背景下去读，不为教诗而教；二是能够结合曹操的背景加深学生对曹操在《观沧海》中的豪迈之情的理解，而不是简单地向学生介绍强调；三是结合刘勰、钟嵘、王夫之等人的评价来引出“苍凉慷慨、建安风骨”的特点；四是在学习《天净沙？秋思》时能够进行比较阅读，并引用钱钟书的“盖生离死别，契合伤逝怀远，皆于黄昏时分，触绪纷来，所谓最难消遣”来引导学生理解文中选择黄昏这个时间的原因，有助于对课文更深入地理解；五是学生学习气氛比较浓，课堂思维活跃。

古代诗歌四首教学反思2

这几年，一直想在语文教学上有所突破。鉴于现在部编版教材对学生阅读量的增加，阅读能力的重视，于是，很想在阅读教学上有所突破。后来，看了王君老师的《更美的语文课》，对群文教学充满了一种期待。虽然尝试着上了杜甫群诗教学，但那都是小打小闹，我想让群文阅读成为一种常态化，因此决定以语文课本为载体，以单元教学为蓝本，打通课内与课外，接通单篇和整本，开启语文教学新探索。

群文教学的关键是聚焦。很显然，在这个方面我才刚刚起步。第一单元的单元学习要求“注意揣摩和品味语言，体会比喻和拟人等修辞手法的表达效果”，聚焦这一学习目标，我把这几篇现代文学习定位在了“体会比喻和拟人等修辞手法的表达效果”上，确定主题为“这样的表达很精彩”。上课时，我重点引导学生分析了朱自清先生《春》的语言表达之美，然后结合知识短文，让学生理解比喻拟人的表达效果，接下来引导着他们在《济南的冬天》和《雨的四季》中进一步进行学习和体会，最后设计微写作训练，让学生运用比喻拟人的修辞，进行景物描写。这样的定位不知道是不是太低了，聚焦的点是不是太浅了，我很疑惑，在群文教学的路上，我还需要太多的学习与实践。

《古代诗歌四首》所选的四首古诗，都是借景抒情的诗歌，预习提示中要求“朗读本课诗歌，想象诗中情景，体会诗人的情感。”所以，我把聚焦放在了“一切景语皆情语”这一点上，教学中重点以课堂活动“我为景物代言”展开教学。在设计这一教学活动时，我给了学生三个段落，固定格式，重点在于让学生用文字描绘诗中景物，并且用上比喻拟人的修辞。描绘的过程就是理解的过程，就是想象的过程，就是运用知识写作的过程，就是全体同学都要参与的过程，也是学生体会诗人感情的过程。这一活动的设计很好地把握住了预习提示中的学习要求。但是在第二课时的展示环节中，七年级的孩子倾听的能力还是不够，分享的同学很用心，但听课的孩子却心不在焉，这是感觉比较失败的地方。如何在分享的过程中也能让全体学生动起来，想起来，说起来，是以后需要注意的地方。

第一单元的教学，也许是刚开学事太多，对课文的研读根本不够深入，对学生基础的训练也还欠扎实，希望以后能不断改进，不断完善。

不管如何，在单元整体教学，群文阅读的路上，我终于迈开了脚步。只要走出了第一步，两万五千里的长征路也终会走到头的。

如何让聚焦更贴近语文的核心素养和语文的核心学科知识，让学生真正在这样的课堂上扩大阅读量，提升思维品质，真正得到思维的发展，是我进一步努力的方向。

路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。

既然选择了远方，我就要风雨兼程，只为看到语文教学更多更美的好风景。

古代诗歌四首教学反思3

11月11日至13日，这三天都在上《古代诗歌四首》。

基本设计：以“诗”字入手，让学生明白“诗言志”；切入到《观沧海》，让学生自读课文，理解这首诗“言”的是曹操的什么“志”；然后再朗读诗歌，从读准字音到把握情感渐次进入分析；让学生了解写作背景，了解诗中体现的曹操情感包括统一天下、吞吐宇宙的博大胸怀，也包括面对无边无际的空间和无始无终的时间而产生的渺小之感，当然更要让学生体会到，曹操虽然感受到这种人生的短暂和人的渺小，但正视现实，敢于向超出人力的威压挑战的勇气，感受曹操的昂扬奋发和积极进取的乐观精神；在此基础上，用一节课时间引导学生去自读《次北固山下》和《钱塘湖春行》，前文用“你如何感受到作者的思想之情”问题来激发学生阅读兴趣，后文则用“作者是如何抓住早春的特征来写钱塘湖的”问题来引导学生深入文本进行阅读思考的；第三课时则比较阅读《天净沙？秋思》，先让学生去阅读思考诗歌表达的是什么思想，从文本哪些地方可以看出，再比较两种版本的《秋思》，分析其中的异同和各自的特点。总体上，引导学生理解“诗言志”，学会从文本中寻找理由支撑自己观点，训练学生的语感，并在此基础上丰富学生的文化。

课后反思：

三节课基本上都是按照设计的思路进行的。课堂上学生的思维比较活跃，有不少亮点可值得借鉴。如在把握《观沧海》情感时，学生在回答“为何你要这样读”时，提到“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”一句让人感受到了宇宙的浩瀚和人的渺小，而这本是我以为需要自己去提示的地方。还有在分析《钱塘湖春行》的“早”体现在哪里时，除了大家容易找到的“早莺”“新燕”“几处”“浅草”等方面，学生还找出了“水面初平”“绿杨阴”，理由也很充分，前者用《春》中的“水涨起来了”来印证，后者则说早春时杨柳最早发芽，容易被人注意。再如在讲《秋思》一诗时，学生也能抓住“枯”“老”“昏”“西风”“瘦”等词语，点出本文最主要的情感是思乡，也有学生指出“小桥流水人家”富有诗情画意，但在这里可以与其他景物联在一起，以家的感觉勾起作者的思乡之情，确有独到之见。诗歌少不了朗读，学生在充分体会了作者的情感后，能够有感情地配乐诵读。

自己对这几堂课感觉比较满意的地方有：一是在开始时把这四首诗的阅读放在如何去读古诗的背景下去读，不为教诗而教；二是能够结合曹操的背景加深学生对曹操在《观沧海》中的豪迈之情的理解，而不是简单地向学生介绍强调；三是结合刘勰、钟嵘、王夫之等人的评价来引出“苍凉慷慨、建安风骨”的特点；四是在学习《天净沙？秋思》时能够进行比较阅读，并引用钱钟书的“盖生离死别，契合伤逝怀远，皆于黄昏时分，触绪纷来，所谓最难消遣”来引导学生理解文中选择黄昏这个时间的原因，有助于对课文更深入地理解；五是学生学习气氛比较浓，课堂思维活跃。

古代诗歌四首教学反思4

（1）注重文言文的朗读，让学生熟读成诵

在教学过程中，让学生在多读、精读、美读中对诗意逐步了解，以至熟悉诗的内容，设计不同的教学情景让学生读，进一步品味诗的好词妙句，感受诗中的优美意境，最后达到诗教学的目的，熟读成诵。

（2）在合作学习中培养探究能力

赏析诗中的好词妙句，让学生找出自己认为好的词句，在合作小组中讨论探究，交流自己的意见和看法，从而形成合作学习的能力。

（3）多媒体教学手段激趣

用多媒体播放有关的音乐，有关的春的图片，有关的课件，让学生有兴趣去学习，使教学的内容直观形象生动有趣，从而活跃课堂气氛，使学生乐学。

我在处理本课教材中，始终坚持一个信念“一千个读者有一千个哈姆雷特”。新课标中提倡阅读成为思维碰撞和心灵交流的过程，应该成为对话的关系。学生与文本，学生与学生，老师与文本，老师与学生这样互动的局面，要重视学生在阅读过程中的文体地位，教师不要将自己的见解或教参的解读强加到学生身上，而让学生在阅读中有自己独特的认识、感受、方法和体验。在这堂课中，我只有设计两三个大的问题，当问题的设计是贴近学生的，让他们每个人有话可说，注重题目的开放性，答案的多元化，还提倡学生多角度阅读，有创意地阅读。在这堂课中，我提倡的是返朴归真的阅读文本，从头至尾我没有将个人的阅读体验强加到教学中，生怕这些会左右了学生的思考与体验，于是才有了想象思维的存在。这正是课标中所提倡的阅读是一个构建意义的动态过程，而没有以教师分析代替学生的解读，真正体现了让学生自己去探究，养成一个良好的阅读习惯。因此我认为这堂课的设计到实施到结束，有着全新理念的引导，教师真正做到了引导，而学生真正体现了其主人的身份。

古代诗歌四首教学反思5

中国是诗的国度，从《诗经》算起，至今已有2000多年的历史了。中华文明史上优秀的诗歌灿若繁星，诵读古代优秀诗歌，可以让我们心灵得到滋润和净化，情感变得丰富，从而激发其对中华优秀传统文化的热爱。

《古代诗歌四首》是学生进入初中的第一组古诗学习，小学诗歌学习与中学侧重点不同，所以，将这四首诗的学习目标设置为：1。准确流利有感情的朗读诗歌，结合朗读展开想象，感受诗歌。2。感悟诗歌中寄予的情感，初步体会诗歌情景交融的特点。3。初步了解古代诗歌的一些常识，学习欣赏古诗。

第一课时，学习《观沧海》。了解古代诗歌体裁的知识，有感情的朗读诗歌，理解诗歌内容，品味意境，体会诗人的博大胸怀。

课堂学习，从了解诗歌体裁入手。引导学生说说初读之后对四首诗的感受，让学生初步了解古体诗和格律诗（绝句与律诗），元曲。

学习《观沧海》时，从对曹操的认识切入，对背景做了补充。之后，让学生自由朗读诗歌，读准字音，强调难写易错字。在朗读的基础上，结合注释，尝试疏通诗歌内容。

学生知道了诗歌内容，引导学生从写景抒情角度明确。使学生读懂作者笔下的大海有什么特点，同时对动静结合手法，虚实结合手法进行分析，最后明确作者的写作主旨。对曹操的渴望统一中国，建功立业的雄心壮志，以及豪迈自信有所感知。同时，让学生明白诗歌从题材角度的分类。作业设置为，对文中所写画面进行描绘。

这节课，学生的朗读训练落实到位。班上有几个孩子朗读能力不错，声音洪亮，咬字清晰。但在学习过程中也发现存在问题，学生语文积淀及其薄弱。对古诗的基本常识几乎没有，连古诗的句数都不懂。曹操更是所知甚少，完全得依靠老师补充。听课时，对诗歌翻译很执着，而赏读的重点却不很在意。小学诗歌学习与初中诗歌学习，是两个概念。还得通过今后引导，让学生明白才好。

第二课时，原本打算学习《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》与《天净沙秋思》。但由于第一课时作业问题太多，只好先处理作业问题再学新课。

《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》，学习的重点确定为，通过情景交融手法的分析，引导学生感知李白的浪漫主义风格。

从复习《观沧海》的主旨导入，引导学生明白“一切景语皆情语”。写什么样的'景，是因为要抒什么样的情。在学生有感情地诵读中，学生渐渐感觉到，这首诗与《观沧海》的感情基调是不一样的。听到学生稚嫩的分析，心里有些安慰。

在学生自我朗读的基础上，对五言诗与七言诗的朗读节奏进行指导。再次有节奏，有感情地诵读。女生齐读，男生点评，学生兴趣很高。

随后的学习，也是从读懂诗意入手，再导入意象的概念，引导学生分析诗歌中的意象，把握作者的情感。最后，通过对“月亮”这个常常入诗的意象分析，引导学生读懂李白的浪漫。同时，进行拓展。作业设置为最后一句的赏析。

这节课，学生的表现很积极。朗读诗歌，分析情感都能积极参与。但在拓展写月的诗歌时，没想到学生除了《静夜思》《古朗月行》之外，居然再也想不出其他诗歌。有些震惊，有些无奈，最终也就只有结合课后第五题对学生进行了拓展。语文学习，从点滴做起吧！

第三课时，还剩两首诗，想着推进快一点，全都学了。结果，学校又要召开表彰大会，两个班的课都有影响。一个班估计能上三十分钟，一个班最后只上了二十多分钟。也就只好学了一首《天净沙秋思》。学习的重点确定为了解元曲基本常识，读懂诗人的羁旅情思。

学生对这首诗的内容好像比较熟悉，朗读时，重点指导最后一句的节奏。学生能理解为什么这么划分，就是读不好，练习多次终于读好。随后，将元曲文体常识做了简单介绍，使学生对中国的诗词文化认识有了新的认知。

在学习过程中，将这首曲分为两层进行引导。第一层，着重引导学生从对景物特征的用词中，让学生感受到凄冷冷清的氛围。其中“小桥流水人家”，以乐静写哀情的手法，也通过举例让学生有所体味。第二层，抓住“断肠人”三字，引导学生读懂作者的羁旅异乡的惆怅之情。作业是，根据这首诗展开想象，写一篇描述性的文字。

学习时，学生对于这首小令的兴趣较高。课堂参与表现的学生有所增多，有感情朗读，点评朗读，分析景物描写都有人积极主动表现。他们的语文积淀确实单薄，但有了这愿意学习的劲头，是不是，也可以稍稍有点期待？

第四课时，学习《次北固山下》。主要引导学生了解律诗的基本常识，读懂作者在诗歌中的丰富情思，会赏读诗歌中的重点词语。

从对近体诗的分类复习导入，诗歌的学习遵循一读，读准字音；二读，读懂节奏；三读，读出内容；四读，读懂情感的学习过程。在赏读过程中，对作者以小景传大景之神的颔联用字，和颈联生动形象的自然理趣，重点进行指导。紧接着，拓展学过的充满理趣意味的诗歌。最后，从表达方式对整首诗进行了小结。作业是：海日生残夜，江春入旧年，表现了怎样的自然理趣，是如何表现的？请结合具体内容进行分析。

课堂学习过程中，学生的朗读情绪饱满，听得我也是情绪高昂。一节课，师生关系和谐。当然，最后拓展有理趣的诗句时，又一次出现尴尬。不过，当我起头后，还是有人可以接出下句的。没关系，他们不会积累，我来教。

从学生的作业反馈来看，从修辞手法赏读诗句，完成情况较好。对于抓住意象，发挥想象描绘画面不够形象，几乎都是诗句翻译。对名句赏读，缺乏方法，老师课堂上讲的内容，仅在嘴上过了一遍，积累下的不多。

四首诗的学习，主要是通过朗读，扣词赏句，引导学生在一遍一遍的诵读中感悟作者情感。而且，通过对意象的解读中，品味诗意。同时，试图通过课堂赏读，作业落实的方法，让学生对于初中诗歌赏析有个基本概念。不过，学完四首诗总有些遗憾。似乎大脑还在初三总复习的题海沉浮，看见作品总是会不自觉解剖。这是个问题，必须转换思路才好。

回看整个教学过程，四首诗用了四节课学习，按照教参指导，和教学进度来说，是失败的。不过，面对他们摸底考试平均分仅58分的底子来说，也只能这样慢慢来学习。也许，有一天，蜗牛说不定也可以吃上成熟的“葡萄”！

古代诗歌四首教学反思6

这一段时间，在教学上都尽量地使用让学生说说对课文内容的看法，然后老师由学生的看法生发开来，这样做学生学习的兴趣比较高，但对老师来说难度增加了不少，学校里像我这样教的老师不多，前次，我听了一节另外一个语文老师的课，他的课也有这样教学模式的痕迹，但我发现，他也不是很到位，这样的做难的地方是放开容易，收束起来难，因为每一节课都有课堂目标，而学生并不是按照老师的课堂目标进行提问。因此，老师在导方面难度不小。

早上上《诗歌四首》，昨天晚上我想改变一下平常上诗歌的模式，打乱课文诗歌顺序，让学生说说看自己喜欢哪一首诗歌，最不喜欢哪一首诗歌，学生举手，发现，最喜欢的有《天净沙。秋思》、《钱塘湖春行》得票最高，十四票，《次北固山下》得票9票，《观沧海》得票只有4票，然后我让学生起来说说自己为什么喜欢或者不喜欢，发现，学生所谓的喜欢是一种弥散性的喜欢，他们也说不出喜欢的地方在哪里，而对于不喜欢似乎也说不出不喜欢的原因。

不过，我从喜欢不喜欢的角度来讲解诗歌，学生倒是挺认真地听，在讲解过程中，有的我采用了想象的方法，比如，《天净沙。秋思》，我让学生构筑画面，然后其他学生来判断这个画面是否合理，比如有的学生想象，桥下有一个人在洗衣服，大家讨论这个洗衣服景象是不能入景，原因在于“洗衣服”和本曲的主题“断肠人在天涯”的“思乡之情”是不一致的。有的学生说，桥下还有流水，我问：“这流水是洪水还是涓涓细流？”学生就能说出不可能是洪水，具体的原因他们回答不出来，但是老师讲解了，洪水那种力度速度和《天净沙。秋思》忧郁哀婉凄恻的氛围是不合拍的。这些问题一讲学生马上能理解，这也会有益于学生的写作，主题气氛和材料的关系。

讲到《钱塘湖春行》这首诗，我采用了让学生猜谜的方法，让学生猜一猜这诗歌写的是哪一个季节的具体什么时候，让他们找出证据来，学生们纷纷在诗歌里寻找证据，最后学生说出这是早春，有的学生从“水面初平”找出来证据，然后其他学生用其他的证据来印证，比如“几处早莺争暖树”，学生感觉到，但还是说不正确，最后我分析总结说，“争暖树”指的是争暖和的向阳树，那么，说明从大范围来看，这个季节还是比较冷，否则的话不必去争这么一点的热量，初春时节，春寒料峭，这样的天气比较常见，“谁家新燕啄春泥”更给了学生一个很明确的证据，学生很明白，燕子垒窝的具体的时间了。“浅草才能没马蹄”这一句证据也很明显，学生们讨论出马蹄大概的高度，就得出了草的高度，明白了这个季节应该是早春，至于“乱花渐欲迷人眼”这一句，证据不是很明显。从上述我引出了作者描写了早春特有的景致。

《次北固山下》这一首诗，我主要是联系《天净沙。秋思》的主题来讲，学生也比较容易明白，还讲到现在我们为什么难以产生乡愁，学生对本诗的乡愁是有一定的明白，一年更替之际，又是披星戴月的赶路，学生能在一定程度上对乡愁理解，所以接受也没多大的困难。

《观沧海》一文主要是通过补充许多关于曹操的背景，学生对本诗壮阔宏大的意境和诗人一统四海的胸襟有了一定的理解，理解本文的难度就降低了。关于《观沧海》的难点，我在教学之前预测还是比较准确，我料到了如果不了解曹操的背景，学生用《三国演义》里的曹操负面的形象来理解《观沧海》是有思想上难以接受的，在我对曹操进行了重新解释，学生就爱屋及乌了。

因此这次诗歌教学的地方比较成功的还是在于激发学生的兴趣点。这一点在本学期有了较大的进步，也因为这一学期在这方面有很大的进步，所以，上得自以为比较成功的课的次数比以前要多了许多。

失败的地方，是对诗歌的意境体会，对佳句的赏析，我觉得分析很不到位，原因可能有以下两点。

一、由于学生活动增多，老师对学生的问题的阐述占用了课堂大部分的时间，导致老师对名句的赏析没能深入。

二、备课时，对名句的赏析由于阅看了较多的资料，且没把这些赏析的材料融合，导致混乱。

不过我和学生还是讨论了这些诗歌那些句子是名句，学生还是能很好的指出该是名句的句子，然后我要求学生务必把这些名句背诵下来，以备考试用。这样做，基本上也能应付考试的要求。

最近一段时间多用这种教学方法，也慢慢地熟悉学生可能感兴趣的地方，收束起来难度也渐渐地降低，这还需要师生慢慢地适应。

为何现在的诗词创作者难以写出古人那种瑰丽的诗句？

因为现在的景点都花钱吧。

古时候吧，那些诗人被贬谪被流放就会找一个风景美的地方，看着眼前的风景，想起心中琐事，然后一种情感就涌上心头，回去就会把这种情感记录下来，自然就成了一首诗。

而现在的诗词创作者吧，就有一种为赋新词强说愁的感觉，我姥爷，有一个同学，是吉林省作家协会的一个成员，自己出过诗集，还送给我姥爷一本，我没事的时候，翻看了一下，整部诗集，就一个字，尬，两个字，无聊。

也可能是不符合我这个年纪的事儿，他的诗集里面大多是写他的妻子，他的老母亲，他的工作什么的，就感觉字里行间都特别直白。

都说，借景抒情，现在的景点门票这么贵，很少有人有看到里面真正的风景，看的都是人，所以自然也就很少能写出华丽的诗词，就算写出来了，也是内容空洞，读起来冗长无味。

古人的诗词，有意境，有特点，有情怀，有文化，而当代社会太浮躁，总感觉不会出现一个诗词盛世。

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为什么诗句第三句不押韵

其实格律诗并非只有第三句不押韵，并且是仄声，除了第一句之外，所有的单数句子都是这样的。

也就是说，所有的古诗，不论是古体诗，还是近体诗，基本上所有的单数句子（除了首句），都是不押韵，并且使用和整诗押韵相反的平仄。如果偶数句是押平声收尾，则单数句为仄声；如果偶数句押仄声（古体诗），则单数句押平声。

为什么？因为断句啊。一联诗两句，出句说完，可是诗意未完，我们今天一句话说完，意思没完，怎么办？我们打个逗号。

可是古人没有标点符号怎么办？那就只有在诵读的时候给出区别。如果押平声韵，那么平声代表诗句完结，话说一半的时候，当然不能押平声韵给别人错觉了，这里就使用不押韵的仄声字，其实也就是告诉读诗的人，后面还有半句呢。

反过来诗押仄声韵，则在这里用平声韵断句，同样是为了提醒读者。

在近体格律诗中，第三句如果使用和偶数句相同韵部的仄声字，我们称之为“撞韵”，如果使用了平声，我们称之为“踩脚”。这都是格律诗需要避免的毛病。

其实不论是格律诗还是古风，咱们都要尽量避免这种情况。

另外一点，就是因为诗句的吟诵需要抑扬顿挫，高低起伏。如果一路押平声韵下去，读起来是不是懒洋洋，没完没了的感觉呢？就是问题中说的那种打油诗的感觉。

唯美古诗句

古代诗句唯美如下：

1、醉月频中圣，迷花不事君。——《赠孟浩然》。

2、正是江南好风景，落花时节又逢君。——《江南逢李》。

3、云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。——《清白调》。

4、月出惊山鸟，时鸣春涧中。——《鸟鸣涧》。

5、银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。——《秋夕》。

6、一路稻花谁是主?红蜻蛉伴绿螳螂。——《秋日行村路》。

7、晓看红湿处，花重锦官城。——《春夜喜雨》。

8、小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。——《小池》。

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